Чемодан Louis Vuitton, разработанный Клэр.
Hermès и Louis Vuitton, бренды со столетней историей, где они существуют, родились с печатью качества как в материалах, так и в производстве своей продукции. В последние годы они сосредоточили свои усилия именно на том, чтобы выделить эту основополагающую философию и выделить работу мастера как создателя каждого изделия. Для чего они внедрили удивительные коммуникативные стратегии, которые стремятся стать новостями и претендуют на «ручную работу». Это гениальный замысел: придать новый вид некоторым из своих самых знаковых продуктов, добавив в их дизайн работы нетрадиционных художников.
Лондон Louis Vuitton уже сделал это вместе с панк-дизайнером Стивеном Спроусом и художником Такаши Мураками. На этот раз избранником стал Грейсон Перри. Артист, получивший в 2003 году премию Тернера, продолжает выступать со своим альтер-эго Клэр и считается воин искусства , в том числе резкие социальные сообщения о керамических изделиях, которые его характеризуют.
Сосуды в классическом стиле наполнены агрессивными линиями, современными мотивами и отсылками: мобильные телефоны, автозапчасти, супермодели, грустные и оскорбленные девушки и автобиографические моменты. Один из классических сундуков Louis Vuitton был украшен им так, как если бы это был один из его сосудов. Он наполнил ее пасторальными фигурами и сияет, благодаря ее отсутствию, жестокости и доносу, ее обычным темам. Он предпочел придать произведению ауру кукольной игры с типичным пятидесятилетним плюшевым мишкой, возглавляющим ансамбль, который является не чем иным, как воображаемым питомцем художника, его истинным фетишем.
Сундук выставлен в магазине на Нью-Бонд-стрит и сопровождается аудиовизуальным фильмом о самом художнике и трех платьях, созданных для медведя студентами одного из курсов моды в Центральной школе искусств Святого Мартина. Эта инсталляция представлена в рамках выставки художника, которую можно увидеть в Британском музее в Лондоне до 19 февраля 2012 года. Название «Могила неизвестного мастера» относится к могиле неизвестного мастера и является данью уважения неизвестным мужчинам и женщинам, которые веками закладывали корни ремесла. Кроме того, в качестве куратора Перри выбрал различные экспонаты из постоянной коллекции Британского музея, чтобы взаимодействовать со своими собственными на выставке.
Шарф Kongo для коллекции Carré de Hermès.
Барселона Hermès выбрал «уличное искусство», чтобы придать своему имиджу альтернативный вид. Традиционная роскошь Hermès и работа художника Сирила Фана, известного как Конго, соединились в его магазине на Пасео де Грасиа в Барселоне в первой инсталляции, которую фирма осуществила в этой витрине. С присущей ему энергией Конго закончил свою красочную графическую работу на кирпичной стене, которую построил сам и которая выставлялась на пятнадцать дней.
Эта эфемерная инициатива продолжает отношения между Домом и художницей после запуска Hermès Graff by Kongo carré, которую француз разработал вместе с Бали Барретом, художественным руководителем шелка Hermès. Эти носовые платки «карре», отражающие следы взрывов неоновыми красками на типографике граффити, удивляют и обманывают одновременно, кто бы сказал несколько лет назад, что некоторые будут носить на шее граффити с лейблом Hermès.
Это может показаться противоречием, но оно свидетельствует о намерении бренда продемонстрировать публике свою поддержку авангардного искусства, не забывая при этом о своих первоначальных ценностях, основанных на мастерстве. Этот год заканчивается, а вместе с ним и девиз, который мелькал в различных акциях Hermès: «Современный мастер с 1873 года» , а также различные презентации по всему миру, на которых они показали ремесленников, работающих вживую над некоторыми изделиями.
Среди других действий, следующих за этой линией, его новая коллекция была запущена в Мадриде с сценографией дизайнеров Cul de Sac, в которой она была передана. стоимость рабочих инструментов людей, которые настраивают продукт каждого бренда по частям.
В Лондоне или в Барселоне превосходная роскошь опирается на традиционные -ремесла- и в крайнем случае -самое радикальное искусство-, но это просто еще один способ оставаться классикой.
Художница Конго в сотрудничестве с Hermès.