Слова Ренессанс и Флоренция они порождают образ, поднявшийся до ранга иконы: «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли. Богиня, выходящая из воды, удобно обосновалась в популярной культуре. и вывела своего автора на передний план кватроченто.
Этот период был плодородным во Флоренции. Донателло, Филиппо Липпи или Фра Анджелико открыли новые творческие пути. под опекой Медичи. Позже в город приедут Леонардо и Микеланджело, великие мастера, на века затмившие работы своих предшественников.
«Мадонна с книгой» Боттичелли (1480–1482).
Выставка Боттичелли в парижском музее Жакмар-Андре объединяет более сорока работ Алессандро ди Мариано ди Ванни Филипепи, также известного как Сандро Боттичелли (в переводе «бочонок», фамильное прозвище), который он доминировал на флорентийском художественном горизонте во время правления Лоренцо Великолепного.
Художник родился, вырос, работал и похоронен в окрестностях г. Огнисанти, простирающийся между Санта-Мария-Новелла и рекой Арно.
На Виа Нуова, сегодня Виа да Порчеллана, он открыл мастерскую, призванную удовлетворить растущий спрос. Его положение укрепилось, когда его вызвали на выступление. три большие фрески на первом этапе оформления Сикстинская капелла.
Да Филиппо Липпи был его учителем, вскоре он взял своего сына Филиппино в качестве помощника. К нему присоединился большой список живописцев, участвовавших в разработке многих его работ.
Музей Жакмар-Андре, Париж.
Парижская выставка пытается определить тонкая грань, разделяющая произведения руки мастера из тех, в которые вмешались его ученики. Хотя Боттичелли сегодня известен своими мифологическими картинами, его производство было в основном религиозным: большие пьесы для запрестольных образов и длинная серия вариаций на тему Богородицы с младенцем.
Условия каждого проекта устанавливались в договоре, определявшем порядок. В большинстве случаев, в капоботтега, мастер мастерской, отвечал за композицию, прорисовку и роспись элементов, которые требовал клиент, как лица и руки некоторых персонажей пьесы. Остальное могли доделать его помощники.
Боттичелли «Портрет Джулиано Медичи» (1478 г.).
Тот факт, что произведение было полностью расписано мастером, увеличивал его стоимость, поэтому только самые влиятельные клиенты, по большей части связанные или связанные с семьей Медичи, они могли себе это позволить.
В значительной степени, Успех Боттичелли был продуктом способности этого круга выражать ценности, которые сформировали новый гуманизм по образцу неоплатонической философии.
Она сосредоточила свой взгляд на идеях, воплощенных в символах, которые иногда были очень сложными. Венера стыдливая (названная так потому, что она прикрывала себя руками и волосами) достигла большого распространения. Это представляло больше, чем языческое божество, божественную любовь, Христианство и, соответственно, добродетели, такие как милосердие, достоинство, щедрость, доброта и скромность.
Боттичелли наделял эти добродетели изяществом и красотой. Высшим земным выражением этого идеала была Симонетта Веспуччи, генуэзская дворянка, вышедшая замуж за флорентийского банкира. (дальний родственник картографа). Он был клиентом художника и жил во дворце рядом с его домом-мастерской.
«Venere pudica» Боттичелли (ок. 1485–1490).
Историки настаивают на том, чтобы приписать Боттичелли увлечение прекрасной Симонеттой, хотя это он никогда не проявлял плотского интереса ни к одной женщине и никогда не был женат. Тем, кто выказывал неоспоримую преданность молодой женщине, был Джулиано, младший брат Лоренцо Медичи. В рыцарском поединке (в средневековой моде) на площади Санта-Кроче было вывешено знамя, нарисованное Боттичелли. он представлял Симонетту как богиню Минерву.
«Возвращение Юдифи в Витулию», Боттичелли (1472 г.).
Картину из мастерской художника, выставленную в Париже, иногда отождествляют с этой молодой женщиной, которая Он умер от туберкулеза в возрасте двадцати двух лет. На выставке также представлен портрет Джулиано, который вскоре был зарезан в результате заговора против своей семьи.
В обоих образах мы оказываемся перед концепция портретной живописи, которая порвала со средневековой практикой и сосредоточилась, как это уже было во Фландрии, на предмете. Персонажи устанавливают прямую связь с наблюдателем. Его черты реалистичны, несмотря на его стилизацию. Не зря портрет молодого человека выставлен на торги Sotheby’s в январе этого года. превысил 92 млн евро.
Музей Жакмар-Андре в Париже.
Но помимо великих деятелей, икон и мифов, созданных вокруг Боттичелли, Выставка фокусирует свое внимание на менее известных аспектах своей деятельности, таких как дизайн гобеленов и изделий маркетри. Ключи основаны на работе мастерской в районе Огнисанти, задуманной в духе настоящая фабрика.
Как утверждает Вазари, его деятельность приносила художнику большой доход, который исчезал из-за его расточительного характера. Падение Медичи и прибытие проповедника Савонаролы привели к большой перемене в его стиле, который стал взволнованным и покаянным. Его последний великий проект остался незавершенным: иллюстрация Божественная комедия, Данте.