Eno od vitrin Bocata de Jamón y Champagne, ki sta jo Freehand Lettering and Art spremenila v fasado v slogu art deco.
Hodite po ulici v naglici. Ali se ustavite, vendar ne bodite pozorni. Buljenje v pločnik ali, kar je še huje, v mobilni telefon. Toliko stvari nam uide . Nekdaj, ko še ni bilo toliko gneče in si mobilnega telefona sploh niso predstavljali, Madridčani so občudovali vsako od fasad prostorov svojega mesta . The znaki vodovodnih napeljav, lokalov, knjigarn ali galanterije se mimoidočim predstavljala skoraj kot umetnine in terjatev za vstop radovednežev. Torej vsakemu znak obrtnik soseska mu je pripadala. Tako je bilo ustanovljeno.
Malasana , na primer, je bil fevd Angel Gimenez Ochoa , kar je pomenilo, da nobena druga oseba ne bi smela delovati na tem območju, niti se Ochoa ne bi mogel podpisati na mestu, na primer na ulici Goya. Iz njegove delavnice so izšla dela, ki so še danes ohranjena na ulicah središča, kot je mitski Casa Fidel ali Casa Quiroga . Ostanki tega, kar je bilo zlata doba črkopisa v Madridu, med koncem 19. stoletja in začetkom državljanske vojne, in to zdaj živi zaslužen in potreben preporod.
Ročno etiketiranje je bilo zadolženo, da je Le Bistroman dobil francoski pridih s tem znakom iz stekla in 22-karatnega zlata.
»Danes mislim, da je zaradi dokumentarnega filma veliko zanimanja za pisma Slikarji znakov ki je bila premierno prikazana pred približno šestimi leti in je bila uspešnica. Zdaj se mnogi želijo naučiti slikati in ljudje cenijo stvari, narejene ročno, ker imajo nekaj, imajo dušo, osebnost in individualnost «, pojasnjuje za Traveler.es Thomas Graham, pisec pisem za studiem Freehand Lettering and Art in vseživljenjski obrtnik, ki komajda razume tehnologijo: »Moj edini računalnik je mobilni kalkulator. Uporabljam ga za obračun DDV in nič drugega. Vse delam s čopiči, zlatimi lističi, emajli, lesom, steklom... Ne uporabljam metakrilata ali vinila”.
Njegovi so znaki, ki pozdravljajo trendovske restavracije Sendvič s šunko in šampanjcem, Sadovnjak Carabana , El Perro y la Galleta, Santa Canela, Casa Baranda, ali že mitski bar Corazón de la calle Valverde. »Toliko sem jih naslikal, da sem pozabil. Včasih grem v del mesta in vidim enega in si mislim: tega sem slikal pred 15 leti. na primer v Malasaña, v San Vicente Ferrer s Corredera Alta de San Pablo , tam je gostilna imenovana Triskele . Te znake sem naslikal v kuhinji svojega starega stanovanja leta 2000 in še vedno so tam ... v popolnem stanju!« Thomas, tako kot Ochoa, postaja bistveni del Malasañe.
Thomas je bil zadolžen za ustvarjanje psov, ki nas pozdravljajo pri Psu in piškotu iz ulice Carranza.
Kariera tega Angleža ne razume mode za pisma ali hipsterske dokumentarce. njegova stvar je čist in trd poklic , in njegovo usposabljanje se je začelo kot pri tradicionalnih rokodelcih z učiteljem: »Učil sem se v svojem mestu, v Bournemouth, na južni obali, med letoma 94 in 98. Moj oče je bil grafični oblikovalec, očitno v starem slogu 70-ih, brez računalnikov in** vse ročno, dedek po materini strani pa je bil izdelovalec znakov**. Živeli smo pri njem in v hiši je bilo vedno besedilo. Začel sem slikati letala z njihovimi čopiči za črke. Potem sem delal v podjetju za znake. Tam sem imel učitelja, ki me je učil. Bilo je pravo vajeništvo."
In kot v najboljših televizijskih zgodbah španskih izseljencev po vsem svetu, Thomas je prišel v Madrid zaradi ljubezni : “Moja žena je Španka, spoznal sem jo leta 1997, študirala je angleščino v mojem mestu in tukaj sva, 23 let kasneje z dvema otrokoma in hipoteko.” Od takrat živi od svoje druge ljubezni, založbe in distribuira svojo umetnost po Madridu . »Mislim, da nisem umetnik, sem obrtnik in raje sem dober obrtnik kot slab umetnik. Moj oče je pravi umetnik in vidim razliko med njegovo strastjo na osebni ravni in mojo strastjo na profesionalni ravni.«
Čeprav ima vsak mojster svoje tehnike, so tiste, ki jih uporablja Thomas, praktično enako kot pred stoletjem: “Stranki predlagam dizajn in nato naredim predlogo na papirju, s svinčnikom . Nato jo preletim s permanentnim markerjem, prilepim na kozarec in pobarvam s čopiči na drugi strani, na glavo. Nanesem zlate lističe, ki potem ostanejo na steklu, in jih montiram v leseno škatlo za zunanjost.« To ne pomeni, da njihove metode prejšnjega stoletja niso prilagojene novemu času.
V svoji delavnici je poleg stekleni napisi, table in izložbe , zdaj pa so tudi pobarvane predelne stene kot zaščito pred koronavirusom : »Ni nujno, da je pregrada videti kot bolnišnica. Ni nujno, da gre za kos pleksi stekla med mizami v restavraciji, kjer lastnik ali lastnik razumeta vrednost estetike. Gre bolj za ustvarjanje zasebnega prostora, nekaj bolj ekskluzivnega. To je še en kos dekoracije in ga je mogoče dobro zgraditi in personalizirati z logotipom.
Tako kot Thomas, Diego Apesteguia , obrtnik za delavnico Ročni napisi , se počuti zelo srečnega, da dela v tem poslu. In mi, da prispeva k temu, da so naše ulice veliko lepše: »Poleg tega, da mi je ta poklic všeč, Občutek imam, da malo prispevam k ustvarjanju prijetnejšega mesta ki ga povezujem s klasično Evropo in a umetniško okolje in skrb , in to je v nasprotju s tem sodobnim svetom, v katerem je vse standardizirano in zavrženo. Toda končna vrednost je za našimi strankami, da obstaja nekdo, ki se med izdelavo usranega znaka za 300 evrov ali tistega za tisoč currado odloči za slednje, ne samo zaradi ljubezni do svojega posla, tudi zato, ker prispeva k mestu «, pojasnjeno na delavnici, ki je bila odprta leta 2010 v Puerta del Ángel.
Težko je govoriti z Diegom. On vzame luknjo, kjer lahko, da nam služi, ker v tej študiji ni niti minute miru v katerem, potem ko se je v mestih izgubila dobra navada označevanja, doživlja nov preporod. “ V Madridu in Barceloni , zadnji preostali učitelji tradicionalne šole, mislim prenehali so delovati v 70. in 80. letih . Takrat so vzeli sodobnejša znamenja predvsem pa je izginila zaradi pomanjkanja povpraševanja. Nenadoma je bilo ljudem všeč neon, plastika, vinil… in nove cenejše tehnike”.
Nemogoče je razumeti, kaj se nam zdi privlačno v tej estetiki izpred štirih desetletij, še posebej, če si ogledamo nekatera dela Rotulaciones a Mano po vsej državi - Vermut San Jaime , iz Palma de Majorca; Cadaqués, v Barceloni; Le Bistroman, v Madridu; ali Orio v Sevilli - da bi to spoznal vrnitev v slog zgodnjega 20. stoletja ni bila možnost.
Kdo bi se lahko uprl, da ne bi vstopil v La Duquesito, ko na nas kriči lesk zlatih lističev njenih črk (priporočamo, da si ogledate izdelavo izdelave njenega znaka, zasvoji). “ Če želite prenesti eleganco, klasično vzdušje in vse to kulturna vrednost kar naj bi imelo evropsko mesto, vse to sporočajo te oznake. Kot je dejal McLuhan, je medij sporočilo. Pošiljate sporočilo, pravite, da to ni posel kot vsak drug, da so tukaj poskrbljene vse podrobnosti”.
mala vojvodinja
Diego je študiral Psihologija in likovna umetnost , dve na videz različni disciplini, ki ju je namesto tega nameraval združiti tako, da se posveti oglaševanju. svojo kariero in njegovo zanimanje za umetnost ga je vodilo k ustvarjanju fresk in grafitov . »Nekega dne sem naredil klik in rekel: ampak etikete so res kul in nihče jih ne dela. Malo po malo sem se naučil delati z zlatom in steklom, medtem ko sem delal freske, in začela so se pojavljati delovna mesta. To je cel proces korak za korakom." Veliko korakov je bilo treba narediti, dokler se ni izučil obrti. »Kar sem se naučil, je bilo a mešanica modernih stvari s tradicijo , tako kot mi. Obstaja zelo pomembna komponenta samouka, po YouTubu in kopanju po starih knjigarnah , še posebej v ZDA, kjer je veliko skeniranih knjig. Iskal sem stare priročnike z Zahoda ali s preloma stoletja, da bi videl tehnike in kako se stvari delajo. In tradicionalni del so delavnice in obiski učiteljev, v tem primeru v tujini.”
Mora imeti tudi nekaj prirojenega . Ko vidimo postopke izdelave njunih etiket in seveda končni rezultat, smo prepričani, da imajo roke Thomasa in Diega nekaj darila, ki je skrit pred ostalimi smrtniki, čeprav oba vztrajata, da ga omalovažujeta. »Najtežje je vodenje. Vsak mojster vam bo povedal enako. Vsakič, ko se lotimo slikanja, je vse enostavno . Vseeno mi je, če moram komad ponoviti trikrat, to je tisti del, v katerem najbolj uživam,« Diego pojasni, da ko ga vprašamo, zakaj si ne upa voditi tečajev v svoji delavnici, presenetljivo odgovori, da še ni pripravljen: " Mogoče, ko bom star 50 let”.