Антидизайн как инструмент протеста
Не все архитекторы и градостроители они предназначены для заполнения пространств; некоторые, мыслящие, сосредотачивают свою карьеру на детальном планировании города невозможно построить.
Эти специалисты понимают дизайн как канал через которые оправдывать идеалы и превыше всего, задавать трансцендентные вопросы гражданам.
воображаемая архитектура это было подделано полвека назад бунтовать против истеблишмента. Еще сегодня некоторые исследования фантазировать об утопических и антиутопических моделях что вместо того, чтобы проектировать пригодные для жизни места, мы подвергаем сомнению наш образ жизни. «Мгновенный город»
РАДИКАЛЬНАЯ АРХИТЕКТУРА ИЛИ АНТИ-ДИЗАЙН КАК ИНСТРУМЕНТ ПРОТЕСТА
Мы
шестидесятые и землетрясение перемен потрясло западный мир до основания. прибытие на Луну , антивоенные демонстрации, движение хиппи и женское освободительное движение они были первыми шагами зарождающегося постмодерна, сформировавшего радикальные идеи в культуре, политике и обществе. Конфронтация с условностями и
протест против несправедливости Они проникли и в архитектуру: молодежные группы Только что из колледжа они бросили революционный дух времени в новом течении, которое он отверг разумные города. Архиграмма Питера Кука «Город плагинов».
Воображаемая архитектура отвечает и порывает с
архитектура разума , дисциплина, которая строит практичные пространства без учета потребностей и желаний тех, кто их населяет. Из этого антипроекта рождаются несбыточные проекты, думал провоцировать, критиковать, размышлять и уничтожать стены системы. АРХИГРАМ: СОЗДАТЕЛИ НЕВОЗМОЖНЫХ ГОРОДОВ И ОПТИМИСТИЧЕСКИЕ ВИДЯЩИЕ
Семя радикальной архитектуры проросло в некоторых
студенческие группы погруженный в поп-культура на данный момент . Атмосфера веселья и счастья, отразившаяся в рок-песни и лозунги мира и любви, в отличие от функциональные и трезвые здания которая монополизировала города. Контекст, в котором возникли эти конструкции, планировался
чтобы облегчить опустошение мировых войн, было уже далеко, и необходимость вводить новшества, раскрашивать, деформировать и играть с пространством в чистом стиле поп. 'прогулочный город'
Во главе этого движения стоял
горстка молодых британцев в 1961 году . Питер Кук, Дэвид Грин и Майк Уэбб, студенты архитектуры , опубликовано альтернативный журнал домашнее, чьи страницы были полны красочные рисунки и коллажи которые иллюстрировали просто гипотетические и утопические проекты. У них не было никакого желания применять их на практике: каждый невыполнимый выстрел был поводом повеселиться и подумать
об искусстве, городе, кибернетике, роботах и будущем. Журнал под названием Archigram
(слияние между архитектура и телеграмма или аэрограмму), обратил внимание Рон Херрон, Деннис Кромптон и Уоррен Чок , опытные архитекторы, которые вывели студию на новый уровень: выставка Живые города из Института современного искусства в 1963 году. Так Archigram зарекомендовала себя и вошла в историю. Их
более 900 безумных дизайнов они предвидели архитектуру, которая появится спустя десятилетия, с глобализацией. Веселье и потребительская логика характеризуют некоторые проекты, продвигающие современные тенденции, такие как
взаимозаменяемые детали, модульные конструкции, одноразовая культура, гибкость и интегрированные технологии. химерическое и футуристическое видение группы
, распущенной в 1974 г., нашло отражение в Подключаемый город Питера Кука (1964) , который предложил урбанизм, основанный на механике вилки, где набор многофункциональные жилые капсулы они будут стыковаться и расстыковываться по желанию. Непрерывный памятник Непрерывный памятник (Суперстудия, 1969)
создает ходячие роботизированные мегаструктуры, которые составляют
мобильные города, способные присоединяться к другим с помощью трубчатых рычагов. И Мгновенный город (1969) , разработанный из
Идея Йоханы Майер в 50-е годы , представьте себе инфраструктуру воздушных шаров, которые перевозят культура путешествий (палатки, ширмы и другие элементы) в города и отдаленные районы. SUPERSTUDIO И ARCHIZOOM: ИРОНИЧЕСКАЯ ДИСТОПИЯ ПРОТИВ ПРОМЫШЛЕННОГО МИРА Радикальная архитектура не осталась на Британских островах. Во Флоренции, Итальянские студенты Адольфо Наталини и Криштиану Торальдо ди Франча.
основан
супер студия в 1966 году за бороться с потребительством , безудержное производство, политика и массовое общество, использующие антидизайн в качестве критического инструмента. Флоренция остался опустошен наводнением
и Superstudio столкнулись с голосами, выступавшими за стирание истории города и восстановить его с нуля , забыв о том, что существовало там раньше. Итальянская группа ответила антиутопический, преувеличенный и ироничный дизайн что предвещало ужасное будущее. Их Непрерывный памятник (1969) наметил уникальное и бесконечное здание, которое охватило бы все уголки Земли,
сокрушая ландшафты, уничтожая историческое наследие и хороня культуры под металлической оболочкой, которая объединила бы Землю в единую однородную и безликую массу. Этот проект довел до крайности архитектурные тенденции того времени, такие как распространение автомагистралей, чтобы высмеять их от преувеличения до фотомонтажи, фильмы, мебель, раскадровки и рассказы. Город без остановок
Город без остановок (Archizoom, 1970) Параллельно с Superstudio появился еще один
другая группа студентов, которые также учились на **факультете архитектуры Флорентийского университета в 1966 году**.
Его основателями были Андреа Бранци, Жилберто Корретти, Паоло Деганелло и Массимо Мороцци , к которым два года спустя присоединились
дизайнеры Лючия и Дарио Бартолини. Они работали вместе до 1974 года. Как и Superstudio, Archizoom, чье имя было явная дань уважения Archigram я ненавидел тех
ранние попытки авангардной архитектуры попирая следы итальянского прошлого. Он защищал продвижение, уважающее историю и политически эгалитарное, в котором технология поможет всем социальным классам. Его разрушительное стремление было направлено через иронию и доведение до абсурда принципов современной архитектуры.
Город без остановок (1970) от Archizoom теоретизировал о исчезновение архитектуры на планете, где архитектура заполонила все. Город без географических границ , без центра, без периферии или частных пространств, пожиравших природу, но в которых все граждане имеют доступ к технология, облегчающая их жизнь
Плакат для совместной выставки Superstudio и Archizoom «Суперархитектура» в 1966 г. Плакат для «Superarchitettura», совместной выставки Superstudio и Archizoom в 1966 г. Суперстудия и Archizoom.
суперархитектура,
проводится в Пистойе и Модене в 1966 году. Афиша выставки, полная декларация о намерениях, гласила: «Суперархитектура архитектура перепроизводства, сверхпотребления , от сверхиндукции к сверхпотреблению, от супермаркета, от сверхчеловека и от сверхбензина». Archigram, Superstudio и Archizoom послужили источником вдохновения для большого количества радикальных инициатив, осыпавших мировую архитектуру непочтительностью: Ant Farm в США, Arata Isokazi в Японии, Haus-Rucker-Co в Австрии и José Miguel de Prada Poole в Испании. являются лишь некоторыми представителями глобальной экспансии антидизайна и
воображаемый урбанизм. НЕРЕАЛЬНЫЕ ГОРОДА В РЕАЛЬНОЙ ЖИЗНИ Ни один из тех сумасшедшие коллажи и фотомонтажи
который произвел революцию в архитектуре с
чисто теоретические изобретения никогда не отрывались от земли. Однако они послужили пищей для воображения других творцов, построивших свои здания. черпать вдохновение из антидизайна. Центр Помпиду в Париже (Ренцо Пьяно и Ричард Роджерс, 1977) помни Подключаемый город от Archigram
снаружи и внутри. Его фасад представляет собой решетку цветные лестницы, лифты, металлические прутья и трубы; в то время как интерьер состоит из мобильных пространств, где проходят различные культурные мероприятия, такие как спектакли, кинопоказы и дебаты Рем Колхас , отец некоторых из самых новаторских работ нашего времени, отдает дань принципам радикальной архитектуры. спроектируйте глубоко творческие футуристические здания. Штаб-квартира CCTV в Пекине (2012 г.).
, а небоскреб Превратился в
Бесконечная петля без начала и конца, он выглядит как вертикальная версия Непрерывный памятник Суперстудии. Центр Помпиду Центр Помпиду (Париж) Opus, построенный в Дубае в 2018 году. , также устанавливает параллели с той же работой.
это конечная точка карьеры, основанной на эстетике текучести и в вечном движении, которая давным-давно характеризовала стиль
Итальянские радикальные архитекторы. Моше Сафди создал Habitat 67, свою диссертацию и первый фильм (Монреаль, 1967). , модульная конструкция, состоящая из бетонные блоки находится в кажущемся беспорядке.
Дизайн проистекает из идеи сборки, которую предвосхитил Archigram, и определенным образом связан с Город без остановок от Archizoom из-за отсутствия центра и вездесущность архитектуры в ландшафте.
Накагинская «капсульная башня» (Кишо Курокава, 1972) в Токио идет по той же линии. В Испании, Красная стена Кальпе (1973 г.) и Уолден 7 в Барселоне (1975 г.) , оба разработанные Рикардо Бофиллом, также следуют этому пути.
РАДИКАЛЬНАЯ АРХИТЕКТУРА, ВЕДУЩАЯ АКТРИСА КИНО Кроме того, некоторые из тех воображаемых проектов, которые никогда не будут реализованы, оказались реализованными. назидать на экране благодаря
графика
наследник того, что они использовали Archigram, Superstudio и Archizoom чтобы проиллюстрировать их появление. Ходячий замок (Хаяо Миядзаки, 2004) и Смертные Машины (Christian Rivers, 2018) — очевидная дань Прогулочный город
по Архиграм. Готов первый игрок (Стивен Спилберг, 2018) принимает, что демократизированная технология и доступным для всего общества, о котором говорил Archizoom. Opus приземляется в Дубае The Opus, посмертная работа Захи Хадид в Дубае Ссылки на радикальную архитектуру изобилуют классическая научная фантастика
бегущий по лезвию
(Ридли Скотт, 1982 г.), бразильский (Терри Гиллиам, 1985), Пятый элемент (Люк Бессон, 1997) и Элизиум (Нил Бломкамп, 2013 г.) — это лишь несколько примеров из длинного списка названий. Даже в видеороликах можно найти следы радикальной архитектуры. белые и квадратные комнаты итальянского коллектива появляются в клипах Bad Romance Леди Гага
(Фрэнсис Лоуренс, 2009) и Справедливость огнем (Паскаль Тейшейра, 2016). бостонская булочка явно вдохновлен коллажами Archigram для домашнего видео (Бостон Бан, 2012). и изображения
Нет слез, чтобы плакать Ариана Гранде (Дэйв Мейерс, 2018) восстановить Непрерывный памятник от Суперстудии. ВООБРАЖАЕМОЕ БУДУЩЕЕ, ЧТОБЫ ДУМАТЬ О НАСТОЯЩЕМ Наследие радикальные течения 70-х она не заканчивается на улице или в аудиовизуальной продукции. Фактически,
архитектура, призванная заставить нас думать
он все еще находится и развивается в том измерении, где он сделал свои первые шаги: фантазия Бунтующие архитекторы все еще работают сегодня, которые философствуют о различных способах заселения пространства. Выставка «Двенадцать городских сказок», проходящая в Матадеро Мадрид, объединяет некоторые современные предложения, как если бы это была вторая часть проекта. Двенадцать поучительных сказок на Рождество (1971), где Superstudio сформировала двенадцать идеальных городов. Уолден7 1975.
Уолден-7 (Рикардо Бофилл, 1975) На этой выставке сосуществуют перевернутые шатры, занимающие нежилые места (Aristide Antonas, 2020), частные дома, сливающиеся с улицами (The Great Interior: в сторону рассеянного дома, MAIO Architects, 2020), подземные города с бесконечной энергией
и ботанический мир
во главе с растительный парламент (Студия Селин Бауманн, 2020 г.). Радикальная архитектура будет иметь будущее до тех пор, пока есть радикальные духи, глаза, которые вопрошают то, что они видят, и руки, которые рисуют альтернативные реальности не для того, чтобы претворить их в жизнь, а для того, чтобы предложить горожанам подумать о своих городах. архитектура, архитектурный взгляд, курьезы Радикальная архитектура и антидизайн предлагают проекты, которые никогда не будут реализованы. Эти невозможные работы на самом деле являются сообщениями для общества.
La arquitectura radical tendrá futuro mientras haya espíritus radicales, ojos que cuestionen lo que ven y manos que dibujen realidades alternativas, no para ponerlas en práctica, sino para invitar a los ciudadanos a pensar sobre sus ciudades.