Plavajoči paviljon španskega studia SelgasCano, tropska eksplozija nad mirnim kanalom Coupure.
Pred tremi leti je ta srednjeveška kaprica presenetila svet z nepričakovano dozo modernosti in vse svoje vogale spremenila v velik Umetnostna galerija in prihodnost.
Od danes do naslednjega 16. septembra Brugge praznuje a druga izdaja veliko bolj priljubljenega, razumljivega in manj pretencioznega Triennala Brugge, katerega temeljni cilj je: narediti poletje kratkotrajen in hkrati kulturni festival.
Ali kar je isto, ponuja zelo drugačen način uživanja v njegovih ozkih ulicah, dokih in spomenikih vrniti se na cilj, ki je zaradi te pobude veliko bolj neizčrpen in nepredvidljiv. Kot je navedel njen župan Renaat Landuyt: "kdor koli pride čarovnice videti preteklost pomeni srečati prihodnost«.
John Powers je izdelal labodji vrat po navdihu najbolj reprezentativne živali iz Brugesa z majhnimi koščki jekla.
TEKOČ IN EKOLOŠKI
Za 15 posegi, ki posejajo njegove uličice, zgradbe in kanale, se skriva namen: razmisliti o prihodnjih mestih in o vlogi, ki jo bodo imeli njeni prebivalci v vseh njegovih preobrazbah.
Zato Njegova glavna tema so tekoča mesta, tista, ki so konstantna sprememba in čigar ime je v osemdesetih letih ustvaril poljsko-britanski filozof Zygmunta Baumanna nanašati se na postmoderni nemir.
To pomeni paviljone, umetniška dela, velike skulpture in razstavne prostore, ki jih lahko razdelimo na tri podzvrsti. Prva je tista, ki zajema stvaritve, ki skušajo spremeniti tempo prebivalcev in popotnikov Brugesa ki jim ponuja drugačen način uživanja njihove dediščine. Drugi, ki ustvarja umetniške refleksije in teorije o prihodnosti civilizacij. In tretji, tisti, ki prebivalce Brugga neposredno vključuje v ustvarjanje in poseganje v prostore po svojih željah.
Toda poleg kritične klasifikacije je zanimivo to ta efemerna dejanja spremenijo dojemanje mesta in to počnejo tako, da so del njihove rutine in branijo ekologijo. In kot podpora nekaj razlagalnih tabel, ki v angleščini preprosto opisujejo idejo vsakega umetnika, tako da je napis Instagram ima lahko nekaj vsebine in hashtag: #tribru2018 . Ostaja le, da jih uživamo.
StudioKCA je v kanal namestil velikanskega kita iz plastike, najdene v morju.
POLETNA POT
Za namene pešcev ta festival sodobne umetnosti predlaga transgresivno potovanje skozi brugške klasike, v katere so posegli na različne načine.
Ne da bi šli dlje, pred Van Eyckovim kipom na kanalu Spiegelrei so Američani StudioKCA postavili ogromen modri kit, visok devet metrov, zgrajen iz plastičnega ostanka, najdenega v morju. Njegovo ime, 'Skyscraper', je ironično, medtem ko je njegovo sporočilo izjemno, še posebej, če pogledate podatke, ki jih navajajo njegovi ustvarjalci, med katerimi je dejstvo, da je v morju več ton plastičnih odpadkov kot skupno surovih ton kitov in delfinov. .
Še en pomemben je lebdeči paviljon SelgasCano, španskega arhitekturnega studia, ki mu je najbolje uspelo združiti inovacije z ekološko in estetsko zavestjo. Harmoničen ménage à trois, poudarjen s tropskimi barvami s tistimi, ki svojo instalacijo – na umirjenem kanalu Coupure – naredijo ploščad za kopanje.
Za Lucío Cano in Joséja Selgasa je bila glavna motivacija, da sta se navdušila nad tem projektom, možnost, naredite lebdeči prostor in lahko eksperimentirate. Njihov material, PVC brez primere, jim omogoča ustvarjanje nepričakovanih oblik in hkrati ogreje najbolj lene plavalce pred potopom v vodo.
SelgasCano je zasnoval kopalniško platformo nepričakovanih oblik.
Korejski studio OBBA pa je v Langereiju ustvaril sprehajalno pot, po kateri lahko hodite po vodi in uživajte v tem kotičku Brugesa z vidika, ki ga prej niso poznala nevodna bitja. Lesen prehod, okronan z bombažnimi vrvmi, ki pletejo gugalnice, fotelje in zavese, ki se premikajo v vetru, in improvizirajo rečni klub na plaži.
Prav to interakcijo z javnostjo so iskali njeni ustvarjalci. Sama Jung Lee, oblikovalka tega dela, poudarja, da jo je pri Bruggeu najbolj presenetilo, ko ga je prvič obiskala. kako malo so bili spomeniki v stiku s svojimi nemirnimi prebivalci, zato je ustvaril popoln kraj za pečenje v toplejših mesecih.
Manj praktičen in bolj umetniški učinek je tisti, ki ga je dosegel Jarosław Kozakiewicz s svojim mostom čez Gronerei, ki je v bistvu dva obraza zabavnih geometrij, ki se poljubljata v središču.
Ta pot je tesneje povezana z mestom še en postanek pri velikem goosenecku Johna Powersa, narejeno iz majhnih kosov jekla Corten, ki je navdihnjeno s tipično živaljo tega idiličnega mesta; tudi v vhod v podzemlje, imenovan "Ancheron", ki ga Renato Rinoldi izklesa v Langereiju in to spremeni vode tega mirnega kanala v zaveso dantovskega vesolja.
Renato Rinoldi v Langereiju izklesa vhod v podzemlje, imenovan "Ancheron".
URBANISTIČNE UTOPIJE
Poleg presenetljive fotografije ali nepričakovanega Bruggea si dela trienala prizadevajo dati tudi rešitve in teorije o prihodnosti mest na privlačen način.
V eni najbolj spektakularnih enklav v celotnem središču, bolnišnici San Juan, Peter Van Driessche postavlja svoje velike lesene stolpe in predale kot predlog za mesta prihodnosti, v katerih se morje uveljavlja od morja. Mesta, ki so modularna kot komoda, zamenljiva in so odporna na plimovanje, da preživijo morebitne poplave.
Z vaše strani Kunlé Adeyemi (NLÉ) je razvil svojo znamenito plavajočo šolo, da bi ustvaril neuničljiv prostor ki nudi izobraževalne rešitve na mnogih koncih planeta. Njena umestitev v znameniti jezero ljubezni To je zavajajoče, saj je ta nepotopljiva lesena šola, čeprav je videti kot šibka viseča zgradba, zasnovana tako, da premaga vse podnebne težave, hkrati pa navdihuje in zagotavlja ekološke in trajnostne rešitve za problem izobraževanja, ki postaja vse večji. in bolj zaskrbljujoče, a manj zaskrbljujoče.
Naj vas videz ne zavede, ta plavajoča šola NLÉ je nepotopljiva.
v samem burg trg , arhitekt Wesley Morris predlaga paviljon komuniciranih modulov, v katerem izpostavljene so trendovske teme urbane prihodnosti. Nedaleč stran, v pootersloge, Zračna mesta, ki si jih mediatik Tomás Saraceno predstavlja v prihodnosti, so razstavljena na videu.
Kar zadeva umetnost, FRAC (te čudovite regionalne pobude sodobne umetnosti v Franciji) v dolini Loare v cerkev Grootseminarie prinaša različna dela, ki govorijo o gibanju, sodelovanje državljanov in tehnologija, trije stebri, ki so po besedah njegovega direktorja Abdelkaderja Damanija osnova prihodnosti mest. In to počnejo v spektakularnem prostoru, kjer religiozna ikonografija trči ob škripajoče (barvno in konceptualno) stvaritve.
Verska ikonografija proti barvitim konceptualnim stvaritvam v cerkvi Grootseminarie.
DRŽAVLJANI ALI UMETNIKI?
Dva projekta aktivno vključujeta Bruges. In to na radikalno drugačen način. V središču mesta hospic opatije Saint Trudon za ostarele in bolne še naprej sprejema deložirane Belgijce v ozračju tišine. Tukaj je kolektiv Ruimteveldwerk sodeloval z njimi pri projekt G.O.D. da naredite prostor bolj prijeten, ustvarite vrt, na katerega se boste počutili ponosni (in ob katerem se boste počutili koristnega) in odpotujte v preteklost z majhnim arheološkim izkopavanjem v iskanju izvora teh radovednih laičnih reliefnih skupnosti.
Mladi so protagonisti projekta Raumlabor v severnem delu Brugesa. Od jeseni lanskega leta ta skupina arhitektov dela z roko v roki, žebelj za žebljem, z mestnimi najstniki v delavnici, katere Cilj je zelo preprost: prazno parcelo zanje spremeniti v park za prosti čas.
Rezultat je zabaven kraj, kjer presenetijo njegova hišica na drevesu, romantični kotiček s pogledom na reko in optimističen velikanski jacuzzi, ki se odpre vsako drugo soboto.
Skupina arhitektov Raumlabor je prazno parcelo spremenila v park za prosti čas za (in z) mlade Brugesa.
PLAŽA JE NAREDILA MUZEJ
Preden se je ta ideja pojavila v Bruggeu, je flamska obala že raziskovala pomen kiparstva in javne umetnosti v 21. stoletju. Pobuda Beaufort od leta 2003, prav tako vsaka tri leta, programira niz umetniške intervencije ob divjih plažah te obale, ki razmišljajo o tem, kaj so spomeniki danes in čemu so namenjeni.
V tokratni izdaji je kustosinja Heidi Ballet izbrala 18 umetnikov z vsega sveta, ki bodo razstavljali na tem edinstvenem odru. svoje videnje aktualnih problemov v obliki spomenika in na ta način osmisliti njegov obstoj in prevlado. Zato je iti na obalo in izstopiti na vsaki postaji obalnega tramvaja zanimiv način sprehajališča spremenite v umetniške galerije ob šumu morja in valov.
Znotraj pobude Beaufort 2018 najdemo dela, ki so tako moteča kot 'Moški' Nine Beiers.