Intervencija je narejena s silhueto naslednjih meja: Španija - Maroko in Izrael - Sirija.
»Dela sta zemlja, po kateri hodimo, in morje, ki nas obdaja ista narava , jih ni mogoče zlomiti brez meja ne fizično ne socialno,« odkrito pove Jonipoint v svoji študiji zgodovinskega središča Seville. Medtem ko govori, na mizo z veliko slastjo razgrne nekaj del, ki pripadajo Meje , čudovit projekt, na katerem je delal mesece.
Vse naokoli se prelivajo s policami, ki krasijo stene in vogale kozarci z barvami in spreji, čopiči in ščetke . Umetnost, ki je osvojila stene, platna in stojala , daje prostoru svetlobo in življenje, nekaj metrov naprej pa njegovi sošolci delajo in se pogovarjajo brez prestanka.
vzhod plastičar iz Madrida nameščen v prestolnici Sevilla že poldrugo leto, je stavil več kot deset igrajte se z barvnimi razponi, podporami in teksturami , najti pomen tistega, kar se skriva za tisto prvo površinsko plastjo, ki jo vsi opazujemo. V tem primeru, ki označuje meje.
Intervencija, ki pripada projektu „Borders“, izdelana s silhueto špansko-maroške meje
Meje , da, videti kot a geografski prostor in družbeni simbol kjer se srečujejo različne kulture. Konec koncev kot celota, v kateri »prenehajo biti črte, ki ločujejo dve mesti, da postanejo a roj udarcev ki ustvarjajo nove možnosti.
Za to se je Jonipunto osredotočil na nekatere geografske meje, ki ločujejo prostore v različnih delih sveta: silhuete, ki označujejo npr. delitev med Španijo in Marokom skozi **Gibraltarsko ožino**, ZDA in Mehika, Izrael in Palestina bodisi Severna in Južna Koreja -to je le 8 od 15, ki sestavljajo, vsaj za zdaj, projekt-, se odražajo v rjuhe ki se odvijajo pred nami v plesu barv in linij, ki so prav to: kapi.
»Če to črto, ki tvori mejo, ločiš od njenega konteksta, od dežele ali območja, v katerem se nahaja, izgubi svoj pomen. Postavitvi dajemo pomen, ki ga res ne bi smel imeti «, komentira.
Intervencija, ki pripada projektu 'Borders', narejena s silhueto naslednjih karibskih meja: Venezuela, Kolumbija in Panama.
Prav na teh profilih utemeljuje svoj Projekt, v katerem se je odločil, da se bo z njimi poigral, tako da jih bo spreminjal, nadkrival, razvijal, obračal in jim celo dodajal elemente, iz katerih je jasno, da govorimo o pokrajine polne življenja.
»Silhuete skoraj vedno spremljajo simboli, ki se ponavljajo od začetka in predstavljajo naravo – skozi tisto, kar je mogoče interpretirati kot rastlino – in svetlobo – okrogle in rumene figure, ki bi jih lahko razumeli kot sonca -, kar povzroča prostore, v katerih so druge vrste srečanja in povezave so možne«.
POMEN BARVE
Da bi dal obliko delu, je Jonipunto že od začetka poglobljeno preučeval kromatska sorta s katerim je sodeloval do sedaj. Del njegovega dela, ki ga navdušuje in kateremu je posvetil nešteto ur. "Malo sem barvni geek , moram priznati: delam na njih ure in ure, dokler ne dobim, kar iščem”.
In kaj je v tem primeru iskal? Zelo enostavno : teksture peščenjaka da prenašajo, tudi na dotik, ta občutek zemlje. "Celoten obseg je barve, ki prihajajo iz zemlje zaradi odnosa s tistimi mejami, s tem, kar je spodaj,« komentira in nas prosi, da se dotaknemo nekaterih listov, ki jih izvleče iz svojih map.
Intervencija, ki pripada projektu 'Borders', narejena s silhueto meja Mehika - ZDA in Španija - Maroko.
Barvna paleta, ki temelji na oker, roza, oranžna in rumena ki osvojijo vsako njegovo skladbo v čudovitem plesu tonalitet. Samo pogledati morate njegov račun na Instagramu, da razumete, da se za temi kombinacijami skriva obsežno pripravljalno delo.
PODPORE
Do nedolgo nazaj se je Jonipunto odločal za urbane prostore, iskanje obzidij in elementov mest in njegove periferije popoln kotiček za oblikovanje vaše umetnosti. Zdaj lahko poleg tega rečemo, da je potopljen v novo fazo, v kateri se je njegovo delo »razcepilo na dve različni poti: steno in papir ”.
Meje , seveda pride do izraza v obeh medijih, tako da lahko uživate enako projekt v listih na katerem dela v svojem ateljeju, kot na kakšnem drugem zidu okoli seviljske prestolnice. »Pred mnogimi leti sem začel prikrito slikati ponoči. Rada integriram delo v prostor, bodisi v kot, v špranjo ... Da se zdi naravno «, komentira umetnik.
Kos, ki pripada projektu 'Borders', narejen s silhueto naslednjih meja: Sirija - Turčija, Indija - Pakistan, Izrael - Sirija in Mehika - ZDA. Akril na papirju 300gr | 50x70 cm
Način dela, ki ga je, mimogrede, že prevzel v preteklih projektih. Na primer v urbani mrki, v katerem je delo pustilo vplivati tako na spremembe svetlobe , kot ob senci ali samem dežju. Fascinantno delo, o katerem lahko veliko več odkrijete na njihovih družbenih omrežjih.
ŽIVO DELO
Toda projekt Meje ni tam: sploh ne. In čeprav imajo dosedanje vrstice, izbrane v delu, očiten politični pomen – navsezadnje gre za meje držav z neko vrsto konflikta –, Jonipunto ne izključuje razširitve videza.
delovni proces
»Meje so odprte in lahko naravne – kot ožina – ali vrisane – kot tiste na Bližnjem vzhodu –, a ne izključujem vključujejo meje z zgodovinsko ali kulturno komponento ”. In vse to z jasnim namenom: »Vse poskušam videti z nove perspektive, v kateri se povezujejo pokrajine ali scenariji. . So zbirališča ”.
In od kod vsemu temu ideja o tem, da bi se lotili teh konceptov? Za razumevanje izvora Meje moraš iti do Latentno podzemlje , projekt, v katerega je bil umetnik iz Madrida prej potopljen in iz katerega je nastala ta nova linija dela.
Delovni proces Jonipunto
V njem je bilo to, kar je naredil osredotočite se na globlje plasti , v kar prostemu očesu ni vidno, v duša stvari ”. In to je naredil na stenah in tleh, s čimer je samim izvirnim materialom omogočil, da imajo svoj prostor skozi razpoke ali čipe, kar omogoča vpogled v druge realnosti. »Je v najglobljih plasteh kjer pomen prebiva in poleg tega ostaja latenten ”.
Kot tiste nedotaknjene pokrajine, v katerih meja preprosto ni več.
Intervencija s silhuetami prepletenih meja za ustvarjanje novih pokrajin. (Uporabljene meje: Kolumbija - Panama, Španija - Maroko, Severna Koreja - Južna Koreja)