"Aleja" Johannesa Vermeerja (1658).
»S svobodo, brez predsodkov, s strastjo in s prepuščanjem domišljiji. Izkušnja je osebna in kot tako jo moraš živeti« Tako tisti, ki se ne spoznamo na umetnost, predlagamo, da preberemo katero koli sliko murcijskega novinarja Carlosa del Amorja , avtorica nove knjige 'Navduši se. Dvojno življenje slik' , nagrada Espasa 2020.
Carlos je že več kot 15 let neustavljiv v kulturnem novinarstvu, povezanem predvsem z RTVE.** Poznamo ga po njegovih kronikah filmskih festivalov po vsem svetu** (čeprav je njegov glas, ki prenaša Goyo v živo, že zelo naš), tudi za zgodbe, kot je 'El Trastero', po kateri je bil posnet film, in za njegova dva romana, 'El Año sin Verano' in 'Confabulado'; predvsem pa tisto, kar počne vsa ta leta, je približati umetnost tistim, ki je ne poznajo , delo, ki so ga prepoznali z nagrado za dokumentarni film 'Razkrivanje Dalíja'.
V »Navduši te. Dvojno življenje slik nas razbija na informativen, a izviren in zabaven način 35 del v 38 okvirjih , ker smatra 'Letne čase' Giuseppeja Arcimbolda za eno samo delo za namene knjige.** Njegova šibkost do slik iz 19. in 20. stoletja se kaže v izbiri tistih, ki se pojavljajo**, skupaj 14 in 12 del oz. Najdemo tudi enega iz 18. stoletja, 7 iz 17. in enega iz 16. stoletja.
Iz našega stoletja se ne pojavljajo, ker, pravi, mora še slikati, če pa bi moral ostati pri delu, bi bilo to Banksyjevo, ker je v današnjih kočljivih trenutkih položil prst na boleče mesto.
Nova knjiga Carlosa del Amorja.
KNJIGA O UMETNOSTI BLIZU ROMANU
Njegovo delo je vrhunec tolikih izletov v muzeje (v Pradu je poznan čas, ko je spal ob svojih ljubljenih slikah), in njegova fascinacija, da jih razume na manj tehničen in bolj človeški način.
"To je bilo nekaj, kar je bilo v moji glavi že dolgo časa. Mislil sem, da je vse tisto, kar so mi povedali, vredno črnega na belem . Privilegij je, da lahko obiščem toliko muzejev in se pogovarjam z najboljšimi strokovnjaki in zgodovinarji ter iz prve roke izvem toliko anekdot, zanimivosti in dogodivščin, ki ti pomagajo izslediti življenje slike,« pravi za Traveler.es. .
Za svoj izbor pojasnjuje, da je najprej pomislil, da ga bodo res premaknili . Kako ne bi mogli 'Zaljubljenca' Renéja Magritta ali 'Golobi' Picassa?
»Ta drugi pogoj je bil naklonjen sliki, ki je imela ton blizu romana. Rekel bi, da je ostal romaneskni esej. Trenutna situacija se filtrira skozi dodelavo knjige, ki je bila že v času konfinacije precej napredovala, vendar sem pri ponovnem branju nekaterih del ugotovil, da bi lahko imela zelo aktualno branje. Ker je ta knjiga napisana pred in po pandemiji, ko nehamo hoditi v muzeje, da bi se navduševali nad življenjem njihovih slikarjev in njihovimi slikami.
Prva slika, ki odpre njegovo knjigo, je ženska. "Svet" Ángelesa Santosa (1929).
In pomembno je govoriti o slikarkah, ker vemo, da je težko najti dela žensk izpred stoletij , še bolj v muzejih, kjer so bili (večkrat) potisnjeni v psevdonime. In zanimivo je, da takoj, ko odpremo 'Excite you', naletimo na enega od njih.
“Slika Ángelesa Santosa 'Un mundo' me je navdušila, odkar sem jo zelo natančno videl v restavratorski delavnici muzeja Reina Sofía , je škatla, ki vsebuje veliko škatel in v kateri lahko ure in ure iščeš podrobnosti. Nad njim je naslikalo 17-letno dekle, ki ni nikoli zapustilo Valladolida. Bilo je popolno za začetek. Na srečo je v zadnjem času vse več glasov, ki trdijo, da se iz teme časa in mizoginije povrne lik mnogih žensk, s katerimi zgodovina ni ravnala tako, kot bi si zaslužile. Mislim, da si institucije in zgodovinarji prizadevajo za njihovo reševanje, zato je normalno, da se v teh knjigah pojavlja vedno več žensk.”.
In o avtorjih in avtoricah ter njihovih slikah so velike klasike. Govoriti o Clara Peeters, Rembrandt, Francisco de Goya, Velázquez, Salvador Dalí ali María Blanchard , med ostalimi.
O njih nam pove npr Johannes Vermeer Dvakrat je šel sam slikat zunaj svoje hiše, saj je raje slikal tisto, kar je dobro poznal, na primer njene ulice, kot oddaljene kraje; ali kaj Suzanne Valadon avtorica Adama in Eve (1909) je bila najprej muza, nato pa umetnica in prav ona sama se pojavi s svojim ljubimcem, 23-letnim mladeničem. Ali tisto 'Hišo ob železniški progi', ki jo je naslikal Edward Hopper leta 1925 je navdihnil še enega genija, Hitchcock , da jo zgradimo in oživimo v hiši Normana Batesa iz filma "Psiho".
Vse te podrobnosti so na zabaven način prebrane v poglavjih, kjer na eni strani opisani so realni podatki o delih , in na drugi strani, dialogi ali notranji monologi umetnika so fantastično upovedani, kot bi bilo mogoče ob slikanju slike . A vedno pod isto idejo, ganiti bralca.
ampak, Se je lažje navdušiti, če že prej poznaš sliko ali avtorjevo zgodbo?
Pove nam: »Dobra slika te bo vedno ganila, 'Las Meninas' bo vedno povzročila vzdih občudovanja v tistem, ki stoji pred teboj. 'El Guernica' nas bo vedno pretresla. Če nosite ključ v glavi, se ta trema poveča , če veste, da ženska, ki joka z mrtvim otrokom, simbolizira žrtve bombardiranja, boste verjetno bolj čustveni. Eden od nasvetov, ki jih dam ob obisku muzeja, je, da nočete videti vsega**, bolje je vzeti s seboj jasen spomin na tri ali štiri slike kot zamegljenega na sto**. Naša glava ne more asimilirati popivanja dela.
Takrat bo treba biti pozoren...