Potovanje do slike: 'Dekle z bisernim uhanom' Johannesa Vermeerja

Anonim

Potovanje do slike 'Dekle z bisernim uhanom' Johannesa Vermeerja

Potovanje do slike: 'Dekle z bisernim uhanom' Johannesa Vermeerja

Poglej, kako čudovito! Ampak od blizu. Pridi, pridi bližje brez strahu.

Če boš vzel ta dragulj, ki se ga bom moral znebiti, ker je to tisto, za kar živim in je zdravilo, si ga moraš najprej dobro ogledati. V mojem času so biseri pomenili solze . Kako zveni fraza? Lorca je . od Hiša Bernarde Albe . A če je to solza, bo solza veselja, se vam ne zdi?

poglej kako lepo je dekle naslikano , da biser ni tisto, kar nosi na ušesu, ampak vsa ona, s tistim čudežem kože, za katero se ne ve, ali odbija svetlobo ali jo oddaja. S tistimi očmi, za katere pravijo, da izražajo skromnost, obotavljanje ali obžalovanje , ali delček vsega tega in morda tudi del šale, to ni bilo povedano, ampak povem zdaj.

Potovanje do slike: 'Dekle z bisernim uhanom' Johannesa Vermeerja 15245_3

"Umetnost slikanja" Johannesa Vermeerja

S temi usti. Ali pa niso najprej opazili ust? Ustnice so na sredini rahlo razcepljene, zobje in konica jezika pa se komaj pokažejo, kot takrat, ko začnemo nekaj govoriti, pa besede še niso oblikovane, in to je samo trenutek, trenutek tako lahkoten, da nihče obvestila račun, razen če je slučajno posnel fotografijo. Toda v 17. stoletju ni bilo fotografij Ti to veš in vsi to vedo.

Zdaj pa to moram priznati kadar koli pogledam dekle, je prva stvar, ki jo vidim, tista svetlobna točka v kotu . V tem bela poteza s čopičem koncentrira pravzaprav celotno sliko in vse, kar slika pomeni: minljivost trenutka, svežino mladosti, spretnost umetnika, svetlobo, ki izhaja iz teme. Enako je, da bo na koncu biser to.

In potem so tu še barve . Turški turban, srajca in obleka ultramarin modra , a drag pigment da je bilo treba za izdelavo lapis lazulija zmleti, luteolin rumeno, svinčeno belo, indigo, oker. Kako se zdi, da jih zaradi svetlobe vzklije iz tiste temne podlage, za katero pravijo, da ob slikanju ni bila tako temna in da je imela tudi zelenkast odtenek. Česa takega ne bodo videli.

Povem vam, da je bilo to delo naslikano Vermeer da bi služila kot izložba njegovega talenta, in zato je vložil toliko truda, da je bila tako dobra. To so naredili slikarji. nizozemski barok , skoraj vsi so to storili, nekaj zelo učinkovitih portretov, ki so jih poklicali tronije . Manekenke so bile nekoč anonimneži, kot je ta mlada ženska, ki ne ve, kdo bi lahko bila, ne glede na to, koliko so posneli knjig, ki ste jih morda prebrali, in celo filmov, ki ste jih zagotovo videli. Vsi izumi. Ideja ni bila motiti ljudi z iskanjem podobnosti, ampak prepričati jo, da je avtor sposoben naslikati vse, kar je postavljeno pred njega.

No, danes to vemo Vermeer je lahko naslikal vse, kar je bilo postavljeno pred njega pa še kaj je ostalo za njegovim hrbtom, a verjameš da je bilo v njegovih časih tako? Pa ne verjemite.

Razumite me, ne gre za to, da so mu šle stvari narobe. Nasprotno, skoraj vedno provizije so prihajale iz zelo dinamične in zelo delavne buržoazije , ker Nizozemska ni bila Španija, kjer je bilo zunaj dvora in cerkve premrzlo za pintamonas. Na Nizozemskem so trgovci s tkaninami ali pivovarji najprej kupovali dobro posejana hiša in druga stvar je bila iskanje čopiča najboljšega obsega, ki bi dal sijaj njegovi dediščini. Vermeerja je podpiral tip po imenu Pieter Claesz van Ruijven , ki je svoje mojstrovine začel kopičiti kot nekdo, ki zbira znamke. Eden od teh žigov je bil 'Pogled na Delft' , za katero so zagotovo vedeli, da je najljubša slika Marcel Proust . Nisem bil norec, Marcel Proust. Ne, Van Ruijven bodisi.

Potovanje do slike: 'Dekle z bisernim uhanom' Johannesa Vermeerja 15245_4

Vermeerjev pogled na Delft

Pa vendar se mu je izmuznil ta biser, ki mu je po opravljeni skromni vlogi vzorčevalca verjetno zelo slabo šlo. Tako slabo, da je prišlo v 19. stoletje do nekaj lisic , in vojak imenovan Arnoldus Andries des Tombe Na koncu ga je kupil za dva guldna in pol, kar se jim nasmeje, če jim povem današnjo ceno v evrih.

In da je takrat svet že začel ugotavljati, da Vermeer ni le še eden v skupini tistih, ki so na Nizozemskem slikali domače prizore. Niti to niti karkoli drugega, daj no. Kljub temu, umrl je pri komaj 43 letih in bankrotiral , seveda ga je ubila grozljiva kriza, ki jo je povzročila francosko-nizozemska vojna. Da je morala vdova celo na sodiščih prositi, da je ne pustijo z eno roko spredaj in eno zadaj, razen enajstih otrok, ki so zrasli z njo, enajstih, od katerih zdaj poznamo imena desetih. Ali jim povem? Maertge, Elisabeth, Cornelia, Aleydis, Beatrix, Johannes, Gertruyd, Franciscus, Catharina, Ignatius . Rečeno je.

Vermeer je skoraj preživel več otrok kot slik in v tem je milost . Kar je malo, je več vredno, tako so pred petnajstimi leti za njegovo prvo prodano delo po skoraj stoletju plačali trideset milijonov dolarjev. No, še vedno se najdejo tisti, ki to pravijo ni bil Vermeer, ampak barvita kopija . Ampak hej, jaz ne pridem noter, kaj? Ne vtikam se, ker vsak porabi svoje in se nočem skeliti.

Pravim vam, da ima pravi Vermeer svojo ceno. Kako dolgo misliš, da ga bom pustil? Koliko stane mojstrovina, večna ikona človeštva, pa poglejmo?

Povej številko. Pojdimo. Povej ji!

Preberi več