„Tajomstvo ružového plameniaka“, najgýčovejšia (a kinematografická) cesta flamenca
Milovať nenávisť. Čo má režisér Javier Polo s plameniakov je to priam divoká romantická posadnutosť. Všade ich vidí, nachádza ich na tých najmenej nečakaných miestach, miluje ich, túži po nich... a odmieta ich. Ale predovšetkým sa mu zdajú najväčšou záhadou prírody. Ideálny východiskový bod na okorenenie Záhada ružového plameniaka (Polo Brothers/Japonica Films), dokumentárny film ktorá sa zameriava na toto výstredná ikona , vytvorené Wiggle (Rigo Pex).
Ten, ktorý bol otvárací film Mostra de València (chystala sa na premiéru na teraz už zrušenom SXSW 2020) tento november, konečne mala premiéru minulý týždeň v Londýne a svoj veľkolepý vstup do madridských kín počas Rhizome Festival (19. novembra v Sala Equis ), v kiná Renoir ; a v Barcelone (20., 21. a 22. novembra).
"Mám ich dokonca v polievke a vidím ich všade, ale zároveň ich milujem, pretože sú veľmi, veľmi pekné. Ten tvar, aký majú, oči, krk, zobák... sú veľmi záhadné a vždy to tak vyzerá vedia viac, ako si myslíme , ktorí sa nám smejú, dokonca“, vyznáva sa o plameniakov valencijský režisér, ktorý spolu so svojím bratom Guillermom – ako kameramanom – práve uviedol premiéru a óda na bizarný a gýčový vesmír ktorý tvorí kolektívnu predstavivosť tohto zvieraťa.
Bolo to v Spojených štátoch, kde sa flamenco stalo celkom symbol oživenia hospodárstva po druhej svetovej vojne sa v štáte Florida stal dokonalým suvenírom doby. Ak chcete pridať urážku zranenia, Pán Featherstone začal ich vyrábať z plastu v roku 1957 a farbil záhrady po celej krajine do žiarivej ružovej farby. V roku 2020 plameniaky sú všade : vytetované na telách rockerov a mileniálov, zdobí domy (Aljaška a Mariova terasa v Madride je už míľnikom), je logom vintage obchodov v ušľachtilých štvrtiach, ako „neslušné suveníry“ z výletov do plážových destinácií, v baroch a „ roztomilé“ reštaurácie, alebo ako nevyhnutná dekorácia pre obchody a franšízy ako Tiger alebo Primark... Sú všade, áno, ale ich význam sa medzi generáciami a mestskými kmeňmi líši.
"Plameniaky vstúpili do môjho života v určitom okamihu, v roku 2015. Odvtedy som sa na ne neprestal zameriavať a všímať si, kde boli (všade!). Dokument spĺňa svoje autobiografická časť pretože ako náš hlavný hrdina som sa nimi cítil prenasledovaný“, vysvetľuje režisér.Tá postava je Rigo Pex – v skutočnom živote hral skutočný a úplne antagonistický Rigo Pex –, a zvukový inžinier vážny, logický, ale výstredný, ktorý sníva o zvláštnom fenoméne, ktorý ho znepokojuje: o ružovom plameniaku. Rigo sa tak stáva sprievodcom na celej ceste, ktorá odhaľuje, ako nám ikony môžu pomôcť nájsť vlastnú identitu a nakoniec zmeniť naše životy.
"A Rigo stretol som ho robiť Európa v 8 bitoch a odvtedy som bol fascinovaný jeho postavou," spomína Polo. "Spriatelili sme sa a spolu sme cestovali, aby sme film predstavili. Nakoniec sa vzťah prehĺbil a keď som s ním žil, uvedomil som si, že to, čo sa mi na ňom najviac páči, je jeho sloboda. Nemá žiadne výčitky, nemá hanbu, je super spontánny a veľmi veselý . Vybral som si ho pre to, kým je, a nie pre vymýšľanie postavy,“ pokračuje.
„Keď som o tomto projekte hovoril ľuďom, ničomu nerozumeli, ale potom trpeli rovnako ako ja, bolo to ako vírus plameniakov, ktorý sa šíri . Nakoniec potiahneme za niť a pozrieme sa na ľudí, ktorí sa nimi inšpirovali, ako aj na vplyv, ktorý mali na ľudí v priebehu histórie – od mýtu o Fénixovi až po postavy kontrakultúr, ako sú John Waters alebo umelci ako Picasso alebo Neruda - Uvedomil som si, že majú niečo, čo inšpiruje a dokonca ovplyvňuje."
S vizuálna estetika Mimoriadne opatrný a v dokumentárnom žánri zriedka používaný Polo sa pohráva s externými odkazmi, akými sú Wes Anderson – pokiaľ ide o symetriu, rozdelené obrazovky, rozhovory alebo rozprávanie – ale aj s explóziou farba david lachapelle , alebo živšie odtiene ako toaletný papier, striedanie ružovej s množstvom popu. „Štart začína polohami statívu a architektonické plány sprevádzať postavu, ktorá je uzavretá v monotónnej „kocke“ a odvtedy sa cesta začína... keď kamera sa začne pohybovať a stáva sa divokejšou a spontánnejšou . Ide o evolúciu, ktorá ide ruka v ruke,“ vysvetľuje Javier.
„Je to smiešne, pretože film na prvý pohľad vyzerá ako a analýza súčasnej kultúry aby sa potom stal sériou priznaní od kreatívnych ľudí – ako je internetová senzácia, Ružová dáma z Hollywoodu ; hudobný guru Allee Willis , popová kapela Kero Kero Krásne buď Edward Casanova , ktorý otvára dvere svojho domova filmovému štábu, aby vysvetlil svoju vlastnú víziu a uctievanie „nechuti“ –. Z tohto dôvodu sme nejakým spôsobom nechceli umiestniť titulky, ktoré ich identifikujú, do filmu, takže záleží na správu Y nie kto hovorí . Film začína ako cesta osobného znovuobjavenia a končí ako svojpomocná road movie,“ žartuje Rigo na druhom konci telefónu. „Myslím, že dosť nadčasový príbeh a že o tridsať rokov sa to bude aj naďalej zdať aktuálne“.
Takto vyzerá Záhada ružového plameniaka výlet, ktorý začína vo Valencii a skončí sa veselím v destináciách ako Wisconsin, Miami alebo Los Angeles. "Chceli sme a veľmi kýčovito estetické , neóny z Miami , plameniaky, ružové... a jeho pôvod," hovorí Javier. Napríklad v Španielsku sú lokality ako napr. Červená stena od architekta Ricarda Bofilla , v Alicante. Alebo členovia hotelovej siete Koncepčná skupina (Paradisco, Cubanito a Tropicana), ako aj Ružová lagúna z Torrevieja.
„To, čo sme hľadali, už v Spojených štátoch boli ružové prvky, vplyvy flamenca a ten bod Miami v štýle art deco. María García, výrobná riaditeľka vybavili sme všetky povolenia, aj keď raz sme si tam išli trochu odskočiť z buša," hovorí pomedzi smiech. „Občas sme išli autom a videli sme motel po ceste a museli sme zastaviť a strieľať... nie potom, čo sme ich museli presvedčiť na základe improvizácie,“ vysvetľuje.
„Na chvíľu som si myslel, že všetko bude príliš bizarné , ale myslím si, že sa to číta veľmi dobre a že má niektoré vlastnosti, vďaka ktorým to nie je tradičný film... v skutočnosti to niekedy vyzerá ako video... takže áno, myslím, že ma to reprezentuje“, hovorí nám Rigo, keď Pýtame sa, či je spokojný s konečným výsledkom svojho hereckého debutu na veľkom plátne: "Bude to prúdiť? Sám som bol zvedavý, ako bude film vyzerať." A áno, pravda je taká, že existuje a áno, je,“ hovorí nám nadšene.