Enodelni muzej, ki pripoveduje zgodbo vsakdanjih predmetov
Film se začne takole: 28. februar 2021. Bradati moški se sprehodi skozi muzej in se ustavi pred vitrino. Odpre ga, vstavi roko, vzemite edini kovinski predmet, ki je izpostavljen in ga s hitrim gibom pospravi v žep. Takoj zatem zapusti muzej, odide iz stavbe in vstopi v svoj avto.
Po 10 minutah vožnje moški vstopi v podzemno garažo, Zaklene avto in se pelje z dvigalom, medtem ko otipa površino kovinskega predmeta, ne da bi ga vzel iz žepa. Moški stopi iz dvigala, vzame nekaj ključev, odpre vrata, obesi plašč na obešalnik in vstopi v eno od sob. To je kuhinja.
Moški gre do umivalnika, zgrabi lopatico, odpre pipo in zdrgne predmet do zadnjega. Posuši ga s krpo odpre enega od predalov, ga odloži notri in ga spet zapre.
Nekaj ur kasneje bo znova odprl ta predal, vzel izdelek, stepel z njim jajce, naredil francosko omleto in jo pojedel z istim predmetom. takrat in samo takrat Končno se boste lahko prepričali: vilice delujejo enako dobro tako pred kot potem, ko postanejo muzejski eksponat.
UMETNOST BITI DNEVNI OBJEKT
Kaj imajo skupnega vilice, tampon, ščipalka za perilo in pločevinka? Odvisno od tega, komu se postavi to vprašanje, so lahko odgovori tako raznoliki kot čudaški.
Če vprašajo Alex Rebollo Sanchez , bo vaš odgovor jasen: vsak od teh predmetov je že en mesec muzejski eksponat. Natančneje v Zasebni muzej L'Espluga de Francolí, v provinci Tarragona.
Álex Rebollo je zgodovinar, muzealec in svobodnjak. Slednje je poudarjeno za lažje razumevanje projekta, ki se je začel februarja 2021: "za delo v muzeju sem ga moral ustvariti."
In to je Rebollo je arhitekt, skupaj z umetnostno zgodovinarko in muzeologinjo Anna M. Andevert Llurba , iz čudnega in čudovitega Museu Particular: manj kot en kvadratni meter velik muzej, ki razstavlja en kos na mesec in katerega "umetnine" prihajajo iz predalov, omar in omar hiše Álexa Rebolla.
Kaj imajo skupnega vilice, tampon, ščipalka za perilo in pločevinka?
Museu Particular je na svoji spletni strani opredeljen kot a »prostor, da damo glas vsakodnevnim predmetom, odkrijemo njihove fascinantne zgodbe in skozi njih razmišljamo o njih in – še posebej – o nas«.
Kot pravi sam Rebollo, se je pojavila ideja o ustvarjanju tega etnološkega prostora za sprehod po hiši "Sredi pandemije, med zaprtjem, ko sem imel veliko časa za razmišljanje."
Rebollo pojasnjuje, da je bila to tema, ki ga je vedno zanimala in da je bila neposredno povezana z njegovim poklicem zgodovinarja, "delo postavljanja vprašanj": od kdaj imamo vilice? Kako in zakaj se je pojavil šampon? Od kod plastika, ki jo vsak dan zavržemo in se je pred desetletji pojavila kot domnevna možnost, ki je bolj odporna in vzdržljiva od stekla ali keramike?
Muzej podeželja, fizični sedež zasebnega muzeja
Museu Particular je svojo pot začel 3. februarja 2021, ko se je Rebollova vilica (izbranca vseh, ki so zasedli njegov predal) iz njegove kuhinje preselila v obstoječo vitrino na eni od fasad Muzej podeželskega življenja L'Espluga de Francolí , uradni sedež Museu Particular.
Vendar pa je Rebollova ideja, da ta minimalni prostor, ki se nahaja v občini Tarragona, prečka vse ravnine in se eksponentno širi. In za to obstaja samo ena rešitev: družbena omrežja.
Na ta način sta Twitter in Instagram postala operativni veji projekta, prostor, kjer se skozi niti in publikacije pripoveduje zgodba izbranih vsakdanjih predmetov.
Toda Rebollov namen ni le odkriti in povedati zgodbe o teh predmetih. Prav tako želite najti vprašanja in morda možne odgovore o nas, ljudeh, ki jih uporabljamo. in da jim glede na to, kje jih vidimo – v smetnjaku, v omari, v muzeju – dajemo različne pomene.
"Pralni stroj je pred nekaj desetletji uničil javno pralnico. Ali bo sušilni stroj storil enako za ščipalke?"
ČEMU JE OBJEKT?
"Moje vprašanje je naslednje: Kaj se zgodi, ko nekaj ne opravlja več svoje funkcije? Je to še vedno isto ali je postalo nekaj drugega? Ko odtrgate tkanino dežnika, ali je dežnik še vedno dežnik? Odpreš napere, si jih daš na glavo, hodiš po dežju in se zmočiš. Ali je mogoče ta predmet še naprej imenovati dežnik? Na splošno ljudje to počnejo. Kvečjemu bodo rekli, da je dežnik pokvarjen. Zame je to resna napaka, vir vseh naših težav."
To objektno-eksistencialno diatribo je izrazil Paul Auster v svojem romanu Mesto iz stekla. Vendar ni bil prvi človek, ki si je zastavil ta vprašanja, ampak še eden v dolgi verigi, ki se je nadaljevala skozi zgodovino. Med njimi izstopa kitajski cesar z veliko radovednosti in veliko domišljije.
Kot pravi umetnostni zgodovinar in direktor Britanskega muzeja Neil MacGregor V svoji knjigi Zgodovina sveta v 100 predmetih, Kitajski cesar Qianlong (18. stoletje) se je posvetil zbiranju, razvrščanju, katalogiziranju in raziskovanju preteklosti, pripravljal slovarje, enciklopedije in besedila o tem, kar je odkrival.
Ena od mnogih stvari, ki jih je zbiral, je bil prstan iz žada ali bi. Cesar Qianlong se je začel spraševati in raziskovati, čemu je to namenjeno, in, ki ga je prevzela njegova domišljija, je zapisal pesem o njegovem poskusu osmišljanja tega predmeta (spoiler: uporaba še danes ni znana).
Kasneje – in tukaj nastopi najbolj geekovski del celotne zgodbe – je dal napisati pesem o samem predmetu. V tem besedilu je cesar sklepal, da je bil prstan zamišljen kot osnova sklede. Tako je, zelo vreden njega, nanjo posadil skledo in ji dal novo uporabo.
Kaj je lahko dežnik razen dežnika? In prstan iz žada? Na kateri točki preidejo od ene funkcije k pridobitvi druge? Ta vprašanja, ki bi nas na glavo lansirala v vrhunsko različico mitskega programa TVE iz 90. Ne smej se, še huje je (počutil sem se kot muzejski eksponat) s Pedrom Reyesom in Félixom el Gatom, ki se vrtita okoli cesarjevega prstana, Smiselne so šele, ko je predmet izgubil svoj pomen, ko ga družba, ki ji je ta predmet pripadal, ni upoštevala.
In to, ko se zgodi, je absolutna tragedija, ker ta predmet je povedal zgodbo o tej družbi. Zgodba, ki je postala pozabljena.
Kot pojasnjuje MacGregor v svoji knjigi, idealna zgodovina sveta naj združuje besedila in predmete, zlasti »če upoštevamo stik med pismenimi družbami in nepismenimi družbami«, kjer "Vidimo, da so vsa naša poročila iz prve roke pristranska, so le pol dialoga." In končaj: "Če želimo najti drugo polovico tega pogovora, moramo brati ne le besedila, ampak tudi predmete."
V tistem prostoru pred tragedijo pozabe se pojavljajo etnografski muzeji, muzeji, kot sta Museu Particular ali Museu de la Vida Rural. Razlika je v tem, da Museu Particular ne dela s preteklostjo, ki ni več v uporabi, ampak s sedanjost nevidna in dovzetna za pozabo.
razlagam.
A etnografski predmet , po besedah profesorice socialne antropologije José Luis Alonso Umestiti v katalog razstave Aparati, "izpolnjuje funkcije, za katere je bil ustvarjen; ko ta funkcija izgine, lahko postane priča kolektivnemu spominu skupine"
"Družba, ki ji je pripadal, še naprej vidi v njem temelj, na katerem sloni del njenega nedavnega spomina, in kot takega je obravnavan in cenjen v muzeju ali na razstavi," poudarja. Vendar, nadaljuje Ponga, predmeti, »Ko zapustijo kontekst, v katerem so nastali, ko so ločeni od svoje funkcije, pa četudi gredo v muzej, izgubijo del svojega bistva. Ker (...) je njegovo bistvo, onstran oblike, v dejanju, v katerem so pripravljeni sodelovati vsak trenutek. Muzej imobilizira tisto, kar je bilo ustvarjeno za premično, odvzame življenje tistemu, kar je moralo biti živo.
In tu profesor antropologije predstavi velikega junaka te zgodbe, rešitelja teh predmetov: muzealec. »Muzealec postane novi avtor predmeta, saj z njem ustvarja nove jezike in metajezike za nove uporabnike, obiskovalce.
»Muzej in razstava postaneta drevesnici idej, teorij sporočil, ki jih muzealec lansira, da jih javnost razume in zajame,« dodaja.
To besedilo, ki ga je Ponga napisal pred 20 leti, je sodobnejše kot kdaj koli prej kot popolna definicija za vlogo Alexa Rebolla in Ane Andevert v njunem muzeološkem projektu. Ker Museu Particular je pravi vrtec idej in metajezikov o predmetih, ki so za nas še danes prisotni, a lahko vsak trenutek postanejo preteklost. In to se zgodi, ne da bi opazili. Na primer, z ščipalka za perilo.
Takole so to manifestirali v eni od svojih objav na Instagramu: "Pralni stroj je pred nekaj desetletji ubil javno perilo. Ali bo sušilni stroj storil enako za ščipalke?"
Uporaba objav tega družbenega omrežja kot sodobnega Power Pointa (mimogrede, še en "objekt", ki definira našo družbo in se zdi, da se počasi umika, čeprav obstajajo tisti, ki ga želijo rešiti kot umetniško in pripovedno orodje ), the Museu Particular trdi hipotetično izginotje ščipalk za perilo in pojasnjuje primer Združenih držav, kjer je vzpon sušilnih strojev leta 2003 povzročil zaprtje zadnje tovarne lesenih ščipalk.
V zvezi s tem Alex Rebollo pojasnjuje, da je v tej državi "sušenje na zraku zavrnjeno. Hiša z vidnimi vrvmi za perilo znižuje ceno sebi in hišam okoli nje« in se nanaša na dokumentarec Sušenje iz svobode pojasniti, da se njegova uporaba v Združenih državah razume kot simbol revščine.
Na ta način prek objav na Instagramu in niti na Twitterju, Museu Particular nam postavlja različna vprašanja in razmišljanja, ki izhajajo iz predmetov, ki jih uporabljamo vsak dan, skoraj ne da bi se tega zavedali (Ta navoj na higienskem tamponu si zasluži posebno omembo).
Ko vprašajo o Alexu Rebollu katere ključe do naše družbe odkrivate, njegov odgovor je poln izmuzljive raziskovalne resničnosti: "to me vprašajte čez nekaj mesecev, ko odstranimo vse predmete".
Vendar pa se po tem vprašanju lahko poveže z ena prvih refleksij, ki jih je naredil doslej: naša obsedenost s takojšnjim. Uporaba socialnih omrežij, takojšnja dostopnost do informacij prek vsevednega pametnega telefona, nas poželi takojšnje rešitve vprašanj, ki zahtevajo čas za odgovor (če je nanje seveda mogoče odgovoriti).
V zvezi s tem Rebollo omenja enega od predmetov, ki se bodo pojavili pozneje, v mesecu avgustu: razglednico. Objekt, ki simbolizira pristno "revolucionarno potezo v naši družbi, kjer mora biti vse nadzorovano in takojšnje: pošiljanje papirnatega predmeta, ki morda ne bo dosegel svojega cilja".
Še en ključ, ki ga je Alex opazil od začetka svojih preiskav, je sakralizacija in desakralizacija predmetov s samim dejstvom prehoda skozi muzej (in kar je sam občutil v svojem mesu z izkušnjo vilic).
To izvira iz tega, kot pojasnjuje sam, "Smo fetišisti, hranimo stvari, ki jih očitno nima smisla hraniti, ampak zato, ker so povezane s spomini." To ga vodi do zaključka, ki se neposredno povezuje z mislijo Joséja Luisa Alonsa Ponge: " materialna dediščina ne obstaja, ima pa nematerialne vrednote, ki jih povezujemo z njo«.
V začetku 20. stoletja je slavni antropolog Bronisław Malinowski naredil naslednje razmišljanje "Vezi med predmetom in človeškimi bitji, ki ga uporabljajo, so tako očitne, da nikoli niso bile povsem spregledane, a tudi jasno vidne ne." Seveda pa tega nikoli ni spoznal Zasebni muzej L'Espluga de Francolí.