Portret Carlosa Pereza Siquierja
Vlažnost 78 % grozi, da bo prisotna ves dan in že zelo zgodaj. Prvi avgust je Almeria in lepljiva vročina spremlja državljane že dolgo, preden sonce popolnoma vzide. Kot vsako soboto večina jih je pobegnila, da bi poiskala zavetje v pokrajinah in vodah naravnega parka Cabo de Gata-Níjar , še toliko bolj letos, ko se zdi, da je sreča, da imamo v bližini tako edinstven prostor, bolj cenjena kot kdaj koli prej.
Mi pa gremo proti toku in namesto iskanja rekreacije na najljubših plažah vstopamo v središče mesta, išče hišo tistega, ki je natančno znal videti in upodobiti Almerío in njenih plaž, kot jih ni znal narediti nihče prej ali pozneje: Carlos Perez Siquier.
Njegov mali in ljubki pes ne sprejme dobro sporazumnega napada na Carlosovo hišo, dokler ne dojame, da pridemo v miru, nato pa zaprosi za nego in božanje. Izogibamo se ga dotikanju, a ne zaradi pomanjkanja želje. Brez objemov ali poljubov s potrebno distanco in nasmejan pod dvojno plastjo maske da, vstopili smo v prostore hiše Charles in Theresa , njegova žena. Nisem pa prvič tam. Več kot intervju je ponovno srečanje.
Za ljubitelje fotografije in njene zgodovine, Carlos Pérez Siquier ne potrebuje predstavitve . Je ena od nespornih referenc španske fotografske avantgarde in pionir pri prehodu iz črno-belega v barvno. šanka Y Plaža sta njegovi najbolj znani stvaritvi. Antagonističen, a hkrati neizpodbiten dokaz njihovega nespornega dela. Nastopil je kot temeljni arhitekt obrata k moderni, ki Španska fotografija se je morala izviti iz mračnjaštva let režima . Pri skoraj 90 letih še naprej strelja predvsem na svoji zemlji: Almeria.
'La Chanca' (Juan Goytisolo in Carlos Pérez Siquier)
S terase zgornjega nadstropja, kjer so živeli desetletja, je mogoče razmišljati o Almerii, ki jo le redki vidijo: široko, svetlo modro morje in nebo; Rambla s svojimi vretenastimi palmami; zgodovinski hotel Grand; rjasti angleški kabel, za katerega se zdi, da ga končno želijo oživiti. In to na obeh straneh zgradbe vseh višin razbijajo obzorje Almerie in nas spomni na to v tem mestu ni možnega mestnega reda . Na bližnjem party wallu pritegne pozornost mural padalca, ki visi na modri podlagi, enaki nebu, ki nas obdaja. Trudim se, a ne vidim svoje hiše, drugi bloki so raje tisti, ki se bahajo.
Ko razmišljam o takšni sliki in nam veter vihra lase – njegove bele, gladke in negovane, točno takšne, kot se jih spominjam –, me Carlos opozori: " Skoraj vse, kar vam lahko povem o svojem delu, je bilo že povedano, to lahko vidite v vsakem intervjuju. Obveščaj me o svojem življenju ”. Rečeno in storjeno.
Izkoristim to priložnost, da ga spomnim, da še vedno imam tisto majhno maroško ročno izdelano lutko, ki mi jo je podaril, ko sem bila deklica - verjetno potem, ko mu je podaril ogromno tabarro - in za katero mi je pojasnil, da je zelo poseben predmet. “ Ta lutka je zate, da skrbiš zanjo, ne za igranje z njo, Elena ”. Tako je tudi bilo. V tej "osvežitvi spomina" govorim tudi o tiste fotografije, ki me je posnel na svoji kmetiji La Briseña , ob neki priložnosti smo šli z mojimi starši. La Briseña je kraj, kamor pobegne ob nedeljah in ima celotno fotografsko zbirko, posvečeno dogajanju v njej; Njegovo ime namiguje na sredozemski vetrič, ki po besedah fotografa do tja seže. Takrat me vpraša po mami in se spomni na očeta. Na prstih se premikamo nad tem, kar čutimo ob njegovi odsotnosti. Bila sta dobra prijatelja in kolega , in opravil vrsto intervjujev, ki so se končali kot nekaj knjig, ki jih je zdaj težko najti. Začne obujati tisti čas, ko je bila Almería nepričakovana oaza intelektualnosti in kulture, kljub geografska izolacija in frankistična represija.
"Almería tistih časov je morala biti znana, danes se lahko zdi mit." Primer tega sijaja brez primere je AFAL , ena najpomembnejših fotografskih revij, katere član je bil Pérez Siquier ustanovni član -skupaj s prijateljem in tudi fotografom Joséjem Marío Artero-, in urednik od 1956 do 1963.
Carlos ima, ko govori, nekaj pripovedovalca, kljub temu, da priznava, da je njegovo naravno izrazno sredstvo fotografija in da le z njo lahko resnično komunicira. Vem pa, da se moti, ko govorimo o Almeríi, s katero vzdržuje močan odnos in je absolutni protagonist njegovega umetniškega dela.
ŽIVLJENJE POSVEČENO FOTOGRAFIJI
Bila so petdeseta leta in skupina fotografov je kljub osamljenosti v tej Almeriji vodila prenovo španske fotografije prek skupine AFAL -Fotografsko združenje Almeria- in o istoimenski reviji, v kateri so objavljali podobe, ki diktaturi niso bile všeč, saj so prekinile z uradno verzijo Francovega režima o Španiji; celo trpijo zaradi cenzure. V času, ko je bil aktiven, AFAL je špansko fotografijo popeljal izven naših meja ; svojih straneh dela, katerih avtor Joan Colom, Alberto Schommer, Leopoldo Pomés, Ricard Terré, Xavier Miserachs in Ramón Masats , osredotočen na humanistično in dokumentarno fotografijo kot instrument kulture in komunikacije. Celoten arhiv AFAL je bil podarjen muzeju Reina Sofía, kjer si ga lahko ogledate na stalni razstavi.
Za razliko od svojih kolegov strokovnjakov, Pérez Siquier je vedno delal iz tega nepričakovanega kotička, ki je Almería , od koder se je nevede povezal z avantgardo in s seboj prinesel sodobnost ter pogled nanjo, ki pripada samo njemu.
V prologu ene od knjig, s katero nas ob odhodu obdaruje, pisatelj Juan Bonilla zatrjuje, da » Péreza Siquierja lahko kmalu definiramo: življenje, posvečeno fotografiji ”. Prav tako je v petdesetih letih začel svojo kariero, ko je bil še bančni uslužbenec. Dvajsetletni Carlos Pérez Siquier je v prostem času, poln fotoaparata in svojega značilnega pogleda, začel usmerjati svoje korake in svoje "klike" proti skromna soseska La Chanca, ob vznožju La Alcazaba.
Bil je tisti, tisti v La Chanci in drugih odročnih soseskah, Almería, kjer so ljudje ohranili svoje stare običaje in obrede, podedovane od starejših . Nekaj, kar je bilo daleč od tega, kar se je dogajalo v najbolj osrednjih delih mesta, kjer sta začela prevladovati modernost in napredek.
Kljub temu, La Chanca je bila zibelka najstarejše Almeríe, njen prvotni atom ; kraj, brez katerega današnjega mesta ni bilo mogoče razumeti in ki je imel Alcazabo samo kot svoj rt, pa tudi revščino, ki izvira iz povojnega obdobja, kjer bede in zanemarjanja Bilo je tako rekoč vse.
Črno-bela kolekcija La Chanca ga je na koncu povzdignila med enega izmed najbolj avantgardnih avtorjev celotne nacionalne scene Y, z njo je pokazal Almerío, ki si je nihče ni upal pogledati ali videti . Skoraj deset let je hodil po teh ulicah in slikal življenje tamkajšnjih prebivalcev v njegovi najbolj absolutni resničnosti, brez izumetničenosti. Pérez Siquier je pustil soseski govoriti z njim in pustil, da nam njegove podobe povedo, kakšna je situacija, ne da bi se pustil odnesti revščini, ampak je poudaril svoje dostojanstvo in človečnost.
Tudi barcelonski pisatelj Juan Goytisolo (1931-2017) -izpovedal je ljubezen do Almeríe, njenih ljudi in krajev-, se je zaljubil v La Chanco, " nenavadna soseska - agencije in vodniki so jo izpustili -«, ki ji posveča istoimensko knjigo in katere distribucija in izdaja je bila v Španiji prepovedana do leta 1981.« Počutila sem se ujeto v dilemi, ki me pesti vse življenje : nerešljivo protislovje med estetsko fascinacijo in moralno ogorčenostjo. Panoramska lepota celote in groza podrobnosti,« je zapisal.
'La Chanca' (Juan Goytisolo in Carlos Pérez Siquier)
OD ČRNO-BELEGA DO BARVNEGA
Kot bi bile sanje Dorothy Gale v Čarovniku iz Oza, se je črno-belo umaknilo barvi in Pérez Siquier nam je pokazal nov pogled na svet. Postal je barvni fotograf.
Ponovno je ujel La Chanco, toda ob tej priložnosti je pokazal impresivno paleto barv, ki jih je destilirala soseska, in nato osvetlila vse. Nad vsem, znova izrazil globoko ljubezen in spoštovanje, ki ju je čutil do tega kraja in njegovih ljudi . Duh je enak, vendar s popolnoma drugačnim rezultatom. »To je bila skromna soseska, vsakdanjega življenja , kjer je bilo malo moških, se je večina izselila. In ženske in dekleta so vsak dan z metlami čistile svoje ulice in belile fasade tistih hišic, v katerih so živele. Hrupa skorajda ni bilo, je pa bilo veliko skrbi, kako ohraniti prostor, kjer so živeli,« se umirjeno spominja.
Carlos, pionir pri uporabi barvnega filma, trga barvne koščke iz zemlje in tam, kjer lahko drugi vidijo morsko pokrajino, neposredno pobere morje. “ Kot človek z juga; izrazito sredozemska me pokrajina, v kateri živim, ustvarja in pogojuje . Moje fotografije so vedno posnete pod vedrim nebom in nikoli ne ponarejam realnosti situacije, ampak jo poskušam miselno transformirati s strogim urejanjem barv, svetlobe in njihove harmonije,« pravi v Pogovori v Almeriji , knjiga Editoriala Cajala, ki je že izšla iz tiska, katere soavtor je bil (izšla decembra 1988 in pod vodstvom Joséja Maríe Arterja).
Konec šestdesetih let, v času, ko se je gradila komunikacijska infrastruktura in napovedoval hotelski razcvet, je postala nujna močna, privlačna in sodobna oglaševalska kampanja, ki bi belila zunanjo podobo diktature in spodbujala turizem. v Španiji. tako da, Ministrstvo za informiranje in turizem je več avtorjem naročilo fotografiranje španskih obal . Eden od njih je bil Carlos Pérez Siquier, ki je hkrati opravljal osebno in inovativno delo, v katerem je plaža postala njegova velika fotografska tema.
Neglamurozni prizori; debelušna telesa, prepotena in raztresena po peščenih brežinah; nemogoče ličenje; glasne kopalke in barve tako nasičene, da bi jih lahko razneslo . avtentičen vizualna provokacija ki jih je našel v tisti potrošniški družbi, sestavljeni iz geografije teh mesnin na soncu in golih pokrajin, ki jim dajejo zavetje. Pérez Siquier začne puščati svoje sledi na plažah, zlasti tistih v Almeríji, od koder vzame nekaj svojih najbolj prepoznavnih barvnih slik.
S pop in kičasto estetiko - ne da bi vedeli, da je to - so fotografije Plaža ima tako dokumentaren značaj kot plaža La Chanca . Toda tokrat, poln ironije, humorja in kritike , ujele trenutek, ko sta masovni turizem s seboj je pripeljal tuje obiskovalce, ki so s svojo sodobnostjo v celoti vstopili v obalno Španijo.
V predgovoru knjige barva juga, Lee Fontanella , zgodovinar fotografije začne svoje besedilo z navedbo, da »fotografa ni vedno mogoče prepoznati po 'slogu' skozi delo poklicnega življenja. Verjamem pa, da je to tisto, kar lahko rečemo v primeru Carlosa Péreza Siquierja. Ko gledalec pozna značilnosti svoje fotografije, jo prepozna v kateri koli podobi.
Carlos je to vzel vznesena in skoraj kanibalska svetloba Almeríe , tista nenehna sončna kopel in jih naredila za svoje zaveznike, tudi v najvišjih urah, ko stiska postane sovražna za dobro fotografijo. Občutek za sintezo v vsakem njegovem posnetku je dosežek. Po njegovem priznanju fotografije nikoli ne pripravi, ampak jo poišče. Prav tako ne posname več kot dve ali tri fotografije, ni bliskavic in retuširanja. “ V možganih nosim nekakšno kamero, ki snema brez prestanka... ”. Sklicujemo se na njihove okvirje.
Fundacija Mapfre
Perez Siquier
Perez Siquier
Državna nagrada za fotografijo, zlata medalja za likovno umetnost in zlata medalja province Almería ; Tudi Carlos Pérez Siquier prvi nacionalni fotograf, ki mu je posvečen cel muzej v Španiji . V mestu Olula del Río je Center Perez Siquier je odprl svoja vrata leta 2017 in ima celoten fotografski arhiv Almerian and the celovito upravljanje z njim . Obisk je nujen za vsakogar, ki se želi poglobiti v njegovo delo, ga preleteti naenkrat in se navdušiti nad simfonijo barv in oblik.
Siquier sam pravi, da so bile njegove fotografije tam dolgo časa " shranjena v kartonski škatli za čevlje, ne da bi videla svetlobo in čakala na svoj trenutek ”, zdaj pa jih spet ni nikogar, ki bi jih zakrival. V zadnjem času se mu posveča več prostorov in razstavlja njegova dela, poleg stalnega v njegovem muzeju Olula del Rio . Trenutno je v občini Almeria Laujar del Andarax , lahko obiskovalec uživa v vzorcu " Chanca v barvah. Perez Siquier ”, vsebina, ki je pred tem polnila svet z barvami in spomini. Dvorišče luči Diputación de Almería . Ali razstava, ki je v začetku letošnjega leta izvedla Fundacija MAPFRE , na Hiša Garriga Nogués v Barceloni , kjer je poleg približevanja njegovega dela javnosti med njegovimi več kot 170 utrinki, posnetimi med letoma 1957 in 2018, neobjavljeno gradivo in dokumentarni arhiv, ki je obogatil diskurz.
»Pravo delo fotografa je v izločanju vsega dodatnega, da bi povedal svojo zgodbo, znotraj svojega načina bivanja. Delajte na največji možni poenostavitvi, da pripovedujete zgodbe z minimalnimi stvarmi . Moj namen je usmeriti opazovalca, na tisto, kar bi jaz rad, da se v branju tega, kar počnem, prepozna ... Da bi to dosegli, potrebujete nekaj stvari, če jih znate dobro sestaviti: napetosti, barve, harmonija in potem srce in vsa obremenitev poezije, ki si je sposoben «, je povedal prijatelju in sopotniku Jesus Ruiz Esteban v Pogovori v Almeriji.
Po slovesu, spet brez objemov in poljubov, a z dvema posvečenima knjigama in »piši mi in me obveščaj o svojih zmagah«, mislim, da bi si v enem od svojih naslednjih življenj želel postati okvir Péreza. Siquier. In nenadoma se spomnim, da sem bil na tej vsaj jaz ena od njegovih fotografij.
Elena Ruiz, ki jo je fotografiral Carlos Pérez Siquier