Leonardo, Goya in Caravaggio: neustavljiv čar izgubljenih umetnin

Anonim

Nov Caravaggio se pojavi na dražbi avkcijske hiše Ansorena v Madridu

Nov Caravaggio se pojavi na dražbi avkcijske hiše Ansorena v Madridu

Najti delo velikega mojstra so sanje muzejskih kustosov, akademikov in trgovcev z umetninami. Vrednost, tako umetniška kot denarna, se kaže tam, kjer se je nekoč pojavila atribucija sekundarnemu umetniku, medijski vrvež se širi in figura ustvarjalca postane trend na družbenih omrežjih.

Pri tem vsi udeleženci dobijo a želeno prepoznavnost, prevedeno v kulturno relevantnost v primeru muzeja , ter v bogatem dobičku v tistem trgovca.

Dva dogodka v Madridu sta v zadnjih tednih prikazala različne faze tega procesa. Opozorilo antikvarjev in akademikov o možno delo Caravaggia Umik z dražbe Ansorena 8. aprila je bil nenaden, nepričakovan primer. Stopnjevanje milijonarske ponudbe, prihod mednarodnih strokovnjakov in preplah muzejskih oblasti sestavljajo sami po sebi, zgodba o spletkah.

Soočen s polemiko, ki jo je povzročila Caravaggieva epifanija, je predstavitev Muzej Viktorja Hanibala v Pradu , ki Italijo prvič pogleda z Alp, Francisca de Goya, ki ga je podarila fundacija Friends of Institution , prikazuje zadnje poglavje ponovnega srečanja. Po dolgi poti študij, mnenj in upravnih postopkov je bil del vključen v javne zbirke.

V tem primeru je bilo odkritje rezultat dela Jesús Urrea, leta 1993 namestnik direktorja Prada , ki je sliko našel v Fundacija Selgas-Fagalde . Oljno sliko je v 19. stoletju pridobil industrialec Fortunato Selgas kot anonimno delo, ki so ga pozneje pripisali Italijanu Corradu Giacquintu in je bilo razstavljeno v peti palači Cudillero.

Nagnjeni smo k razmišljanju o celotnem delu velikih mojstrov kot o nečem fiksnem, nepremičnem, varovanem v muzejih. Resnica je, da je seznam manjkajočih kosov neskončen. Skozi stoletja, ropi, vojne ali preprosta ignoranca nekaterih dedičev , so prekinili linijo, ki omogoča identifikacijo del, ki niso signirana, manjša ali se ne odzivajo jasno na avtorjev slog.

Leonardo, Goya in Caravaggio: neustavljiv čar izgubljenih umetnin 14874_3

'Zmagoviti Hanibal, ki prvič z Alp pogleda na Italijo'

Primer Leonardovega 'Salvator Mundi' , ki je šel skozi več zbirk, dokler ni prišel v roke trgovca Roberta Simona, je bil najbolj znano in donosno razkritje zadnjega desetletja. Njegova slaba ohranjenost je povzročila nejasno kopičenje atribucij. Druga ukradena in skrita dela lahko čakajo na naključno najdbo. Van Goghov Arlesov zvezek, izgubljen zaradi zavezniškega bombardiranja mesta, čaka na dogovor o njegovem avtorju.

Ker na koncu gre za to, dogovor med skupnost, ki jo sestavljajo strokovnjaki in vodje muzejev . Tehnični preizkusi: študija temeljne risbe, analiza pigmentov, okvirja, platna, običajno niso dokončni. Zagotavljajo podatke o času, v katerem je bilo delo naslikano in s tem omogočajo, da zavržete kopije, narejene pozneje , vendar le redko dovoljujejo močno pripisovanje. Mojstri so imeli delavnice, v katerih so delili materiale, zelo podobne tistim, ki so jih uporabljali njihovi sodobniki..

Dokument, ki hrani naročilo delo, pričevanja, opisi in popisi pomagajo krepiti atribucijo . Trden dokaz je skica umetnika samega.

Arls Notebook Bridge

Bridge, Arles Notebook

V primeru Goyevega Hanibala je bil del tako imenovanega Beležnice italijanskega slikarja, ki ga hranijo v muzeju Prado. Urrea , ki ga je študiral kot muzejski kustos, končno delo je znal prepoznati, ko ga je videl v palači Cudillero . Goyina roka je ostala skrita, ker je šlo za zgodnje delo, tuje značilnosti, ki so značilne za njegov zreli slog.

Goya se je v Italijo odpravil pri 24 letih . Dvakrat mu je Kraljeva akademija lepih umetnosti San Fernando odrekla nagrado, od katere je bila odvisna štipendija za usposabljanje v Rimu. Zaradi tega je bil prisiljen iz svojega žepa financirati potovanje, ki je bilo v 18. stoletju nujno za vsakogar, ki je želel biti priznan umetnik..

The Italijanski zvezek, shranjen v muzeju Prado , vsebuje zapiske in risbe spomenikov, ki so pritegnili njegovo pozornost, poglede, trošnike ali osnutke pisem in komentarjev.

Natančna pot slikarja ni znana , vendar njegovi pripisi kažejo, da se je ustavil pri Genova, Benetke, Modena, Bologna, Genova, Parma in Rim . V Parmi se je pojavila možnost predstavitve dela na tekmovanju, ki ga organizira Akademija za likovno umetnost. Temo je postavil sonet tedanjega pesnika Frugonija. Od tod tudi retorika naslova: Hanibal zmagovalec, ki z Alp prvič gleda na Italijo.

Zapisek, ki ga je naredil v Beležnici, in dve oljni skici, od katerih je ena ohranjena v muzeju v Zaragozi, dokazujejo pomen, ki ga je slikar pripisoval klicu. Vlil ji je erudicijo, ki je zahtevala akademsko tekmovanje. Kompozicija je poseljena z alegoričnimi figurami: zmaga se spušča na vozu z lovorovim vencem in figuro z volovsko glavo, ki predstavlja reko Pad.

Goya

Goya

Goya na tekmovanju ni zmagal, čeprav je bil nagrajen s posebno omembo. Po razsodbi je umetnik dal navodila za pošiljanje dela Valencia, kasneje pa v Zaragozo . V tej točki, sled se izgubi do prevzema dela Fortunata Selgasa.

Goyev Aníbal bo razstavljen v muzeju Prado na razstavi ob 40. obletnici Fundación de Amigos del Museo. S svoje strani, po njegovi analizi in obnovi, domnevni Ecce Homo Caravaggia bo moral počakati na dolgo verigo študij in pogajanj, da bo prišel v prostore muzeja , ki je pokazala jasen interes, da jo vključi v svojo zbirko.

Preberi več