'A Bigger Splash'
Mi, ki sledimo Hockneyjevi maksimi, ki govori o umetnosti kot preobrazbi realnosti, njegovo umetnost pretvorimo v pot skozi mesto s kraji, kamor je umetnik hodil, in drugimi, skozi katere morate iti, in ki se zdijo vzeta z ene od njegovih slik. Dobrodošli v Hockney Expressu.
Prvo samostojno razstavo je imel pri 26 letih in zdaj, ko je za njim že skoraj šest desetletij ustvarjanja, je David Hockney nagrajen na retrospektivni makro ki se ozre nazaj in pregleda v hiši britanskih umetnikov, the TATE Britanija , njegovo življenje in delo. On seveda to sprejme z lahkoto. Kot je izjavil, želi le ponuditi " malo veselja ” in da ljudje “uživajo gledati na svet kot jaz”. In ja, če je nekaj jasno, je to, da ljudje nekaj časa uživajo. Institucija je že podrla svoj rekord v predprodaji vstopnic in je celo podaljšal delovni čas za vse občudovalce tega genija. Več kot 100 kosov ki so kronološko postavljeni na stene v pastelnih barvah, krivi za Hockney norost je zajela London.
SOBA 1
Preden se odpravite na ogled Hockneyja in si naberete moči, saj jo boste potrebovali, lahko dan začnete s spektakularnim polni angleški zajtrk iz **Berners Tavern**, v **The London Edition hotel v Sohu**. tvoj kuhar, Jason Atherton , nosilec Michelinove zvezdice, je arhitekt njegovega kulinaričnega uspeha. Nadalje v vizualni igri, ki gledalca izziva k ugotovite, ali je to, kar vidite na svojih stenah, oljna slika ali fotografija, Ta restavracija postane nenavadna, a najbolj sugestivna umetniška galerija, kjer lahko uživate v najboljšem angleškem plastičnem slogu, med tihožitji, vazami in podeželskimi pokrajinami.
To izdajanje realnega za ustvarjanje in ustvarjanje za nekaj resničnega je nekaj, kar je Hockney raziskoval že od začetka svoje kariere. kako Zasnova majhne prevare s postavitvijo resničnega dejanja na plastično predstavitev, kar povzroči eno samo resničnost. V prvem prostoru razstave je vse razloženo z zgovornim Delo v delu.
SOBA 4
Leta 1964 David zapusti rodno Anglijo in obišče mesto angeli, kjer sončna svetloba, kalifornijska atletika in pop kultura pridejo v vaše življenje, da ostanejo. A nežno roza soba vsebuje nekaj ikon tega obdobja in morda najlepše palme v zgodovini umetnosti . Ne bi nas presenetilo, če bi Hockney desetletja pozneje v netropskem Londonu pogrešal svojo izdelavo in svetlobo, »Desetkrat svetlejši od podeželja v Yorkshiru«.
Vendar pa to mesto zapira majhno džunglo v hišo iz železa in stekla, ki nas popelje v toplejše zemljepisne širine. Palmova hiša to je le ena od botaničnih znamenitosti v **Kew Gardens**. Območje, ki ga Unesco priznava kot območje svetovne dediščine, ki poustvarja ekosisteme iz različnih delov sveta v bližini Londona. Stoletna drevesa, velikanski lokvanji in celo japonski suhi vrt Imajo mesto na svoji zemlji. Kar je enako v Londonu in Los Angelesu, je namakalni sistem z razpršilci, vendar ga Hockney tako dobro slika.
Kew Gardens Palm House
The velik pljusk Lahko se tudi posnema, vendar so Londončani zelo svoji in imajo poleg bazenov še par priljubljenih jezer, kjer to lahko počnejo. Morda je najbolj simbolična med njimi Hyde Park Serpentine Lido kjer že od 30 let prejšnjega stoletja blažijo po njihovem mnenju poletno trdoto, nekateri 30 stopinj Celzija . Čeprav se vsako leto veliko pogumnih ljudi potopi v te mrzle vode, da bi tonirali svojo kožo. Morda ravno v tistem trenutku pomislijo na Kalifornijo.
Hyde Park Serpentine Lido
SOBA 5
Še en vrhunec razstave je velika soba, ki prikazuje dvojni portreti ki jo je umetnik med letoma 1968 in 1977 naredil za nekaj svojih prijateljev in njihovih staršev. Igre videza in ležerne drže v celotni lekciji arhitekture, dekoracije in mode v ravnih barvah.
Duo srečanja, ki lahko spremenijo sceno in se premaknejo Skica , eno najbolj edinstvenih prizorišč v MayFairu. V vašem prostoru ** The Gallery ** lahko srečate čaj ob petih sedeti v sobi, kjer je praktično vse rožnato, vključno s kavčem kot na eni od Hockneyjevih slik. Ima 239 skečev , pod katero se je podpisal nespoštljivi britanski umetnik David Shrigley, ki je poskrbel tudi za svojo komunikativno posodo. To je kraj za videnje in biti viden, vključno s svojo kopalnico, belo vesoljsko ladjo, ki povzroči več kot en smeh.
SOBA 7
Perspektiva in njena reprezentacija že desetletja obsedajo Hockneyja in ta vprašanja so povzročila razvoj njegovega dela. Ravno z namenom odgovora na ta vprašanja je začel igrati s kamero in ustvarite grafikone na podlagi prekrivajoči se polaroidi , s katerim je po besedah genija risal. »Povedali so nam, da kamere prinašajo integrirano perspektivo, vendar so mi moji poskusi to pokazali perspektivo lahko spremenite tako, da postavite dve ali tri fotografije eno poleg druge « se spominja umetnik v pogovoru z Martinom Gayfordom, zbranim v knjigi 'David Hockney: Veliko sporočilo' iz založbe La Fábrica. Potrebno je razumeti njegovo delo. Na eni od fotomontaž si lahko ogledate Zen vrt templja Kyoto Ryõan-ji , delo, s katerim je Hockney spoznal, da mu uspe predstaviti resničnost, kot je želel, z več pogledi.
Izkusite kot on in preverite različne perspektive, ki jih je mogoče ujeti s kamero londonskega obzorja **na London Eye**. Z umetniškim izgovorom si lahko privoščite malo 'turizma'.
Igrajte se s perspektivo London Eye
SOBA 11
Hockney naredi še en korak v zgodovini umetnosti ustvarite premikajočo se pokrajino s pomočjo devetih superponiranih kamer, ki tvorijo eno ravnino. Postopek: vsi so prilagojeni svetlobi, ki jo ima vsak del pokrajine, saj ima osvetljene dele in zasenčene dele. Kontrast, ki ga človeško oko naredi takoj, vendar ga mora vizualna tehnologija narediti z majhnim prehodom. Hockney uspe preskočiti ta korak tako, da vsako kamero usmeri na točko z različnimi stopnjami osvetlitve. in voila, Woldwate pot nas preplavi z močjo štirih letnih časov v kubični sobi, kjer se čas in narava prepletata. "Ne vem, ali so umetnost ali ne. Ampak vsekakor so precej nenavadne predstavitve vidnega sveta . Mislim, da smo ustvarili nekaj novega, kar je mogoče zaradi tehnologije. Lahko naredimo, da kamere vidijo več. Povežite jih nekaj skupaj, da dobite večje, intenzivnejše slike,« pravi umetnik, ki že nekaj let dela s svojo ekipo, da bi ustvarili nekaj, kar vas bo pustilo brez besed.
Mogoče richmond woods biti najbližja možnost Londonu, da uživate v meglenem sončnem vzhodu ali rumeni eksploziji ob sončnem zahodu, kot je to storil Hockney v Yorkshiru.
David Hockney je in bo avantgarda
SOBA 12
Velik format je pomemben tudi v Hockneyjevi produkciji, predvsem v kulisa naredil v zadnjih letih. Dober povzetek njegovega sporočila je podan tudi med pogovori z martinom gayfordom : "To ni iluzija. To ni slika, zaradi katere mislite: 'Želim iti noter'. Ker so vaše misli že na tem. Slika te prevzame. To je izkušnja, ki jo želim, da bi ljudje živeli pred njim.« Sestavljena platna, do 50 je prišel združiti v eno delo, vanje postaviti gozd, vrt ali celo Veliki kanjon Kolorada. v živo.
'iPUB'
Na začetku svoje kariere, ko je z odliko diplomiral na Royal College of Art, se je po naključju ustalil v pisanem Notting Hillu. In tukaj se nahaja eden najbolj pristnih pubov v Londonu, the Churchill Arms da za fasado, polno rož, o naključje, skriva tipičen angleški pub , čeprav ima ta posebnost, da ima a tajska restavracija v eni od svojih sob. Tukaj življenje teče med obleke in kompleti za poker . Dobre teme za najnovejšega Hockneyja, tistega, ki na svojem iPadu ali iPhoneu slika tradicionalne portrete moških in žensk, ki igrajo ali pijejo, ki navsezadnje živijo in bi prav lahko bili Churchillovi župljani. Zadnja soba nam prikazuje nekaj, česar prej nismo mogli videti s tako živostjo, čemur so strokovnjaki rekli 'ustvarjalni proces' . Oddaja v živo, da bi razstavo zapustila 'malo veselja', kot sem si želela Hockney.
Churchill Arms
KITAJSKI DNEVNIK
Nekaj ulic od sedeža TATE Britain so Londončani dvignili kitajsko restavracijo A. Wong s posebnostjo: dim vsota
Leta 1981 je odpotoval na Kitajsko z gospod Stephen Spenser z namenom ilustriranja knjige, ki jo bo lord napisal o azijskem velikanu: Kitajski dnevnik. Nekaj, kar zaznamuje umetnika v njegovem načinu predstavljanja sveta, ki v svojem delu ponovno potrjuje izometrično perspektivo, torej brez izginotja. S svojega potovanja se Hockney še vedno spominja nekaj pridobljenih lekcij, na primer: "na Kitajskem pravijo, da za slikanje potrebuješ tri stvari: roko, oko in srce. Samo dve sta neuporabni. Dobro oko in dobro srce ne delujeta, dobra roka in dobro oko pa tudi ne. ".
Impresivno spiralno stopnišče TATE
MINI VODNIK PO HOCKNEYJEVIH UMETNIŠKIH POTEH
Muzej Viktorije in Alberta
Je največji muzej dekorativne umetnosti na svetu, sladka poslastica za ljubitelje uporabne umetnosti nasploh in še posebej redkih umetniških zakladov. Hockney je bil navdušen nad njegovo zbirko fotografij.
Narodna galerija portretov
Logično je, da portretist njegovega kova ni mogel nehati vzljubiti to institucijo, ki odraža britanski način predstavljanja to dekleta in to fantje od elizabetinskih časov do danes. David je tam preživel več kot eno popoldne.
Narodna galerija portretov
cornelissen in sin
Celotna institucija. Obstaja več generacij, ki so z izvrstno izobrazbo pošiljale kitajsko črnilo, sijajni papir in oljne slike v več kot tisoč barvah. Nobenega zapisa ni, da je Hockney tukaj kupoval, a slutnja nam pove, da je.
Sledite @alvaroanglada
Cornelissen in sin