Dizajn nábytku, Eric Benqué.
„Na strane Stredozemného mora, keďže Rhôna je tak blízko, voda zostupuje veľkou rýchlosťou z hrebeňa a hlboko ryje údolia usadené pozdĺž strmých svahov. Na atlantickej strane je to naopak: oceán je ďaleko, voda steká po miernom svahu, aby sa k nemu pripojila, a pred našimi očami sa nám otvára mierna krajina zvlnenej roviny.“
Na tomto bukolickom a divokom plátne, ktoré takto definuje David Moinard, umelecký riaditeľ Le Partage des Eaux , tento úžasný skanzen, ktorý je dielom tímu prírodného parku Ardèche, nájdete v regióne Auvergne-Rhône-Alpes.
Les Mires, dielo Gillesa Clémenta.
"Bol Regionálny prírodný park pohoria Ardèche ktorý mi zveril poslanie koncipovať tu umeleckú prehliadku. Musel som nájsť spôsob, ako zosúladiť celú túto neuveriteľnú rozmanitosť krajiny.“ Umelecká prehliadka pokrýva 100 kilometrov, od St. Agrève na severe po St. Laurent les Bains na juhu.
Na každé stavenisko v referenčných bodoch je potrebné sa dostať autom a potom sú niektoré dostupné len pešo, na koni alebo na bicykli. Návšteva súboru môže divákovi zabrať približný čas päť až osem dní (hoci existujú „skratky“ autom, ktoré vám umožnia skrátiť zážitok na pár dní... nie naše odporúčanie!).
Dizajn nábytku, Eric Benqué.
Medzi dielami sú výtvory ako **Mobilier Design by Eric Benqué**, séria nábytku z gaštanového dreva, vysoko odolná voči extrémnym poveternostným podmienkam, od ktorej sa však očakáva, že sa zmení v dôsledku vzťahu so vzduchom. návštevy, príroda...
Existuje aj intervencia ** Felice Varini o cisterciánskom opátstve klasifikovanom ako historická pamiatka ** a ďalšia od Stéphana Thideta o Chartreuse de Bonnefoy, budova z 12. storočia v nadmorskej výške 1 310 metrov.
Pri koncepcii tohto múzea nám kreatívny riaditeľ hovorí, že sa rozhodol oprieť o hranicu medzi Atlantikom a Stredozemným morom a urobiť z nej spoločnú niť práve preto, že vysvetľuje rozmanitosť krajiny.
“ Deliaca čiara vôd je to ako fascinujúci matrix : Na stretnutí v mieste, kde sa stretávajú obe povodia, je niečo magické. Samotný výraz (vo francúzštine ligne de partage des eaux znamená línia, v ktorej sa delia alebo rozdeľujú vody ) má veľkú poetickú váhu, ale aj politickú, pretože dobre vieme, že v celosvetovom meradle sa otázka distribúcie vody stáva čoraz dôležitejšou,“ vysvetľuje David Moinard.
La Tour à Eau od Gillesa Clementa.
V Ardèche bolo navyše mimoriadne východisko, jedna z prvých stôp umenia ľudskosti: jaskyňa Chauvet . „V čase, keď sa priestor, v ktorom bol zrekonštruovaný, chystal otvoriť svoje dvere v jaskyni Pont D'Arc , Park mal tú krásnu intuíciu, že otvorenie sprevádzal projektom súvisiacim so súčasnou tvorbou,“ hovorí Moinard.
“ Umenie má impozantnú schopnosť zdôrazniť dedičstvo, krajinu, vlastnosti územia . Pracovať v zahraničí, vo verejnom priestore, znamená rozbehnúť veľkorysý projekt, otvorený pre všetkých: netreba prekračovať žiadne dvere, diela sú pred našimi očami! Neexistuje teda žiadna cieľová skupina, ktorú by sme mohli osloviť, všetci sú vítaní, od milovníkov umenia až po okoloidúcich turistov ", skončil.
Z L'autre Côté, od Stéphana Thideta.
Samozrejme, osobitná pozornosť sa venuje obyvateľom Ardèche a najmä obyvateľom hôr, kde je kultúrna ponuka vzácna: „Sú prvými zapojenými a skutočnými ambasádormi projektu“.
Vietor, počasie, administratívne povolenia, bezpečnosť a pod., mužstvo nikdy neodradilo . „Zvyčajne hovorím, že je to presný bod stretnutia medzi utópiou a realitou, vďaka ktorému sa dielo a jeho kontext navzájom zlepšujú – odráža David. Utópia je motorom každého projektu umeleckej tvorby, pretože bez utópie niet novej myšlienky. Ak nemôžeme snívať o umeleckom projekte, nemôžeme veľa snívať."
Terre Loire, Koichi Kurita.
Na projekt je najviac hrdý, že „dáma, ktorá sa spočiatku veľmi zdráhala inštalovať dielo súčasného umenia na prvku dedičstva vášho mesta Umelcovi som po odprezentovaní svojho projektu povedal: Pokračuj a hlavne nič nemeň!“ spomína a návštevníkom odporúča, aby si našli čas.
„To, čo očakávam od tohto umeleckého turné pod holým nebom, je ktorá zaostrí náš pohľad na to, čo nás obklopuje . Geografia tohto územia vám neumožňuje prísť na jeden deň a to je dobre, pretože mu to dáva výnimočný charakter: voda je čistá a krajina je zachovalá ako máloktorá iná v Európe . A ako epikurejec, akým som, poznám len málo miest, kde je taká rozmanitosť vysoko kvalitných produktov vďaka veľké množstvo miestnych obyvateľov, ktorí úžasne pracujú, poznajú a rešpektujú cykly prírody ”.
Le Phare, dielo Glorie Friedmannovej pre Le Partage des Eaux.
Čo sa týka ubytovania, v okolí sú početné hostince, hotely, reštaurácie, hostince, impozantné vidiecke domy, „kde prijímajú s teplou jednoduchosťou a Takto môžeme skutočne spoznať územie: prechádzať sa jeho krajinami, ochutnávať ich a stretávať sa s ľuďmi, ktorí v nich žijú a pracujú. ”.
Nejde o jedinú iniciatívu svojho druhu na svete. Medzi referenciami je obdivuhodná práca vykonaná v geoparku ** Haute-Provence (Haute-Provence) , kde Nadine Gomez pozýva báječných umelcov, ktorí majú hlboký a intímny vzťah k prírode už od 90. rokov: ** herman de vries , Andy Goldsworthy, Richard Nonas...
„Pred niekoľkými rokmi som mal to šťastie ísť aj ja provincia Echigo-Tsumari v Japonsku, kde komisár Fram Kitagawa, pôvodne z tohto regiónu, začala trienále, kde sa umenie úplne mieša s krajinou a život jeho obyvateľov. Poznačilo ma to, pretože umenie sa pre toto územie prísne potrestané vidieckym exodusom stalo niečím skutočne reštrukturalizačným,“ hovorí Moinard, ktorý tiež predtým pracoval na spustení ďalšieho umeleckého turné v ústí rieky Loiry. , s názvom Estuaire Nantes - Saint -Nazaire**.
Le Phare, dielo Glorie Friedmannovej na Moure de l'Abéouradou.
Výber zúčastnených umelcov v Le Partage des Eaux sa riadil jedným kritériom: ukázať rozmanitosť súčasnej tvorby. „Dnešný umelec sa dotýka všetkých oblastí. Umenie sa už neobmedzuje len na sochy na podstavcoch alebo freskách, ale vyjadruje sa mnohými spôsobmi, koľko je materiálov a vzhľadu!“ vysvetľuje David.
Od **suchého kamenného muriva Gillesa Clémenta Water Tower** po kolektív umelcov GeoPoetica Society Toplamak –„nehmotné“ dielo, ktoré má formu aplikácie pre mobilné telefóny“– diela tvoriace Partage des Eaux sa navzájom veľmi líšia, hoci všetci lipnú na krajine.
„Samozrejme, poznal som prácu a postupy každého z týchto umelcov,“ hovorí David, „ako aj ich schopnosť vytvárať dielo in situ, teda od r. reagovať na realitu miesta a jeho kontext . To, čo musíte v projekte tohto typu dosiahnuť, je dialóg, v ktorom je dielo inšpirované prostredím, ktoré naopak musí dielo odhaliť.“
Les Mires, dielo Gillesa Clémenta.
Existujú podobnosti alebo komplementárne aspekty medzi dielami na turné? “ Keď nás Koîchi Kurita povzbudzuje, aby sme obdivovali to, čo zvyčajne šliapeme pod nohami, zem Gloria Friedmannová nás so svojím Phare (majákom) núti stúpať k modrej oblohe! Dnes si uvedomujem, že diela, ktoré tvoria prehliadku, hovoria o veľkých prvkoch krajiny: zem, voda, svetlo, vzduch, život ”.
Dôjde v budúcnosti k rozšíreniu alebo kontinuite projektu? „Túra, ako bola pôvodne koncipovaná, bola dokončená, ale podarilo vygenerovať dynamiku a túžby, ktoré umožňujú jej ďalší rozvoj . Napríklad od koncepcie projektu sme našli množstvo regionálnych združení, galérií a inštitúcií pôsobiacich v oblasti súčasného umenia, ktoré vytvorili výstavy ad hoc, čo sme nazvali les échappées („úniky“)“.
Detail diela Felice Variniho v opátstve Mazan.
„Tieto lokality boli prvýkrát združené a počas leta 2017 bolo verejnosti sprístupnených približne dvadsaťpäť výstav na celom území. S ešte väčším úspechom sa skúsenosti dočkali druhého ročníka v tomto roku a sú tu ingrediencie na to, aby sa sieť „únikov“ napravila. Čo sa týka samotného turné, dúfame, že ju v budúcnosti obohatíme o nové viacročné diela a najmä možnosť pozvať umelca, aby vytvoril dielo, s ktorým má priamy vzťah jaskyňa Chauvet... ”.
La Tour à Eau, dielo Gillesa Clémenta.