Lina Bo Bardi, Shtëpia e Qelqit, São Paulo, Brazil, 1952
Dizajni i brendshëm privat, historia e tij dhe perspektivat e ardhshme mblidhen së bashku në ekspozitën Tregime në shtëpi: 100 vjet, 20 brendshme vizionare (100 vjet, 20 brendshme vizionare) duke vizatuar një udhëtim nëpër historia e dizajnit të brendshëm.
Kështu, ekspozita, rezultat i punës së gjerë kërkimore dhe dokumentuese, përfshin gjithsej 20 projekte nga arkitektë dhe stilistë të brendshëm si p.sh. Adolf Loos, Finn Juhl, Lina Bo Bardi, Assemble dhe Elsie de Wolfe , dhe artistë si Andy Warhol dhe Cecil Beaton.
Home Stories: 100 vjet, 20 Brendshme Visionare hapet në 8 shkurt dhe mund të vizitohet deri më 23 gusht 2020 në Muzeun Vitra Desing në Weil am Rhein (Gjermani).
Apartamenti i Karl Lagerfeld në Monte Carlo me kujtime nga Memphis, Monako, rreth. 1983
SHTËPIJA SI SHPREHJE E VETES
Shtëpia jonë është shumë më tepër se toka ku ecim, tavani nën të cilin flemë dhe muret ku jetojmë. Është shprehja e stilit tonë të jetesës, ndikon në jetën tonë të përditshme dhe përcakton mirëqenien tonë.
Evolucioni i shtëpisë shkon paralelisht me historinë e qenies njerëzore dhe kjo është pikërisht ajo që Home Stories dëshiron të pasqyrojë: si reflektohen ndryshimet sociale, politike dhe teknike të 100 viteve të fundit në mjedisin e shtëpisë sonë.
Mikro-shtëpia Yojigen Poketto, nga studio Elii Madrid, 2017
RIZbulimi i HISTORISË MODERNE TË STREHIMIT PRIVAT
Sot përbëjnë projektimin dhe prodhimin e mobiljeve, pëlhurave, elementeve dekorative dhe aksesorëve të stilit të jetesës për shtëpinë një industri e madhe globale që vazhdon të marrë të gjitha llojet e inputeve.
Katalogu IKEA, 1974
Në fokus të ekspozitës gjejmë cezurat e mëdha që kanë shënuar dizajnin e brendshëm perëndimor: nga çështjet aktuale –siç është mungesa në rritje e hapësirës dhe zhdukja e kufijve mes jetës private dhe asaj profesionale–, duke kaluar nëpër zbulimi i papafingo në vitet '70 , suksesi i kulturës së strehimit të rastësishëm në vitet 1960 dhe ardhja e pajisjeve moderne shtëpiake në vitet 1950, në planet e katit të hapur të viteve 1920.
Tendencat në botën e dizajnit të brendshëm lindin, ndërthuren dhe ndryshojnë me ritmin që ndryshon bota, duke u përhapur nëpër të gjitha llojet e mediave në të cilat rrjetet sociale nuk kanë vonuar t'u bashkohen.
Home Stories synon, në një udhëtim të artikuluar prapa (nga 2020 në 1920), të kryejë një analizë sociale rreth dizajnit të brendshëm, duke rrëfyer shkallën në të cilën dizenjimi i hapësirave në një shtëpi ndikohet nga personalitete individuale të dizajnit, si dhe nga arti, arkitektura, moda dhe dizajni i skenave.
Martine Bedin, Super, 1981
DIZAJNI BASHKËKOHOR I BRENDSHËM
Mostra fillon me një vështrim në dizajnin bashkëkohor të brendshëm pagëzuar si Hapësirë, ekonomi, mjedis: 2000 – sot.
Këtu jemi dëshmitarë të ndryshimit rrënjësor të këndvështrimit në shtëpinë private përmes veprave si p.sh mikro-shtëpia Yojigen Poketto nga studio e arkitekturës Elii në Madrid (2017) ose Antivila e Arno Brandlhuber pranë Potsdamit (2014), një fabrikë e vjetër e kthyer në një shtëpi duke përdorur pëlhura për të ndarë hapësirat.
Nga ana e tij, projekti Granby Four Streets Community Housing në Liverpool (2013-2017) tregon se si e ashtuquajtura ekonomi e ndarjes reflektohet në dizajnin e brendshëm.
Më në fund, stilisti britanik Jasper Morrison , në një ese me imazhe të krijuara ekskluzivisht për ekspozitën, analizon kuptimin e objekteve individuale dhe grupeve të objekteve për krijimin e atmosferës dhe karakterit të një shtëpie.
Antivila e Arno Brandlhuber, pranë Potsdamit (2014)
FAKTURA RADIKALE
Vazhdojmë të udhëtojmë pas në kohë derisa të arrijmë Rishpikja e dizajnit të brendshëm, midis viteve 1960 dhe 1980, epokë në të cilën ndodh dhe fillon një këputje e traditave në dizajnin e brendshëm reflektoni mbi kuptimin e mobiljeve, modeleve dhe dekorimeve.
Ne zbulojmë këtu se si Karl Lagerfeld, koleksionist i pasionuar i objekteve të Memfisit , e ktheu shtëpinë e tij në Monte Carlo në një banesë ekstravagante postmoderne; në të njëjtën kohë që jemi dëshmitarë të lindjes së konceptit vivre à l'oblique (jetës në mënyrë të pjerrët), i prezantuar nga Claude Parent dhe Paul Virilio në fillim të viteve 70.
Euforia për papafingo përfaqësohet nga Fabrika e Argjendit e Andy Warhol në Nju Jork, një nga shembujt më të mirë të strehimit në një fabrikë të braktisur.
Përveç kësaj, ne gjejmë dy instalime të aksesueshme në madhësinë origjinale, të vendosura jashtë muzeut: rindërtimi i legjendës. Peizazh fantastik (1970) dhe mikroshtëpia heksakub (1971) të George Candlelis.
Nat Finkelstein, Panorama e fabrikës me Andy Warhol, New York City, SHBA, 1964-67 (foto: 1965)
NATYRA DHE TEKNOLOGJIA
Faza tjetër e parashikuar në ekspozitë është periudha nga viti 1940 deri në vitin 1960, periudhë në të cilën gjuha formale dhe avangarde po arrinte gjithnjë e më shumë një numër më të madh shtëpish perëndimore.
Në Ekspozita e Shtëpisë Ideale i Londrës (1956) mund të shihej Shtëpia e së Ardhmes e Peter dhe Alison Smithson , e pajisur me një ambient futuristik me materiale dhe pajisje inovative.
Tranzicioni midis brenda dhe jashtë luajti një rol themelor në këtë fazë dhe Home Stories na e tregon këtë Shtëpia e Qelqit (1950/51) nga arkitektja braziliane Lina Bo Bardi në São Paulo.
Po kështu, zbulohet lidhja midis situatës politike të momentit (e plotë e pasluftës) dhe tendencave në dizajnin e brendshëm, duke treguar i famshëm "debati i kuzhinës" midis Richard Nixon dhe Nikita Chruschtschow.
Alison dhe Peter Smithson, Shtëpia e së Ardhmes, 1956
FILLIMET
Udhëtimi ynë në të kaluarën na çon në fillimin e gjithçkaje: fillimet e dizajnit modern të brendshëm, që ekspozita lidhet me konceptet e banimit dhe dekorimit të viteve 1920.
Në këtë fazë të ekspozitës na prezantohen elementë si p.sh Lëvizja Moderne (Neues Bauen), Villa Tugendhat e Mies van der Rohe në Brno (një nga shtëpitë e para me planimetri të hapura dhe zona të ndërthurura me njëra-tjetrën), Villa Müller e Adolf Loos në Pragë (me dhoma me lartësi të ndryshme në nivele të ndryshme) ose parimi i Akzidentismus (ose aksidentalizmi) i Josef Frank.
Por jo të gjithë ishin dakord me këto koncepte moderniste. Për shembull, sipas Elsie de Wolfe –i konsideruar si një nga dizajnerët e parë profesionistë të mobiljeve dhe autor i librit Shtëpia me shije të mirë–, “një interier që përmbushte mbi të gjitha qëllimin për të paraqitur identitetin e personit që jetonte në të”.
Të njëjtin mendim ka edhe fotografi dhe stilisti Cecil Beaton se për mobiljet e shtëpisë së tij Ashcombe ai u frymëzua nga artet plastike, teatri dhe unaza e cirkut.
Ludwig Mies van der Rohe, Villa Tugendhat, Brno, Republika Çeke, 1928-30
REDUKTIMI VS. ZBORATIM
Në këtë periudhë të konfigurimit të dizajnit të brendshëm, rreth tij u zhvilluan një mori debatesh, të cilat u zhvilluan në dekadat e mëvonshme dhe vendosën dy ekstreme: funksionaliteti dhe reduktimi nga njëra anë dhe individualizmi dhe zbukurimi nga ana tjetër.
Kjo dilemë, e cila ka mbijetuar deri më sot, është pasqyruar në ekspozitën Home Stories, e cila nxjerr në pah pyetja që dizajnerët i bënë vetes një shekull më parë dhe që ia kanë bërë vetes për breza deri më sot: Si duam të jetojmë?
Si pjesë e mostrës Një rindërtim i Visiona 2 nga projektuesi danez Verner Panton do të prezantohet në stacionin e zjarrit: një peizazh organik në të kuqe dhe blu, i frymëzuar nga kultura pop dhe fantashkencë që ishte një nga ambientet e brendshme më të dukshme të shekullit të 20-të.
Ekspozita përfshin gjithashtu një program i larmishëm me konferenca, biseda me publikun, seminare dhe ngjarje të tjera që do të zhvillohet në Muzeun e Dizajnit Vitra.
Home Stories mund të vizitohen nga 8 shkurt deri më 23 gusht 2020