Prtljažnik Louis Vuitton, ki ga je oblikovala 'Claire'.
Hermès in Louis Vuitton, sto let stari blagovni znamki, kjer obstajata, sta bili rojeni s pečatom kakovosti, tako v materialih kot v izdelavi svojih izdelkov. V zadnjih letih so svoja prizadevanja usmerili prav v poudarjanje te temeljne filozofije in poudarjanje dela rokodelca kot ustvarjalca vsakega kosa. Za kar so uvedli presenetljive komunikacijske strategije, ki želijo postati novice in trdijo, da so "ročno izdelane". Njegova domiselna stava, da da nov zasuk nekaterim najbolj simboličnim izdelkom tako, da svojemu dizajnu doda dela nekonvencionalnih umetnikov.
London Louis Vuitton je to že naredil s punk oblikovalcem Stephenom Sprouseom in umetnikom Takashijem Murakamijem. Tokratni izbranec je Greyson Perry. Umetnik, ki je leta 2003 prejel Turnerjevo nagrado, še naprej nastopa s svojim alter egom Claire in velja za bojevnik umetnosti , vključno z ostrimi družbenimi sporočili o keramičnih delih, ki ga zaznamujejo.
Klasične posode so preplavljene, z agresivno linijo, s sodobnimi motivi in referencami: mobilni telefoni, avtomobilski deli, supermodeli, žalostna in zlorabljena dekleta ter avtobiografski trenutki. Enega od klasičnih kovčkov Louisa Vuittona je okrasil, kot da bi bilo eno od njegovih plovil. Napolnil jo je s pastoralnimi figurami in zasije, zaradi odsotnosti, surovosti in obsodb, njenih običajnih tem. Predstavi je raje dal pridih igre lutke, v kateri predseduje značilen petdesetletni plišasti medvedek, ki ni nič drugega kot umetnikov domišljijski ljubljenček, njegov pravi fetiš.
Prtljažnik je razstavljen v trgovini New Bond Street, spremlja pa ga avdiovizualna slika o umetniku samem in tri obleke, ki so jih za medveda oblikovali študenti enega od modnih tečajev na Central St Martin's School of Art. Ta instalacija je bila predstavljena kot del umetnikove razstave, ki si jo lahko ogledate v Britanskem muzeju v Londonu do 19. februarja 2012. Naslov "Grobnica neznanega obrtnika" se nanaša na grobnico neznanega obrtnika in je poklon neznanim možem in ženskam, ki so stoletja kovali korenine obrti. Poleg tega je Perry kot kustos iz stalne zbirke Britanskega muzeja izbral različne predmete za interakcijo s svojimi na razstavi.
Kongo šal za kolekcijo Carré de Hermès.
Barcelona Hermès se je odločil za "ulično umetnost", da bi dal alternativni obrat svoji podobi. Tradicionalno razkošje Hermèsa in delo umetnika Cyrila Phana, znanega kot Kongo, sta se združila v njegovi trgovini na Paseo de Gracia v Barceloni v prvi postavitvi, ki jo je podjetje izvedlo v tej izložbi. Kongo je s svojo običajno energijo dokončal svoje barvito grafično delo na opečni steni, ki jo je zgradil sam in je bila izpostavljena petnajst dni.
Ta efemerna pobuda nadaljuje odnos med hišo in umetnikom po lansiranju Hermès Graff by Kongo carré, ki ga je Francoz oblikoval skupaj z Balijem Barretom, umetniškim direktorjem Hermès silk. Ti robčki 'carré', ki na tipografiji grafitov odsevajo sledi eksplozij v neonskih barvah, presenečajo in varajo hkrati, kdo bi še pred nekaj leti rekel, da bodo nekateri na vratu nosili grafite z oznako Hermès.
Kar se morda zdi protislovno, potrjuje namero znamke, da javnosti pokaže svojo podporo avantgardni umetnosti, ne da bi pri tem pozabila na njene izvirne vrednote, osredotočene na obrtniško spretnost. Letošnje leto se končuje in z njim tudi moto, ki se je pojavil v različnih akcijah Hermèsa: "Sodobni obrtnik od leta 1873" , in različne predstavitve po svetu, v katerih so prikazali obrtnike, ki v živo delajo na nekaterih delih.
Med drugimi dejanji, ki sledijo tej liniji, je bila njegova nova zbirka predstavljena v Madridu s scenografijo oblikovalcev Cul de Sac, v kateri je bila prenesena vrednost delovnega orodja ljudi, ki po delih konfigurirajo izdelek vsake znamke.
V Londonu ali v Barceloni vrhunsko razkošje se naslanja na tradicionalno -obrti- in v skrajnosti -najbolj radikalna umetnost-, vendar je le še en način, da ostaneš klasika.
Umetnik Kongo v sodelovanju s Hermèsom.