„Od malička som mala kompaktný fotoaparát a keď som musela utiecť z reality, tak som to urobila,“ spomína Alejandra González (alias Alejandra Glez). jedna z kubánskych výtvarných umelkýň s najväčšou projekciou súčasnosti, ktorá 3. júna ukáže svoje práce na inauguračnej výstave PhotoSpain 2021, v Kráľovskej botanickej záhrade v Madride.
„Od 16 rokov, keď som začal študovať na súkromnej škole (pretože na Kube neexistuje žiadna fotografická kariéra ako taká), Pracoval som s fotografiou, potom som sa dal na to výkon, videoart a digitálne umenie,“ vysvetľuje tvorca, ktorý s veľtrhom JUSTMAD získal štvrtý ročník ceny Enaire Foundation Young Photography Award. Jeho tvorba bude prítomná aj na tomto satelitnom veľtrhu umenia v LUKA, od 8. do 11. júla v Neptúnovom paláci.
"S/T", séria "Callao" (2018), od Alejandry Glez.
„Moja práca je veľmi osobná, hovorí o mojich strachoch, skúsenostiach a traumách, a snažím sa dať hlas iným ženám. Hľadám sa v iných ženách a snažím sa vyrozprávať ich príbehy.“ Alejandra absolvovala stáže v Španielsku – napríklad u fotografa Josého Maríu Mellada, od ktorého sa veľa naučila – a v skutočnosti tu plánuje chvíľu zostať, „aby vytvoril most medzi Kubou a Španielskom“.
„Myslím si, že táto výstava bude v Španielsku fungovať veľmi dobre, Je o biblickej pasáži, v ktorej odišla Lilith, prvá žena z raja. Dala by sa považovať za prvú feministku.“ Od 24. júna si jeho tvorbu môžete pozrieť aj v Galéria Schodisko Aurora-Vigil, so Semíramisom Gonzálezom ako kurátorom.
"Neprítomnosť", séria "Mar de fondo" (2018), Alejandra Glez.
Alejandra nám hovorí, že sa snaží byť slušná explicitne ohľadom posolstva jeho diela tak, aby sa dostalo priamo k divákovi. Jedno z jeho najznámejších diel More v pozadí, prítomnosť zobrazuje mnoho žien plávajúcich nahé v mori. „Naráža na úmrtia v dôsledku domáceho násilia a obchodovania s imigrantkami cez oceán. Naozaj existuje prírodný fenomén, pri ktorom more vynáša na povrch niektoré prvky. Tieto telá v mojej práci opäť vychádzajú na svetlo. Je to diptych, najprv sa objavia nahé mŕtvoly a potom ich duchovia, ich siluety so svetlom“.
Stojíme pred sociálnou, politickou prácou...? „Ak by som tomu mal dať prívlastok, bolo by to feministické, pretože to, o čo sa snaží, je zlepšiť hlas žien, zrovnoprávniť ho a zvýšiť povedomie ľudí. že sa niečo musí zmeniť"
"Warmi", séria: "Collaboration" (2018), Alejandra Glez.
Vzhľadom na dobrý ohlas, ktorý má jeho práca – okrem veľkého množstva online ukážok, ktoré pred pár týždňami vytvoril dať na predaj niekoľko NFT a za deväť minút boli všetky predané (spolu 9 tokenov zo 4 rôznych diel)–, hovorí, že možno je to kvôli ID. „Trpím úzkosťou a záchvatmi paniky a prenášam to do svojich prác, možno tým zviditeľňujem problém aby sa ostatní cítili identifikovaní. Som tiež mladý (24 rokov) a myslím, že to priťahuje pozornosť“.
Okrem očividných negatívnych dôsledkov pandémie umelec poukazuje na pozitívny bod: „Táto kríza nám dala príležitosť zamyslieť sa. Stále bežíme, robíme veci vonku. Pre mňa to bol meditačný proces, vidieť sa viac dovnútra, liečiť veci, ktoré som vliekol odmalička. Vznikli zaujímavé diela,“ komentuje.
Séria autoportrétov, Alejandra Glez (2017).
Na druhej strane nám hovorí o strašnej realite, ktorú, žiaľ, ešte zhoršili mesiace väznenia. „Boli to ťažké chvíle pre mnohé ženy, ktoré žijú so svojimi agresormi. Ľudia vidia, že moja práca je feministická a niekedy, pretože sa boja ísť na políciu, mi zavolajú. Bolo to pre mňa ťažké, pretože hovorím o týchto problémoch, ale Nemám politickú ani spoločenskú moc. Aj keď som dosiahol určitý malý pokrok, ako napríklad otvorenie telefónu pre núdzové situácie tohto druhu.
Osobnú fotografiu urobila Alejandra Glez. V Habáne.
MILOVAŤ SA... DO MESTA
Alejandra žije sezónne v Španielsku a od svojich 19 rokov veľa cestovala. Keď ho objavil zberateľ umenia Luciano Méndez, práve vtedy sa začalo jeho dobrodružstvo. "V štúdiu som mala hrozné podmienky, ale môj prejav ho veľmi zaujal a financoval projekt v Európe o tom, aký je feminizmus mimo Kuby." Vďaka tomu mohla precestovať Španielsko, Francúzsko, Nemecko, Holandsko, Portugalsko... „Robila stretnutia, na ktorých ženy hovorili o svojich zážitkoch a všetko skončilo a výkon ktorý bol zaznamenaný na fotografii. Niekedy boli fotografie urobené priamo.”
Jedna z ciest, ktorá ho najviac poznačila, bola do New Yorku. „Tam som namiesto toho, aby som chcel pracovať so ženami, cítil, že sa mesto miluje so mnou a ja s ňou, bolo to šialené. Fotil som mobilom, veľmi intímne, urobil som sériu, ktorá zaznamenáva celý ten výlet. Bolo to veľmi milé,“ hovorí nám.
Havanský les.
Boli by sme radi, keby nás Alejandra previedla svoje čarovné miesta v Havane, jej rodnom meste, a má v tom jasno: „V prvom rade, ak sa zaujímate o kreatívny svet, je nevyhnutné Kubánska továreň na umenie, miesto, ktoré víta umelcov, návštevníkov a turistov. Pre inšpiráciu chodím vždy k moru, napríklad na pobrežie štvrte Miramar, pozerať západ slnka alebo sa rozprávať s morom. Inšpiruje ma aj havanský les, kde jazdím na bicykli“.
A keďže radi jete, berieme na vedomie jeho štyri obľúbené reštaurácie v hlavnom meste Kuby: Yarini (San Isidro 214, medzi Picota a Compostela), El Cook (Calle 26), El de Frente (O'Reilly) a talianska La corte y el Príncipe (Pjea).
"Autoportrét", séria "Život je nesmrteľný, keď sa skončí" (2020), od Alejandry Glez.
PRIHLÁSTE SA TU na odber nášho newslettera a získajte všetky novinky od Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler