Svet cez atrament
Dych označuje pulz remeselný dizajnér, ktorý uchváti písmenami, svojím dobrým rukopisom. Ostrý profil a jasné oči kaligrafa deň čo deň upozorňujú na papier. Každá inšpirácia, krivka atramentu. Každý tlkot srdca, línia, ktorá kmitá, prepletá, kríži a zamotáva.
V čase, keď listy, pozvánky a pohľadnice už neprichádzajú do poštovej schránky, **emócia z čítania vášho mena alebo textu s odtlačkom Josého Maríu Passalacqua** roznecuje intímny pôžitok. Pominuteľnosť neovplyvňuje hodnotu značky, ktorú zanecháva na každom prijímači.
Ako dieťa bol Passalacqua krátkozraký. Vo svojej škole v Buenos Aires nedokázal rozlíšiť znaky, ktoré boli rozložené na tabuli. Zostal abstrahovaný, kreslil a upieral svoju pozornosť na predmety okolo seba.
Vo veku siedmich rokov Rotring formoval gestá, ktoré sa rozšírili počas jeho dospievania. Vo svojej záhrade v Quilmes, pár kilometrov od hlavného mesta, obkresľoval škvrny farbou v spreji. Potom ten výraz vznikol bez kontroly, spontánne.
Každá inšpirácia, krivka atramentu
Pátranie sa začalo na univerzite v Palerme. Tam Passalacqua vyštudoval grafický dizajn. Boli to analógové časy. Vznikla v nenávratne. O korekcii sa neuvažovalo ani o opačnom smere. Atrament zostal.
„Photoshop som sa naučil tvrdou cestou,“ hovorí. Pracoval v reklamných agentúrach, učil na univerzite, koordinoval grafický dizajn legendárneho kníhkupectva a vydavateľstva El Ateneo de Buenos Aires a robil výpady v móde.
Cestoval do Madridu. Spálil svoje lode a reštartoval. Po príchode mal pocit, že mesto pozná. Bolo to priateľské, ľahké: veľké mesto. Neúspech nastal, keď dôvod na jeho prestup pominul. Ulice boleli.
"Máš vietor v tvári a prší aj v tvojej duši." V žalúdku dostanete tango, ktoré je veľmi ťažké odstrániť. Musel som robiť rozhodnutia, prerušiť vzťahy s Argentínou a byť veľmi chladný. Bol som v limbu, ktorý nebol ani odtiaľto, ani odtiaľ,“ hovorí o tých rokoch.
V itinerári, ktorý ho zaviedol z Chamberí do Lavapiés, Madrid rástol, aby sa usadil. Jeho geografia sa uzdravila. Z tanga sa stalo dvojveršie.
Dizajnér pántov medzi dvoma storočiami
Passalacqua pracoval v reklamnej agentúre. V jednej kampani jeho listy zaplnili letisko. Digitálny vek prehodnotil papier.
Začal robiť pozvánky pre veľké značky. Začal od tradičnej kaligrafie, aby si vytvoril vlastný jazyk. Trvá na hodnote osobného gesta, nie normalizovaného: dýchať svet atramentom.
Obhajovať nedokonalosť. Najživšie pocity sa nachádzajú v nedostatkoch, v defektoch. Jeho úder je rýchly, zhrnutie veľkými písmenami. Píšte ako korčuliar, ktorý skúša točenia vo vzduchu. Experimentujte na papieri s perom, pohárom alebo kefkou na mihalnice.
Jeho cieľom je prepísať emócie a prelomiť tak líniu remeselnej zručnosti. Inšpiruje ho projekt a materiály, ktoré spochybňujú jeho tvorivú rutinu. Je považovaný za dizajnéra pántov medzi dvoma storočiami. Vaša práca môže byť zvážená anachronické alebo radikálne aktuálne.
Nástenná maľba Domu Ameriky
Vo svojom nástennom zásahu v dom Ameriky , Passalacqua spojil dvoch básnikov: Maria Elena Walshová, argentínsky a sláva silná , s linkami, ktoré prekročili Atlantik. Poézia dvoch žien spojená v nástennej maľbe, ktorá hovorila ich slovami.
Dnes kaligraf zameriava svoje obsesie na písmeno O: „Alebo planetárne, alebo satelitné,“ potvrdzuje s istou mystikou. Stimuluje ho k uzatváraniu kruhov, a z tohto dôvodu ho jeho cesta zavedie do El Toboso a jeho trojhlásky
Tam cez kamaráta zažil stretnutie so strohosťou La Mancha, Cervantes, čo sa jasne črtá v profile jeho tváre, miesto, kde sa uzaviera zakrivená čiara jeho radosti a nášho nevyhnutného zvolania: Ó!
María Elena Walsh a Gloria Fuertes sa spojili v nástennej maľbe