Sama Gabrielle Chanel je bila ki je Romy Schneider rešil dolge sence sissi. Takole je povedala igralka, idol množic, saj je igrala avstrijsko cesarico, lik, ki je postal zadušljiv in ki čuval jo je kot večnega otroka pred pogledom drugega. Njeni biografi pravijo, da jo je, ko je v šestdesetih letih prejšnjega stoletja obiskala Španijo, zelo motilo, da so jo ljudje klicali s tem imenom – "Sissi, Sissi!" Čutni tolmač Bazen ni se mogel sprijazniti s to odkrito podobo.
Romy Schneider v Parizu leta 1962.
Retrospektiva, ki jo je ta teden odprla Romy Schneider v francoski kinematografi v Parizu, bo odprto do 31. julija 2022, obravnava kariero in življenje vzvišene igralke, ki je imela preveliko težo, ker je odigrala vlogo, ki jo je javnost za vedno izenačila z njeno osebnostjo.
Schneider je vedno govoril, da so igrali trije ljudje odločilno vlogo v njenem življenju in delu kot igralka: Alain Delon (njena ljubezen in soigralec), Luchino Visconti (zahvaljujoč čigar talentu je zablestela na velikem platnu) … in Gabrielle Chanel.
Razstava odraža, kako ji je ikonični oblikovalec pomagal najti novo silhueto – ki ni imela nobene zveze s 'pastelado' bavarske princese. Ravno Luchino Visconti je predstavil Gabrielle Chanel, da jo je oblekla za njegov kratki film Le travail, del skupnega filma Boccace 70.
Romy Schneider in Gabrielle Chanel v oblikovalčevem stanovanju na 31 rue Cambon v Parizu, leta 1965.
»Chanel me je naučila vsega, ne da bi mi dala nasvet. Chanel ni oblikovalec kot drugi ... Ker je koherentna, logična, "urejena" celota: tako kot dorski red ali korintski red, obstaja "Chanel red" s svojimi razlogi, svojimi pravili, svojo strogostjo. To je eleganca, ki še bolj zadovolji um kot oči,« je ob neki priložnosti priznala igralka.
Prvič in zahvaljujoč temu prijateljstvu med ženskami tista, ki je bila velika zapeljivka in navdušena nad branjem, ni bila več naivna, niti pred galerijo ne. Živela je v stanovanju, podobnem tistemu v Mademoiselle Coco rue cambon. Iste police, iste bež zofe, isti stoli. Od takrat, znamko igralka nosila tako na platnu – v Le combat dans l'île Alaina Cavalierja, izdan leta 1962 – kot da bi bil zunaj njega.
Romy Schneider in Gabrielle Chanel med 'pomerjanjem' leta 1963.
DRUGEN POGLED NA MIT
Kot glavni pokrovitelj Cinémathèque Française od leta 2021 podjetje Chanel sodeluje pri tej razstavi: natančneje, the hiša posodil obleko iz marmoriranega tvida iz kolekcije Haute Couture jesen-zima 1961/62, podoben tistemu, ki ga je nosil Schneider na Boccace 70, ter pet fotografij, posnetih med letoma 1961 in 1965 Shahrokh Hatami in George Michalke.
Skozi figuro igralke (rojene na Dunaju, 1938, umrle v Parizu, 1982) se razstava podaja v kakšna bi lahko bila konstrukcija sodobne ženske. Njegova kariera se je začela v Nemčiji in nadaljevala v Franciji; Romy je postala zvezda Javnost jo je zelo ljubila, a kolikor koli se je trudila najti, se danes večina spominja le tragedije njenega konca.
Romy Schneider leta 1962 v videzu Chanel.
"Vedno se bolje prodaja, če žensko predstaviš kot kup nevroz, nagnjeni k melanholiji in obupani do kosti. Še posebej, če je bila neverjetno lepa in ena najboljših igralk v zgodovini kinematografije,« pravi Clémentine Deroudille, kustos razstave.
»Z Romy smo se želeli osredotočiti samo na to: tragedija prekratkega življenja, ki je morala skrivati druge drame, druge bolečine, ki so jih njegovi filmi dovolili izgnati, preseči. Kot da bi morala večno plačevati ceno svoje lepote, njegova ekstravagantna ljubezen do Alaina Delona, njegovi filmi, njegova mladost in njegova svoboda. Poskuša najti vsako najmanjšo sled, ki bi pripeljala do usodnega izida, je pisalo, lahko se zgodi samo tako. Združene države so imele svojo Marilyn, toliko smo morali sanjati,« Deroudille dodaja v opisu razstave, ki prav želi pobegniti od poenostavljenosti.
Obleka iz Chanelove kolekcije Haute Couture o/i 1961-62, podobna tisti, ki jo je nosila Romy Schneider v enem od svojih filmov.
Romy je bila predvsem izjemna igralka, ki je sanjala milijone gledalcev, navdihoval velike režiserje in s svojo gracioznostjo pred kamero izumil stil uprizarjanja, ki ga še vedno občudujemo in častimo. »V svojem poskusu, da bi razbila porcelanasto podobo avstrijske princese, ki jo je povzdignila pri komaj 16 letih, je Romy prevzela vajeti njene usode kot igralke in je v svoji karieri znala priti tja, kamor smo jo najmanj pričakovali, vedno presenetiti, se na novo odkriti in se obkrožiti z največjimi,« dodaja kustosinja.
Alain Cavalier, Claude Sautet, Luchino Visconti, Orson Welles, vsi se strinjajo, da bodo govorili o njegovem geniju. Razstava zbira osebne predmete umetnika, ki mu skuša se vrniti nek svoj glas, pri čemer pustimo ob strani špekulacije in zgodbe tistih, ki so zgradili tragičen in poenostavljen mit.
Plakat za razstavo 'Romy Schneider' v Cinémathèque française.
prek njegovi osebni dokumenti, njegova besedila, njegovi radijski in televizijski intervjuji, njegov dnevnik, Izdelava streljanja in celo njegove garderobe, lahko se mu znova približamo z drugim manj redukcionističnim videzom. Tokrat bolj pošteno.