Muzej Louvre, najbolj obiskan muzej na svetu (spet)
108,1 milijona skupnih obiskov 20 najbolj obiskanih muzejev na svetu . To predstavlja 0,1-odstotno povečanje v primerjavi z letom 2017.
To so podatki (pred kratkim objavljeni) iz letnega poročila Tematsko kazalo in muzejsko kazalo letos izdal Themed Entertainment Association (TEA) in AECOM.
samo louvre nabere deset milijonov dvesto tisoč obiskov od teh 108 milijonov . Kar nas prisili k premisleku: ali je tolikšen obisk na leto vzdržen za umetnostno galerijo?
Pred nekaj meseci barok objavil video, ki je dvignil žulje. Naslovil sem ga umetniška histerija in to objavil v svojem računu z naslednjo izjavo: "Umetniška histerija je iti v Louvre ... in ne vedeti, kaj je notri."
Glede na komentarje, prikazane v videoposnetku (oko, lahko užalijo občutljivost: morda je najlažji komentar Internetni uporabnik, ki Louvru trdi, da je "la Gioconda predaleč" ) , Miguel Ángel Cajigal (Barokist), pravi za Traveler.es: "Toliko turistov je hiperciljanih, da vidijo štiri posebne stvari, ker jim nihče ni pomagal videti dlje od teh štirih stvari. In za povrh velikokrat sploh ne vedo, zakaj bi morali videti te štiri stvari. Ne razumejo jih. Čeprav gre za majhen vzorec, menim, da zelo izraža to, kar mnogi ljudje mislijo, a si vsi ne upajo povedati. Pred časom sem začel opažati tovrstne komentarje (z uporabo oznake #HisteriaDelArte)."
pojdi, da grem Pojdi preverit. Prečrtajte s seznama "stvari, ki jih morate narediti", to, kar počnejo vsi in razmišljajo na svojih družbenih omrežjih. Ali izgubljamo analitično sposobnost? Ali morda izgubljamo spoštovanje do krajev, ki jih obiskujemo? Pred nekaj meseci smo razmišljali o obiskih koncentracijskih taborišč in o tem, kako se je v tistih fotografijah nasmehov, poskokov, poz in raznih lahkomiselnosti mešala totalna neinformiranost (čista ignoranca, go) s tisto diktaturo klikanja. Ali se podobno dogaja z muzeji? Ali res znamo spoštovati njene hodnike in dela, ki jih opazujemo?
"Prava diktatura je diktatura zvezdniške destinacije ali, v primeru muzejev, zvezdniški deli. Ljudje niso naučeni obiskovati muzejev . Ne vedo Ocenite sliko iz 16. stoletja , prepoznati pa znajo le tiste slike, ki jih poznajo (ki jih običajno ni veliko, saj ni nujno, da so ljudje strokovnjaki za umetnost). Zato hodijo gledat Giocondo in v istem muzeju zanemarijo druge pomembnejše Leonardove slike, ki so poleg nje. Zato se ljudje selijo, da bi se fotografirali pred oklepno kamero Gioconde, le redkokdo pa gre v Milano, da bi si ogledal Leonardove slike, ki jih je mogoče videti tako rekoč nihče drug v prostoru,« razmišlja El Barroquista.
Novejše je njegovo razmišljanje o masovni turizem in kultura osredotočen na pojav, ki se dogaja na hodnikih Louvra. Slike različnih tviterašev o hordah turistov, ki se približujejo Moni Lisi, so ganljive.
Potujemo, da potujemo? Ali uničimo "moj" potovanja, ne da bi razmišljali o tem, kaj vidimo, kakšno delo opazujemo, kaj nam daje in kaj nas v notranjosti premakne ? Ali so seznami »to moraš storiti, preden umreš« – pojemo mea culpa - uničevanje razuma?
"Obsedenost s seznami, lestvicami in must go / must do se mi zdi nasploh katastrofalna" , komentira Ianko López, pisec (in zgodovinar) umetnosti, »Vse je poenostavljeno in reducirano. V umetnosti je to seveda še posebej neodpustljivo,« sklene.
Mona Lisa, ki monopolizira poglede turistov
Slika je vredna tisoč besed. Še bolj srhljiva je grafika, ki jo je lansiral koordinator občasnih razstav Narodni muzej Katalonije, Milena Pi, na svojem Twitter računu 3. maja, v katerem so merili število turistov, ki se "naberejo" na razstavi v Louvru ob 500-letnici Leonarda Da Vincija (vse preko geolokacijskih podatkov fotografij z Instagrama).
»Doseči nekaj popularnega in kakovostnega na področju umetnosti ter se izogniti prenatrpanosti, se morda zdi kvadratura kroga , vendar ni tako veliko. Včasih so oaze v puščavi: v samem Louvru ljudje se osredotočijo pred Giocondo ali zmago na Samotraki , ampak neverjetne francoske slikarske sobe iz 18. stoletja so prazne . lahko vidiš Watteau skoraj sam. In v Reina Sofía se ljudje gnetejo pred Guernico, vendar si je mogoče čudovito ogledati njegove odlične začasne razstave «, brani Ianko López.
**ZA VSE JE KRIVA BEYONCÉ (IN MI MEDIJE IN TISTE, KI RAZSTAVE SPREMENIJO V POP KONCERTE IN...) **
V tej vrstici Linda Cheu, podpredsednica AECOM za gospodarstvo in Ameriko , v poročilu navaja: »Začasne razstave in geopolitična stabilnost služijo z vzvod rasti evropskih muzejev , ki so vodilni na svetovnem trgu. Ključni trend, ki ga lahko opazimo po vsem svetu, je "mediatizacija" razstav . The vizualni trenutki ki jih je mogoče objaviti na Instagramu, vključijo v muzeje, da zajamejo najbolj aktivne na družbenih omrežjih. Umetnost se je mešala z interaktivnimi eksponati , ki obiskovalcem omogoča, da vstopijo, se dotaknejo in premikajo po delu – in seveda vse posnamejo s svojim fotoaparatom-«.
Oni in Gioconda brez pretirane gneče
Da pa obstaja nekaj, kar pritegne to pozornost, moramo imeti pred seboj a odličen WOW učinek. Velik primer tega uspeha je nedvomno Louvre. “K številkam pariškega muzeja je prispevalo več dejavnikov, kot je vznemirjenje na družbenih omrežjih zaradi videa, ** ki sta ga Beyoncé in Jay Z posnela v Louvru **. To je bilo zelo v skladu z namenom muzeja za doseči občinstvo, ki je do sedaj imelo omejen dostop do muzejev ali kulture ; Poleg tega je Louvre leta 2018 naročil najuspešnejšo začasno razstavo v svoji zgodovini, tj. Eugene Delacroix , ki je pritegnil okoli 540.000 obiskovalcev,” analizira poročilo AECOM.
Mogoče pa iz vsega tega veje nek elitistični »pridih«, kajne?
"Če govorimo o elitizmu in nehamo razmišljati, bomo videli, da je najbolj obiskan muzej na svetu (Louvre) eden najdražjih in je v enem izmed najdražjih mest. Zato da bi bila prezasedenost povezana tudi z elito : ljudje, ki si lahko privoščijo potovanje v Pariz in plačajo vstop v Louvre,« stavki Barokist.
Bruno Ruiz Nicoli, umetnostni zgodovinar, razmišlja: "Številni muzeji, kot sta Ufizzi v Firencah ali Alhambra, so se odločili za Predhodna rezervacija . To se izvaja tudi na občasnih razstavah z množičnim pritokom, kot je tista v Madridu na Bosch _(Superstar, kot smo jo poimenovali v Travelerju pred nekaj meseci) _. Moral bi prevladovati tudi v muzejih, kot sta Prado ali Louvre. Ni tako težko, vendar bi povzročilo zmanjšanje zneskov zaračunavanja, kar pa ni pomembno."
Louvre ima veliko WOW učinka brez potrebe po dodatkih
Je prekomerna izpostavljenost zaslonom, vizualnim dražljajem in diktatura všečkov, ki nas ubijajo sposobnost opazovanja in refleksije ? Ali je to obdobje razpršenih umov?... Če je, se morda zdi paradoksalno, da danes bolj kot kadarkoli ( spomnimo: 108,1 milijona ogledov ) želimo vdreti v skoraj mističen tempelj, kakršen je dober muzej, da »pometemo« po družbenih omrežjih.
»Instagram in družbena omrežja nasploh so nam seveda spremenila življenja, vključno z našim pristopom do prostega časa, kulture in muzejev . Toda zame je ta pojav povezan z nagnjenost k temu, da počnejo enako kot vsi ostali . Oziroma z nečim tako večnim, kot je občutek pripadnosti . Tolažilno je vedeti, da delaš pravo stvar, ne glede na to, ali gledaš Giocondo v Parizu ali ješ sendvič s pastrami v New Yorku. Težava je v tem, da posledice obeh vrst izkušenj pogosto niso zelo različne. , kar se mi zdi precej dramatično,« dodaja Ianko.
Je to obdobje razpršenih umov?
LESTVICA NAJBOLJ OBISKANIH MUZEJEV
Po razmisleku se dotaknite podatkov. Evropa ostaja celina z najboljšim muzejskim zdravjem na svetu. The Narodni muzej Kitajske je na drugem mestu z 8.610.000 obiskovalci; tretje mesto za New York Met in njegovih 7.360.000 obiskovalcev. ) 10 najboljših na svetu si lahko ogledate v naši galeriji ).
In Španci, v kakšnem položaju so naše umetniške galerije? Moramo iti do številke 17, da poiščemo prvi španski muzej Muzej Reina Sofía v Madridu s 3.898.000 obiskovalci v letu 2018 . na lestvici sledijo Muzej Prado (ki zaseda 13. mesto z 2.893.000 obiskovalci).
Louvre leta 2018: 10.200.000 obiskov
Po zmagi Louvra veliko zmagoslavje Londona: drugo evropsko mesto je za Vatikanski muzeji (6.756.000 obiskovalcev), sledijo trije predstavniki britanske prestolnice: Britanski muzej v Londonu (5.869.000 obiskovalcev), TATE Modern (s 5.829.000 obiskovalci) in Narodna galerija , prav tako iz Londona (5.736.000) .
Dobro zdravstveno stanje eksponatov je očitno. Vendar pa bi bilo danes nemogoče reproducirati raso skupina za ločitev ne da bi trčil v več deset sprehajalcev, ki so stiskali mobilnik. In to je res strašna izguba.
Kakšna škoda, da ne morem reproducirati 'Bande à part'