V tem muzeju ste vabljeni na dotik, interakcijo, raziskovanje
na papirju soočamo se z aberacijo na okus po delitvi in umetniški strogosti, če temu postmoderna ni naredila konca. V isti dvorani, pod isto streho in z muzejskim imenom, vzorec dela kontroverznih, maščevalnih in vedno kritičnih Jean Tinguely in stvaritve priložnostnega pop umetnika Niki de Saint Phalle. V čem je trik? No, v življenju sta bila mož in žena, čeprav ju bo zgodovina na koncu ločila v različnih tokovih. Preden se to zgodi in komisarji končajo romantiko Uživajmo v tem malem antitetičnem vesolju.
Prva značilnost kul muzeja: ne bodi prevelik . Drugi pogoj: bodite zabavni in drugačni. Tretja zahteva: biti oblikovan za vse vrste občinstva.
V ** Espace Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle ** of the Muzej umetnosti in zgodovine Freiburg izpolnjujejo vse te točke. In kar je še bolj impresivno, je sodobna umetnost , ki ima tako slab tisk in ki na hrbtu nosi najbolj popularne šale youtuberskih monologov. Tistega, ki ga lahko naredi otrok iz špagetov in dveh litrov rdečega Titanluxa in ki ne kopira realnosti. Ja, tako je. In verjetno je to eno tistih prijetnih presenečenj, ki vam jih odkrije sprehod po tem švicarskem mestu.
Jean Tinguely pred enim svojih zapletenih del
Vzrok njegovega uspeha je prijetno mešanica dveh precej nasprotnih stilov, Čeprav so dizajni dva nora srca sta jih združila v svojem življenjepisu in v družinski knjigi . Na eni strani ukrivljene, sugestivne, histrionične oblike Nanas Nikija de Saint Phalleja, umetnika, čigar Sikstinska kapela je vrt briljantnih figur v Toskani. Na drugi strani pa rja iz recikliranih materialov iz skulptur Jeana Tinguelyja s katerim namerava švicarski umetnik opozoriti na neomejeno prekomerno proizvodnjo potrošnih dobrin v današnji družbi.
Veliko jih je lokalizma in domoljubnega ponosa v tem muzeju , saj je bil Jean rojen v tem mestu. Vendar ne namerava biti središče za oznanjevanje ali poveličevanje pomena tega avtorja v urbanističnem načrtovanju mest ob koncu 20. stoletja. Ne veliko manj. Za to je že tam baselski monografski prostor, kjer se opravi obdukcija vsakega dela, na vsaki stopnji njegove kariere, pri čemer se iščejo skupne poteze z dadaizmom ali neorealizmom. Tu je obiskovalec preprosto predstavljen kot tujec vendar brez nadaljnjih pretenzij. V veliki dvorani muzeja je samo šest velikih mehanskih skulptur.
Niki de Saint Phalle v Tarot vrtu
In eden izstopa predvsem, tistega, ki ga je avtor sam brez sintetiziranja poimenoval 'oltarna slika zahodnega obilja in totalitarnega merkantilizma'. . Po merilih umetniškega trga je delo težko plasirati. Ni ena od mehanskih fontan, ki utripajo mestne utripe, niti ni prijetna za uživanje, saj gibanje njenih delčkov ustvarja vreščeča glasba je povsem neznosna . Toda občudovati ga je zabavno. V napadu Diogenovega sindroma, pomešanega s kilogrami kritike in prigovarjanjem v bran recikliranju. In vse to v nesmiselnem gibanju, cikličnem, a nekoristnem, saj nima svojega življenja in svobode.
Toda kje je zabava? No, v podajanju gibanja in aktiviranju mehanizmov, ne le rockzvezde razstave, ampak vseh kreacij Fribourgeoisa. Ogromen in vpadljiv rdeč gumb vas instinktivno spodbuja k temu, da se ne uprete skušnjavi. Ne gre za prikaz tehnologije, le za izvirno idejo avtorja samega, zaradi katere je povprečni čas, vložen v razmišljanje o njegovih ortopedskih gibih, večji kot običajno, kot je razvidno iz tega videa:
Ko se oči utrudijo ali se prekine električni tok, ki daje avtonomijo vsaki stvaritvi, se oči odzovejo na barvno stimulacijo majhnih skulptur, ki obkrožajo stene. Ko je infantilni nagon po klepetanju, eksperimentiranju nasitin, da ne pustimo premora starim prestavam, je na vrsti bolj ženstven pogled na svet . Ne bodimo lahkomiselni, ne gre za to, da bi bil koncept protesta v umetnosti naporen, a vdih svežega in drugačnega zraka ob obisku ne škodi. Nekaj igrive umetnosti, čeprav v vaši domišljiji vedno temeljijo na opravičevanju sodobne ženske temelji na feminističnih in maščevalnih kanonih, ki jih je Niki de Saint Phalle negovala in živela v 60. letih.
Njene pohotne, kričeče postave izražajo več gibanja kot moževa mehanična krama, v jasnem primeru moči predoziranja oblike in barve v umetnosti. In to je kul. In od njegovega majhnega vzorca najbolj zabava in moti stena z nalepljenimi figurami, kot bi bil ogromen hladilnik z magneti. Poimenovala ga je 'Spominjanje, 1997-1998' v nečem, kar se zdi majhen dnevnik idej in skic, ki kot celota nima nobenega smisla. Grafit nekih somračnih, a lepih let, ki sobiva z a rentgenski posnetek najslabše kapitalistične družbe . Jean Tinguely in Niki de Saint Phalle sta bila mož in žena in ta muzej, njun poseben Big Brother, kjer namesto da slečeta svoja telesa in prešita, snameta oklep s svoje duše in svojih želja. In obiskovalec zelo uživa, ko hodi z ene strani na drugo skozi namišljeno hišo, zgrajeno z leti in izkušnjami. . Da, njuni slogi morda ne držijo ali zlepijo, vendar obstaja tudi možnost, da se eden brez drugega ne razume. Kot v najboljših zakonih.
Monografski prostor v Baslu Jeana de Tinguelyja