Любимое событие для любителей городского искусства возвращается в Сарагосу: фестиваль Urban Art Assault отмечает свое 16-е издание. с 28 октября по 7 ноября, в данном случае в Аррабале, районе с характером и наследием, чьи стены и общественные места будут наполнены цветами и сообщениями.
Какие особенности у этого издания по сравнению с предыдущими годами? «Сам контекст дает им», — говорит Луис Гарсия, представитель Культурные проекты штурмовой ассоциации, также в составе Серхио Бельтрана, Альфредо Мартинеса и Изабель Трис.
«В этом году мы возвращаемся к историческому делу, на левом берегу Эбро. Эль-Аррабаль — район со многими переулки, углы... это заставляет нас создавать более контекстную работу, еще больше принимая во внимание пространство. Не будет больших фресок, как в других изданиях, которые были сделаны в более промышленных зонах, это будет в меньшем и более тщательном формате, в более человеческом масштабе».
Летсорно (Хулиан Мартинес), один из гостей Asalto.
Assault Festival возвращается в Аррабаль после нескольких выпусков «с фишкой децентрализации культуры», которая это привело их в более периферийные районы. «Мы хотели вернуться в исторический центр, а в этом районе мы вмешались только с тремя фресками», — объясняют они.
«Кроме того, идея является частью среднесрочного стратегического плана: мы хотим расшириться вдоль левого берега реки, достижение другого района города несколько забыто. Даже снова атакуя берег реки, как мы это делали много лет назад. Отличный способ оживить (и заново открыть) Сарагосу с другой точки зрения.
В этом выпуске 2021 года Asalto представляет таких артистов, как Берни Пуч, Дани Хаче, Экозавр, Лецорнот, Майте Розенде, Мина Хамада и Ольга де Диос. «В нашей линии по выводу иллюстраторов из их зоны комфорта мы пригласили Асис Перкалес, андалузскую жительницу Барселоны, которая работает со многими брендами, у нас будет ее фреска, я думаю, что это будет один из самых привлекательных», — комментируют они.
«Мы также можем отметить вмешательство Нелио, одного из самых всемирно признанных художников, который собирается расписать районный центр здоровья. Он исходит из чистого и жесткого граффити и эволюционировал в сторону абстракции в тонах охры, земли… У него зверская чувствительность».
СОСЕД ИЩЕТ ХУДОЖНИКА
«Совместные семинары также возвращаются, генерируя связи между районными ассоциациями или организациями с художниками которые приходят в гости. Они будут удерживаться с большей вместимостью, и в течение большего количества дней мы собираемся снимать их с мели понемногу», — говорит Луис.
Именно из-за возникшей пандемии проэкт 15/15 Художник ищет соседа, сначала в районе Сан-Хосе, и это продолжается в этом выпуске. «Наш обычный процесс подключения соседей к создателям был невозможен из-за глобальной ситуации. Случилось также и то обстоятельство, что наше 15-летие и нам пришло в голову подключиться к пятнадцать испаноязычных международных художников с пятнадцатью людьми из района», объясняет Луи.
Был проведен особый опыт через видеозвонок и приветствовали с большим энтузиазмом все стороны. Идея? Соседи рассказали художникам о своем опыте в этом районе и, В результате бесед были созданы художественные произведения.
Работа художника Берни Пуч.
«Речь не шла о том, чтобы проиллюстрировать то, что им рассказывают соседи, это просто вдохновение, художник может взять один элемент истории, идею. И хотя они предлагают абстрактные творения, красота в том, что соседи сразу же узнают произведение, основанное на их истории», — говорит Луис об этой идее, которая в этом году воплотится в жизнь в районе Аррабаль.
«В то время это нужно было делать виртуально, потому что другого пути не было, теперь мы верим, что проект может расти. В этом году это делается более тщательно».
Результат последнего издания – в виде фотографий, холстов… – можно увидеть до сих пор. выставлен в районе Сан-Хосе (на внешней стене Ассоциации Утрилло, на авеню Сан-Хуан-де-ла-Пенья, угол улицы С/Мас-де-лас-Матас).
Работа Дани Хаче.
Эта речь, которую связывает художественное выражение с идентичностью и опытом района прекрасно отражает дух фестиваля Assault Festival, который с момента своего основания в 2005 году стал свидетелем изменение восприятия публикой городского искусства.
«Очевидно, что все нормализовалось. Когда мы начинаем, они смотрели на нас с некоторым страхом, думая, что мы будем делать чистое граффити», — вспоминает Луи. «Тогда было замечено, что это не только способ привести в порядок пространство, но и рассказать истории о окрестностях. По крайней мере, так мы видим это в Сарагосе, поскольку что-то коллективное и защищаемое”.
«Сами районы показывают это и они генерируют расширение возможностей «это пространство принадлежит мне, и я помогаю его создать». С другой стороны, эта городская арт-вещь как таковая является пузырем и в какой-то момент он лопнет, о чем мы предпочитаем говорить публичное и контекстное искусство, это делается для конкретного момента, а не только для очистки фасадов», — подчеркивает Луис.
На самом деле фестиваль, который незадолго до пандемии был лучший рейтинг в Арагоне– привлекает публику всех национальностей. «Есть посетители из-за пределов Испании, которые специально приезжают, ищут нас, они отмечают встречу в своей повестке дня. И мы заметили большее участие. Возможно, уникальность проекта заключается в его полная прозрачность. Визиты задуманы не как еще одно развлечение, а как важная часть фестиваля».
И дело в том, что, помимо вмешательства художников, они запрограммированы Параллельная деятельность, встречи, Экскурсии, мастер-классы для всех возрастов, выставки...
«Чтобы посетители видели весь процесс, общались с артистами… это важно, Это делается для того, чтобы все знали замысел и сущность стен, которые мы красим. Это ощущение близости делает Assault уникальным. Мы семья, и художники это замечают и отражают именно так. Это городской проект, сделанный с любовью. Тот, кто приходит, понимает это и каким-то образом влюбляется, хочет быть частью этого», — комментирует Луис.
Работа Майте Розенде.
ДЛЯ ЛЮБИТЕЛЕЙ КУЛЬТУРЫ… И СЕМЕЙ
Вопреки тому, что можно было бы подумать априори, аудитория «Штурма» в основном семейная. "Мы думаем, что очень интересный способ для детей попасть в искусство хотя, как правило, мы ориентируемся на людей с чувствительностью к культуре», — подчеркивает Луис.
«Городское искусство обычно связано с подростками и молодежью, из-за проблемы с граффити, но в данном случае это действительно не так. Наша публика идет от 20 лет и выше, мы это осознаем и уже ориентируемся на это».
Восстановление определенной нормальности в мастерских — одна из самых захватывающих вещей в этом XVI выпуске «Штурма». «Это сильная сторона фестиваля. Мы пойдем с некоторой осторожностью, чтобы посмотреть, как это работает и как люди реагируют. Чего мы больше всего хотим, так это вернуться к этим классическим выходным на заключительной вечеринке; если все пойдет хорошо, это будет сильной ставкой на следующий год».
Выставка Twee Muizen в Story Center.
Для будущих выпусков они намерены занимают еще больше выставочных площадей. «Это линия, над которой мы хотим продолжать работать, и если все пойдет хорошо, в 2022 году мы будем ее больше продвигать. Мы хотим, чтобы многое происходило внутри и вне театров», — говорит Луис Condé Nast Traveler.
В этом году Исторический центр Сарагосы разместить образец Вселенная двоих (с 24 сентября по 16 января 2022 г.), в эволюция и художественное развитие галисийской междисциплинарной пары Тви Муизен (Денис и Крис), вокруг личности.
Ольга де Диос, Zaragoza Assault Festival.