Плавучий павильон испанской студии SelgasCano, тропический взрыв над спокойным каналом Coupure.
Три года назад эта средневековая причуда удивила мир неожиданной дозой современности, превратив все его уголки в великолепную Галерея искусств и будущее.
С сегодняшнего дня и до 16 сентября Брюгге празднует второе издание гораздо более популярного, понятного и менее претенциозного Триеннале Брюгге, в котором есть основная цель: сделать лето эфемерным праздником, а также культурным.
Или что то же самое, предлагают совсем другой способ насладиться его узкими улочками, доками и памятниками вернуться в пункт назначения, который благодаря этой инициативе стал гораздо более неисчерпаемым и непредсказуемым. Как указал его мэр Ренаат Ландуйт: «кто бы ни ведьмы увидеть прошлое – значит встретиться с будущим».
Джон Пауэрс сделал лебединую шею, вдохновленную самым представительным животным Брюгге, из маленьких кусочков стали.
ЖИДКОСТЬ И ЭКОЛОГИЧНОСТЬ
За 15 интервенциями, которые усеивают его переулки, здания и каналы, стоит намерение: поразмышлять о городах будущего и о роли, которую их жители будут играть во всех его преобразованиях.
Вот почему Его главная тема — ликвидные города, те, которые постоянно изменение и чье имя было создано в 1980-х годах польско-британским философом Зигмунт Бауманн для обозначения постмодернистского беспокойства.
Это выражается в павильонах, произведениях искусства, крупных скульптурах и выставочных пространствах, которые можно разделить на три поджанра. Первый – это тот, который охватывает творения, которые стремятся изменить жизнь жителей и путешественников Брюгге предлагая им другой способ насладиться своим наследием. Второй, тот, который делает художественные размышления и теории о будущем цивилизаций. И третий, тот, который напрямую вовлекает жителей Брюгге в создание и вмешательство пространств по своему вкусу.
Но помимо критической классификации интересно то, что эти эфемерные действия изменяют восприятие города и они делают это, будучи частью своей рутины и защищая экологию. А в качестве поддержки несколько пояснительных досок, которые на английском языке просто описывают идею каждого художника так, чтобы подпись Инстаграм может иметь некоторое содержание и хэштег: #трибру2018 . Остается только наслаждаться ими.
StudioKCA установила в канал гигантского кита, сделанного из пластика, найденного в море.
ЛЕТНИЙ МАРШРУТ
Для пешеходных целей этот фестиваль современного искусства предлагает трансгрессивное путешествие по классике Брюгге, в которую вмешались по-разному.
Не заходя дальше, перед статуей Ван Эйка на канале Шпигельрей американцы StudioKCA воздвигли огромный синий кит высотой девять метров, построенный из остаточного пластика, найденного в море. Его название «Небоскреб» звучит иронично, а его послание ошеломляет, особенно если вы посмотрите на данные, которые выбрасывают его создатели, среди которых тот факт, что тонн пластиковых отходов в море больше, чем тонн сырых китообразных в целом. .
Еще одним важным элементом является плавучий павильон SelgasCano, испанской архитектурной студии, которой лучше всего удалось рифмовать инновации с экологическим и эстетическим сознанием. Гармоничный ménage à tro подчеркнут тропическими цветами. с теми, кто сделает свою установку — на спокойном канале Купюр — площадкой для купания.
Для Лусии Кано и Хосе Сельгаса главным мотивом, побудившим их увлечься этим проектом, была возможность сделать плавающее пространство и иметь возможность экспериментировать. Их материал, беспрецедентный ПВХ, позволяет им создавать неожиданные формы и в то же время разогревать самых ленивых пловцов перед погружением в воду.
SelgasCano разработал платформу для ванной комнаты с неожиданными формами.
Со своей стороны, корейская студия OBBA создала в Лангерее дорожку, по которой можно ходить по воде и иметь возможность насладитесь этим уголком Брюгге с точки зрения, ранее неизвестной неводным существам. Деревянный проход, увенчанный хлопчатобумажными веревками, из которых сплетены качели, кресла и занавески, которые качаются на ветру и импровизируют речной пляжный клуб.
Именно такого взаимодействия с публикой и добивались его создатели. Итак, сама Юнг Ли, дизайнер этого произведения, отмечает, что больше всего ее удивило в Брюгге, когда она впервые посетила его. как мало общались памятники со своими беспокойными обитателями, следовательно, это идеальное место для жарки в теплое время года.
Менее практический и более художественный эффект достигается Ярославом Козакевичем с его мостом через Гронерей, который, по сути, два лица забавной геометрии, которые целуются в центре.
Этот маршрут более тесно связан с городом. еще одна остановка на гусиной шее великого Джона Пауэрса, сделанный из небольших кусочков стали Corten, вдохновленных типичным животным этого идиллического города; Также в вход в подземный мир под названием «Анхерон», который Ренато Ринольди лепит в Лангереях. и это превращает воды этого спокойного канала в завесу дантовской вселенной.
Ренато Ринольди лепит в Лангереи вход в подземный мир под названием «Аншерон».
ГОРОДСКИЕ УТОПИИ
Помимо удивительной фотографии или неожиданного Брюгге, работы триеннале также стремятся дать решения и теории о будущем городов привлекательным образом.
В одном из самых впечатляющих анклавов всего центра, больнице Сан-Хуана, Питер Ван Дрисше поднимает свои большие деревянные башни и ящики как предложение для городов будущего, в котором море отвоевывает позиции у моря. Сайты, которые являются модульными, как комод, взаимозаменяемыми и выдерживают приливы, чтобы пережить любое наводнение.
С вашей стороны Kunlé Adeyemi (NLÉ) разработала свою знаменитую плавучую школу, чтобы создать неразрушимое пространство. который предоставляет образовательные решения во многих уголках планеты. Его размещение в знаменитом озеро любви Это вводит в заблуждение, потому что, несмотря на то, что эта непотопляемая деревянная школа выглядит как хлипкая дрейфующая конструкция, она предназначена для преодоления любых климатологических невзгод, и в то же время вдохновляет и обеспечивает экологические и устойчивые решения проблемы образования, которая становится все более актуальной. и более тревожный, но менее тревожный.
Не обманывайтесь своим внешним видом, эта плавучая школа NLÉ непотопляема.
в самом городская площадь , архитектор Уэсли Моррис предлагает павильон из сообщающихся модулей, в котором освещены актуальные темы городского будущего. Недалеко, в г. путерслог, Воздушные города, которые медиатик Томас Сарасено представляет в будущем, выставлены на видео.
А с точки зрения искусства, FRAC (эти замечательные региональные инициативы в области современного искусства во Франции) в долине Луары приносит в церковь Грутсеминарии различные произведения, рассказывающие о движении, участие граждан и технологии, три столпа, которые, по словам его директора Абделькадера Дамани, являются основой будущего городов. И делают это в эффектном пространстве, где религиозная иконография сталкивается со скрипучими (по цвету и по замыслу) творениями.
Религиозная иконография против красочных концептуальных творений в церкви Гроотсеминарии.
ГРАЖДАНЕ ИЛИ ХУДОЖНИКИ?
В двух проектах активно участвует Брюгге. Причем кардинально по-другому. Хоспис для престарелых и больных аббатства Святого Трудона в самом центре города продолжает принимать выселенных бельгийцев в атмосфере тишины. Здесь коллектив Ruimteveldwerk работал с ними на проект БОГ сделать пространство более гостеприимным, создать сад, которым можно гордиться (и чувствовать себя полезным) и отправиться в прошлое с небольшими археологическими раскопками в поисках происхождения этих любопытных мирских рельефных сообществ.
Молодые люди являются главными действующими лицами проекта Raumlabor в северной части Брюгге. С осени прошлого года эта группа архитекторов работает рука об руку, гвоздь за гвоздем, с подростками города в мастерской, чья Задача очень проста: превратить пустырь в парк отдыха для них.
В результате получилось забавное место, где его дом на дереве, его романтический уголок с видом на реку и его оптимистичное гигантское джакузи, которое включается каждую вторую субботу, удивляют.
Группа архитекторов Raumlabor превратила пустырь в парк отдыха для молодежи Брюгге (и вместе с ней).
ПЛЯЖ СТАЛ МУЗЕЕМ
До того, как эта идея возникла в Брюгге, фламандское побережье уже исследовало значение скульптуры и паблик-арта в 21 веке. В рамках инициативы Бофорта с 2003 г. также раз в три года разрабатывается набор художественные интервенции рядом с дикими пляжами этой береговой линии, которые размышляют о том, что представляют собой памятники сегодня и для чего они нужны.
В этом выпуске куратор Heidi Ballet отобрал 18 артистов со всего мира для выставки на этой уникальной сцене. его видение текущих проблем в виде памятника и, таким образом, придать смысл его существованию и преобладанию. Следовательно, ехать на побережье и выходить на каждой остановке прибрежного трамвая — любопытный способ превратить променады в художественные галереи под шум моря и волн.
В рамках инициативы Beaufort 2018 мы находим такие тревожные работы, как «Мужчины» Нины Бейерс.