Jeseň od Alphonse Muchu
Skôr než príde zima a vždyzelené a opadavé listy odhalia svoju identitu, urobíme dobre vítaj letného bračeka . Chladnejšie a vlhkejšie, no sprevádzané príjemným dažďom a škálou farieb, ktorým dominuje ohnivá červená a oranžová, jemná ružová a fialová či energická žltá a zlatá.
Je tiež čas privítať bobule a huby, ktoré sužujú lesy a kopce, na šuchot opadaného lístia pri chôdzi po nich, na pokles teploty, ktorý nás láka tráviť viac času doma, na čoraz kratšie dni a dlhšie noci.
vo svojej knihe new york new york, Javier Reverte Uvádza, že počas pobytu v „meste, ktoré nikdy nespí“ si uvedomil, že: „škála jesenných tónov je oveľa širšia a jemnejšia ako tá jarná, kde sú farby zvučnejšie a menej jemné“. A my nebudeme tí, ktorí mu budú protirečiť.
Mnohí sú umelci, ktorí v priebehu histórie podľahli festival jesenných farieb . Pokúšajúc sa reprodukovať prostredníctvom svojich očí a palety farieb rozsah farieb v tejto sezóne zdá sa, že sa ukladá v prírode miešaním horúce a koncentrované prvky , na rozdiel od iných, ktoré sú o niečo chladnejšie a ambientnejšie. A teraz, keď sa zdá, že mu spod dverí začína vykúkať noha, prejdeme sa po dielach, ktoré majú za cieľ zachytiť toto ročné obdobie.
Keď jeseň inšpiruje umenie
1.**La Vigne Rouge, Vincent Van Gogh (Post-impresionizmus, 1888)**
Stojíme pred jediným obrazom, ktorý holandský umelec za svoj život predal, alebo sa to tak aspoň hovorí. Potlač predstavuje okamih zberu hrozna počas jesenného západu slnka, v ktorom červenkasté tóny obklopujú všetko naokolo.
Keď namaľoval tento obraz, Van Gogh žil s Paulom Gauguinom v Arles a "The Red Vineyard" je príkladom Van Goghovho úsilia poučiť sa z príkladu Gauguin v jeho záujme o farbu a zdobenie.
Autorovi sa podarilo zachytiť podstatu tejto typickej scény každodenný život francúzskeho Provensálska , v ktorej sa partia žien vyčerpaných ťažkou prácou pri zbere hrozna stáva súčasťou krajiny. Prevládajú farby červená a žiarivo žltá čo nevyhnutne spôsobí, že nápadné slnko v pravom hornom rohu pritiahne našu pozornosť hlboko.
La Vigne Rouge, Vincent Van Gogh
2.**Jeseň, Alphonse Mucha (Art Nouveau, 1896)**
Tento český umelec bol jedným z priekopníkov v osvojení si „dekoratívneho umenia“, aby ho postavil na rovnakú úroveň ako výtvarné umenie. Okrem toho bol tiež jedným z prvých súvisiacich s Secesia a jeho vplyv na dekorácia, ilustrácia, reklama alebo dizajn v neskorších rokoch je rozsiahly.
Veľa zvykol vo svojich dielach vnášať obraz o mladé, krásne a zdravé ženy obklopený neoklasicistickými odevmi, ktoré akoby sa vznášali, a všetkými druhmi kvetov a ovocia. Štýl, ktorý bol často napodobňovaný.
V tejto práci sme pred a jesenná alegória, ktorú predstavuje jedna z jej krásnych dievčat obklopená jesennými rastlinami, sediaca uprostred prírody a s korunou chryzantém na hnedých vlasoch, keďže pre toto ročné obdobie sú typické okrové, hnedé a červenkasté tóny. Predmetné dielo Je súčasťou kvadriptychu známeho ako „Štyri ročné obdobia“ ktorý autor vyrobil na ilustráciu kalendára roku 1986.
Žena s hroznom - jesenná alegória (Alphonse Mucha)
3.**Jeseň, Giuseppe Arcimboldo (manierizmus, 1563)**
Arcimboldo je po Boschovi jedným z naj výstredný, talentovaný a originálny celej renesancie. jeho šikovný antropomorfné zátišie boli zložené z ovocie, kvety, zvieratá a predmety , a tešili sa veľkej obľube medzi svojimi súčasníkmi.
Namiesto toho sa po jeho smrti na jeho dielo zabudlo. S príchodom surrealistov v 20. storočí jeho obrazy boli znovuobjavené a začal byť považovaný za predchodcu surrealistického štýlu . Tento obraz zobrazuje mužskú tvár, v ktorej je celý mykologický katalóg, ako aj vinič, tekvica a iná zelenina. Iracionálny obraz, ktorý patrí do série podobných obrazov tzv "ročné obdobia".
Jeseň, Giuseppe Arcimboldo
4.**Brezové lesy na jeseň, Gustav Klimt (Symbolizmus, 1903)**
Z 3000 kresieb a náčrtov, ktoré zostali z diela Klimt takmer žiadna sa nezaoberá krajinou, keďže keď sa venoval maľbe na túto tému, venoval sa jej priamo na plátne , pod holým nebom, ako to robili impresionisti.
Väčšina týchto scén vznikla neďaleko rakúskeho atter jazero , kde trávil nejaké leto a pri niektorých príležitostiach umelec schoval stojan za kríky, aby mohol na druhý deň pokračovať na rovnakom mieste.
Zaujímavé je, že tento olej n Na týchto miestach k vám hovorí o jeseni a nie o lete . Na obraze vidíte a brezový les, v ktorom stromy zaberajú celú plochu, tak stratíme akýkoľvek odkaz na oblohu alebo horizont. Prakticky geometricky rozmiestnené kmene a listy, ktoré pokrývajú celú podlahu, predstavujú evokujúci jesenný efekt s okrovými, oranžovými a zelenými tónmi.
Birch Woods na jeseň, Gustav Klimt
5.**L’Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre sľub, Nicolas Poussin (francúzsky barok, 1660)**
Tento obraz patrí do série štyroch olejomalieb Les Quatre Saisons , posledný súbor vyrobený týmto francúzskym maliarom. Bol uvedený do prevádzky v Ríme v rokoch 1660 až 1664 Vojvoda z Richelieu, synovec kardinála Richelieu.
V tom čase si Poussin, šesťdesiatnik, plne uvedomoval možnú blízkosť svojej smrti. Takže s a stoická rezignácia , využili užite si malé radosti svetský život mu dal a rozjímať o veľkých existenčných otázkach, akými je osud.
Tento obrazový súbor tvoria krajiny s elegikou zo Starého zákona, ktoré nás zavedú do rôzne ročné obdobia a denné doby. Popravený, keď to bolo proti nemu, že choroba spôsobila, že sa mu triasla ruka, jeho vízia štyroch ročných období je a filozofická úvaha o poriadku v prírodnom svete.
Predovšetkým v tomto diele sa odzrkadľuje krepuskulárny tón, ktorý vynikne použitím modrej v rôznych odtieňoch a ktorý symbolizuje zrelý vek. Jeho ikonografia navyše evokuje kresťanské vnímanie tém ako smrť a zmŕtvychvstanie, keďže alegóriu dopĺňa scénou, ktorá predstavuje text hrozna z Kanay, známej aj ako Zem zasľúbená.
L'Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre sľub, Nicolas Poussin