Besede Renesansa in Firence iz njih nastane podoba, ki je postala ikona: Rojstvo Venere, Sandra Botticellija. Boginja, ki prihaja iz vode, se je udobno namestila v popularni kulturi, in je svojega avtorja pripeljal v ospredje Quattrocenta.
To obdobje je bilo v Firencah plodno. Donatello, Filippo Lippi ali Fra Angelico so odprli nove umetniške poti pod okriljem Medičejcev. Kasneje bosta v mesto prišla Leonardo in Michelangelo, velika mojstra, ki sta za stoletja zasenčila delo svojih predhodnikov.
'Madona iz knjige', Botticelli (1480-1482).
Razstava Botticelli v pariškem muzeju Jacquemart-André združuje več kot štirideset del Alessandra di Mariana di Vannija Filipepija, alias Sandra Botticellija (v prevodu 'sodček', družinski vzdevek), ki prevladovala je v firenškem umetniškem obzorju med vlado Lorenza Veličastnega.
Slikar se je rodil, odraščal, delal in bil pokopan v okolici Ognisanti, ki se razteza med Santa Maria Novella in reko Arno.
V Via Nuova, danes Via da Porcellana, je odprl delavnico, katere cilj je bil zadovoljiti cvetoče povpraševanje. Njegov položaj se je utrdil, ko so ga povabili k nastopu tri velike freske v prvi fazi okrasitve Sikstinska kapela.
ja Filippo Lippi je bil njegov učitelj, kmalu je za pomočnika vzel svojega sina Filippina. Pridružil se mu je velik seznam slikarjev, ki so sodelovali pri nastajanju mnogih njegovih del.
Muzej Jacquemart Andre, Pariz.
Pariška razstava poskuša definirati tanka črta, ki ločuje dela mojstrove roke tistih, v katere so posegli njegovi učenci. Čeprav je Botticelli danes znan po svojih mitoloških slikah, njegova proizvodnja je bila večinoma verska: velike kose za oltarne slike in dolg niz variacij na temo Device z otrokom.
Pogoji posameznega projekta so bili določeni v pogodbi, ki je opredeljevala naročilo. V večini primerov, the capobottega, mojster delavnice, je bil zadolžen za kompozicijo, risanje in barvanje elementov po naročilu naročnika, kot so obrazi in roke določenih likov v predstavi. Ostalo bi lahko opravili njegovi pomočniki.
Botticellijev portret Giuliana de' Medicija (1478).
Dejstvo, da je delo v celoti naslikal mojster, je povečalo stroške, zato so večinoma le najmočnejši naročniki povezana ali povezana z družino Medici, so si jih lahko privoščili.
V veliki meri, Botticellijev uspeh je bil produkt sposobnosti tega kroga, da izrazi vrednote, ki je oblikovala nov humanizem po vzoru neoplatonske filozofije.
Svoj pogled je usmerjala v ideje, projicirane v simbolih, ki so bili včasih zelo zapleteni. Venus pudica (tako imenovana, ker se je pokrivala z rokami in lasmi) je dosegla veliko razpršitev. To je bolj kot pogansko božanstvo predstavljalo božansko ljubezen, Krščanske in širše kreposti, kot so dobrodelnost, dostojanstvo, velikodušnost, prijaznost in skromnost.
Botticelli je te vrline napolnil z milino in lepoto. Največji zemeljski izraz tega ideala je bila Simonetta Vespucci, genovska plemkinja, poročena s firenškim bankirjem (daljni bratranec kartografa). Ta je bila slikarjeva stranka in je živela v palači blizu njegove domače delavnice.
'Venere pudica', Botticelli (ok. 1485-90).
Zgodovinarji so vztrajali pri pripisovanju Botticelliju zaljubljenosti v lepo Simoneto, čeprav je to nikoli ni pokazal mesenega zanimanja za nobeno žensko in se nikoli ni poročil. Tisti, ki je pokazal nesporno predanost mladi ženski, je bil Giuliano, mlajši brat Lorenza de' Medicija. V dvoboju (na srednjeveški način) potekalo na trgu Piazza Santa Croce, na njem je bil izobešen transparent, ki ga je naslikal Botticelli predstavljala je Simoneto kot boginjo Minervo.
"Vrnitev Judite v Betulijo", Botticelli (1472).
Sliko iz umetnikove delavnice, razstavljeno v Parizu, včasih poistovetijo s to mlado žensko, ki Umrl je za tuberkulozo pri dvaindvajsetih letih. Na razstavi je tudi portret Giuliana, ki je bil kmalu zatem zaboden do smrti v zaroti proti njegovi družini.
Na obeh slikah se najdemo prej koncept portretiranja, ki je prekinil srednjeveško prakso in se osredotočil na temo, kot so to že počeli v Flandriji. Liki vzpostavijo neposreden odnos z opazovalcem. Njegove poteze so kljub stilizaciji realistične. Ni zaman portret mladeniča na dražbi pri Sotheby's januarja letos presegla 92 milijonov evrov.
Musee Jacquemart-André v Parizu.
Toda poleg velikih figur, ikon in mitov, ustvarjenih okoli Botticellija, Razstava se osredotoča na manj znane vidike svoje dejavnosti, kot je oblikovanje tapiserij in intarzij. Ključi temeljijo na delovanju delavnice v soseski Ognisanti, zasnovani na način prava tovarna.
Kot navaja Vasari, njegova dejavnost je slikarju prinašala velik zaslužek, ki pa je zaradi njegovega zapravljivca izpuhtel. Padec Medičejcev in prihod pridigarja Savonarole sta povzročila veliko spremembo v njegovem slogu, ki je postal vznemirjen in skesan. Njegov zadnji veliki projekt je ostal nedokončan: ilustracija božanska komedija, Danteja.