Vo veku osemdesiat rokov, Juan Antonio Clara každú nedeľu jazdí dvoma autobusmi, aby sa dostal zo svojho domu do Rastro de Madrid. Nezáleží na tom, či prší alebo svieti, tento muž z Madridu má neodmysliteľné rande s umením, vášňou, ktorá ho sprevádza už viac ako polstoročie.
Nepokúšajte sa nájsť svoje meno na internete zistiť, ako to vyzerá; jediný spôsob, ako to zistiť, je priblížiť sa k ulici San Cayetano, medzi miestnymi známa ako ulica maliarov a hľadajte galériu, kde vystavuje svoje diela aj maliar Julio Ten Alonso.
Juan Antonio Clar v štúdii.
Toto sa stalo tomuto spisovateľovi, ktorý Jedného dňa, keď sa prechádzal takou ikonickou destináciou v Madride, sa priblížil k plátnom budov a miestami v Madride s istým surrealistickým a detským štýlom, plným farieb, nájsť nielen umenie plné osobnosti, ale aj príbeh fasádista, takmer vyhynutý obchod, ktorý však v polovici minulého storočia dobyl Madrid.
Dnes obrazovky hlásia premiéry, ale boli časy, keď ste museli maľovať ručne a visieť obrie plagáty.
známy ako fasádisti , v hlavnom meste bolo veľa workshopov venovaných tejto funkcii – v najrušnejších časoch okolo desať – a množstvo umelcov, ktorí prispeli svojim umením k premene Gran Vía na výstave obrazov pod holým nebom.
Žiaľ, z toho všetkého – mien a diel – nezostala takmer žiadna dokumentácia, len príležitostný obraz súboru a kolektívna pamäť generácie.
Juan Antonio Clar, na starom obrázku.
Štetec v ruke a pred stojanom dáva tento osemdesiatnik voľný priechod svojej fantázii každú nedeľu vedľa obchodu Julio Ten Alonso. ktorý mu štyri roky dáva priestor na maľovanie a predaj niektorých diel, ktoré striedajú impresionistické krajiny Obrázky perfektné.
Dve generácie spojené maľbou a Juliovej matky, ktorá viedla umeleckú galériu a hovorí, že „jedného dňa som kupovala obrazy a iné predmety, keď som stretla Juana.
Juan Antonio Clar so svojím dielom.
Rozprávali sme sa, povedal mi, že maľoval, ale že mu to doma nejde a ja som sa ponúkol, že to prídem urobiť sem.“ Juan, potešený, neváhal prijať ponuku. “ Moja žena neznesie vôňu akrylu a nedá mi dopustiť na maľovanie doma “, rozpráva hlavný hrdina tohto príbehu, ktorého povolanie „by sa za nič na svete nezmenilo“.
Hrdo hovorí, že tí, ktorí prechádzali Madrid päťdesiatych a šesťdesiatych rokov uvidia „stovky mojich diel“, no Stojíme pred jedným z fachadistov, ktorí formovali gigantické plagáty, ktoré propagovali filmy v kinách a divadlách v Madride.
Julio Ten Alonso.
"Urobil som filmové a divadelné plagáty od roku 1954 do roku 1970. Potom som prešiel na reklama a teraz, keď môžem, už len maľujem,“ vtipkuje tento umelec, ktorého život je prilepený na štetec. „Začal by som maľovať vo veku 12 rokov na úrovni samouka pre rodinu a priateľov“ bez toho, aby som vedel, že naplno zažijem zlatý vek Madridskí dizajnéri fasád.
pretože ruka z Juan Antonio Clar, „ako herec, ale bez K“, žartuje, ilustroval hollywoodske mená v kino Callao, Kapitol, Palác hudby, Tlač… okrem mnohých susedských kín, kde boli plagáty lacnejšie a ľudia stavili „o veľa karikatúra”.
Diela Juana Antonia Clara.
CESTA SAMOUDIA
Juan si pamätá, že „bez diplomu z výtvarných umení, ale s veľkými majstrami, od ktorých som sa učil“ – ako Demetrius Salgado , verný podpis na nástenných maľbách v kinách na Gran Vía v Madride a zlatá medaila na Bienal de Pintura Española – život ho vzal v roku 1949 ísť pracovať do dielne, ktorá mala na starosti Značenie kina Ayala. Mal som 18 rokov a „vstúpil som ako učeň, pretože ma odporučil známy, s ktorým som zdieľal lásku k filmu“.
Od maľovania potrebného materiálu na plagáty pokračoval v miešaní farieb, aby nakoniec zobral štetec „na portrét amerického basketbalového tímu, ktorý vytvoril dokumentárny film . Pravidelne sa zle hádzalo, ale podarilo sa,“ spomína s úsmevom.
Maliar Juan Antonio Clar.
A „gangster shooting“ alebo hlava Avy Gardner Pribudli neskôr v portfóliu, po ktorom nie sú takmer žiadne viditeľné stopy, iba nejaké iné Fotografovanie archívy a pohľadnice, ktoré Clar s láskou uchováva vo svojom dome.
Z tých dvoch desaťročí práce si pamätá výtvory, ktoré „ Pohybovali sa od šiestich do tridsiatich metrov “ a pracovná rutina, ktorá pozostávala z „maľovania na plátno v dielni a následného spájania dielikov a vytvárania kompletnej figúry, keďže bolo normálne rozdeliť prácu a mať rôznych špecialistov.
"Najkomplikovanejšia bola hlava." Drevené uhlie a niektoré mriežky slúžili ako základ na vytvorenie postavy v častiach, ktoré často „vychádzali z filmové domy od agentúr ako Obrázky RKO, že pri premiére filmu ste žiadali fotografie resp plagáty 70 x 50 odtiaľ vytvoriť plagát, ktorý bude kino neskôr nosiť“.
"Začal si jedným okom, potom ste prešli na druhú a tak ďalej, kým ste nevytvorili celú hlavu. Potom prišiel oblek a nakoniec pozadie,“ hovorí Juan, ktorý so zvláštnou láskou spomína, ako „musel urobiť tri hlavy Celia Gamez , každý asi dva metre krát dva, aby sa umiestnili jeden na druhý“.
Clarove obrazy v Rastro.
SKOK NA REKLAMU
V predpovedanej smrti plynutie času by viedlo k postupnému zániku práce fasádnika, najmä v divadlách. Ale skôr, než sa Juan úplne rozlúči s cestou, ktorú by za nič nezmenil, zanechal by svoju stopu aj v Price Circus, divadle Maravillas a v nočných kluboch, „kde namaľoval si dievča tak nahé, ako si len mohol“, žartuje A potom by prišiel skok reklamná kresba , kde Juan zanechal svoju stopu v časopisoch a reklamách všetkého druhu.
„Zarobil som peniaze, minul som ich. Žil som dobre, pravidelne a zle, ale neľutujem,“ sebavedomo vyznáva tento umelec, ktorý vie, že „aby ste boli dobrým maliarom, musíte byť kresliarom a nie naopak“ a ktorého ruka sa naďalej voľne a bez odporu pohybuje buď širokým štetcom alebo guľôčkovým perom, plodom jeho poslednej etapy ako signatár v potravinárskej spoločnosti, v niektorých dielach, kde sa objaví jeho podpis a čas sa nevymaže: J. Blanc.