Tavolinat e Palau Dalmases
Le të mbështetemi në mençurinë popullore dhe lëvdata të përshtatshme: ** Barcelona është provinca e nëntë e Andaluzisë.** Sapo endemi nëpër lagje si Raval, Gràcia, Hostafrancs ose mjedisi urban i Barcelonetës, do të gjejmë rrugës, të ndriçuar nën dritat e rrugëve dhe mes fasadave të saj moderniste, depozitat unike të shkarkimit flamand që mbijetojnë me dinjitet mahnitës në vazhdën e modernitetit.
Tempujt për t'u përzier me gëzim cigan jeton, të udhëzohen në rrugën e pedagogjia femërore qoftë përgjimi në faltore të kohërave të jetuara dhe jo plotësisht të varrosura.
Barcelona, flamenko dhe feministe
Barcelona di të dëgjojë, të ndjejë, thith duende e cante jondo me atë melankolinë e përzemërt të dikujt që i mungon toka e prindërve (apo gjyshërve).
Ndodhi në vitet 50, kur dy milionë andaluzianë vendosën të distancoheshin nga ngrohtësia e shtëpisë me pritshmëritë pjellore që vinin nga veriu.
Pothuajse gjysma e tyre e bënë atë në Kataloni. Dekada më vonë, në një shekull krejt tjetër, psherëtima e flamenkos, gjurmët e së cilës i kapërcen kufijtë e këtij dhe disa kontinenteve, shënon ritmin e revolucionit të vet me pretendimi i feminizmit me flamur dhe një inskenim me më pak xhingël dhe më shumë bashkëtingëllore.
PALMAS, TACONEO DHE xhaketë lëkure
Nën kupolën e gurtë të MACBA, heshtja është gjëmuese. Numërimi mbrapsht për fillimin e ngjarjes së fundit madhështore të Momentos Alhambra en Flamenco.
Me buzë të zeza rigoroze, të kuqe flakë dhe flokë bjonde që fryjnë nga era, zëri temperament i Rocio Markez vrapon nëpër dhomë në ritmin e një tango. Ne skene, vetëm një kitarë dhe një perkusionist, së bashku me këtë kantaore të re, të arsimuar dhe 'paya'. Sfida është shërbyer.
i lartë si zëri (dhe mendja) e brezit të ri të cante jondo, Artisti nga Huelva është i përkushtuar për një shprehje të rinovuar të flamenkos, pa lënë pas dore një komandim të fortë të palos tradicionale të zhanrit.
Rocio Marquez në skenë
Në këtë kthesë avangarde, Rocio merr kodin e saj estetik: ai vendos xhaketën e lëkurës para veshjes së faraleve. "Estetika tradicionale e flamenkos më duket vizualisht shumë e fuqishme. Por në këtë pikë të jetës sime nuk ndihem e përfaqësuar prej saj. Më pëlqen që imazhi im publik si artist të jetë sa më i sintonizuar me veten time, në mënyrë që kur të shikoj në pasqyrë kur dal në skenë, të më njohin. Koherenca është një vlerë mbi të cilën më pëlqen të punoj”, thotë ai.
Përveç kësaj lëvizjeje të re jondo, në Barcelonë ka tempuj të denjë për t'u kujtuar:
Flamenco Tarantos _(Plaça Reial 17) _
Në vitin 1963, një vit pas premierës së shiritit homonim të Francisco Robira Beleta, hapi dyert referencë e padiskutueshme e tablaos të Barcelonës.
Më shumë se 50 vjet më vonë, skena emblematike e flamenkos dhe rumba katalanase dyfishon takat e saj për të mahnitur një audiencë të madhe -dhe gjithnjë e më të arsimuar- që merr pjesë. një nga shfaqjet më tradicionale në Barcelonë cigane.
Tablao Cordoba _(La Rambla, 35) _
E shenjtëruar me emrat e mëdhenj të flamenkos, familja e madhe Adame e kësaj tablao të modës ka një histori të gjatë të historike direkt cante jondo.
Paloma Fantova në Tablao Flamenco
Në këtë shekull, kasti i jashtëzakonshëm i bailaores dhe artistëve të tij e bëjnë vjetërsinë e punës diçka më shumë se një diplomë. Është rasti i Karim Amaya, Pasardhëse indirekte e Carmen Amaya, kthetrat e së cilës në skenë marrin duartrokitje në Japoni, Nju Meksiko, Nju Jork, Kuito...
Palau-Dalmases _(Montcada, 20) _
Gjëja e tij është përsosmëria muzikore live në një mjedis qëllimisht të pasur, barok, sensacional: një pallat i vjetër i shekullit të 17-të prej më shumë se shtatëqind vjetësh që programon njësoj inkunabulat e xhazit, operës dhe flamenkos.
KOHËT E REJA PËR LIRIKËN
Erërat e reja që burojnë nga më të fundit nga Márquez, themeli, një album flamenko me maturi zemërthyese, i njohur si një nga më të mirët e 2017-ës.
“Jam shumë i kënaqur me përgjigjen, ishte një projekt i rrezikshëm dhe ambicioz. një album flamenko pa kitarë dhe me aranzhime muzikore larg kanunit të zakonshëm. Në performancat live, ai është plot energji dhe ndihmon për të arritur audiencë të re të klasikëve, xhazit apo indie”, thotë Rocío.
Ndërkohë, cikli i koncerteve në Alhambra sfidon publikun me propozimin e guximshëm për të lënë zonën e rehatisë së flamenkos për të vendosur veten në vende te papritura...
Macarena Ramirez
“Kam pasur rastin të këndoj në MACBA dhe gjëja e parë që më tërhoqi vëmendjen ishte të shikoja diversitet më të madh në publik. Pra, ndoshta dalja nga rruga e rrahur është një çelës për të arritur shikues të rinj. Një nga gjërat që më mbush më shumë si artiste është ndjeni sa emocional mund të jetë një fans i përjetshëm, si dhe një person që sheh flamenkon për herë të parë. Kjo ndodhi në Barcelonë, ishte një natë vërtet emocionuese”.
Rocio hyn ajo lojë e kontrasteve midis shpërthimit të emocioneve dhe një zëri delikat në distancë: "Mendoj se të gjithë njerëzit, thellë, janë pak nga gjithçka. Jemi të egër, delikate, të shtrirë, të turpshëm... Dhe ndihem me fat që mund ta nxjerr në skenë falë kantës".
Në Barcelonë, këto dy vende të shenjta evokojnë ato 'kohë të reja për poezinë (flamisht)':
Leo Bar _(Sant Carles, 34) _
Në një nga rrugët më flamenko të Barcelonetës, bari i 'luanit' është bërë një vend i shenjtë shumëngjyrësh kushtuar bebe , këngëtar thelbësor i viteve 1960 dhe bir i birësuar i lagjes.
Ndoshta më shumë, nëse është e mundur, arti i Vullkani Utrera ringjallet midis mureve dhe dyshemesë së kësaj famullie të Sant Carles çdo fundjavë, kur artistët e saj të zellshëm fillojnë seviljanë, duartrokitje dhe goditje me thembra me miratimin e Luanit. Sepse ajo e dëshiron kështu.
Nga Unioni, në Los Tarantos Flamenco
23 grabitës _(Grabitës, 23) _
Tempull i padjegshëm i flamenkos, shpellë e papenduar për një sërë sesionesh reçeli, klub xhaz. E gjithë kjo i shton hijeshinë dhe jetës së natës një jete thelbësore për shpirtrat beqarë që duan muzikën në Barcelonë. Që nga viti 2004, famullitarët e saj besnikë dhe të ndryshëm i japin jetë koncerte të përditshme, gjithashtu rock, funk ose elektronike.
NJË SHËTIM NË HISTORI: PALMEO, RUMBA DHE AMEN
Në debatin e përjetshëm mes të shkuarës dhe të tashmes, Rocío Márquez, ashtu si Barcelona, zgjedh për një bashkëjetesë në harmoni: "Ato nuk janë dy rryma të izoluara ose ekskluzive reciproke. Heterodoksia dhe ortodoksia kanë qenë në dialog të përhershëm që nga zanafilla e flamenkos. Ajo që ishte heterodokse njëqind vjet më parë konsiderohet sot një pjesë themelore e kanunit ortodoks," shpjegon ai.
"Pra, në këtë dialektikë ndihem i vendosur: Unë e dua traditën, e cila është e gjallë në repertorin tim dhe, në të njëjtën kohë, duhet të kontribuoj me vulën time dhe përpiquni të hapni horizonte të reja për flamenkon”, vazhdon Rocío.
“Ndoshta e veçanta me të cilën trajtojmë ne artistët e flamenkos është kjo kjo muzikë është e mirëfilltë e kulturës sonë, Është pjesë e trashëgimisë sonë. Kjo është diçka që tërheq shumë vëmendje jashtë kufijve tanë”, përfundon Márquez. Dhe këtu reziston trashëgimia flamenko e Barcelonës:
Plazhi Somorrostro (dhe fqinji i tij Barceloneta): nga një grusht i mirë kazermash të pushtuara nga familjet cigane që mbërritën në Barcelonë në vitet 1940, deri në shëtitoren e mbrojtur nga hotele të dizajnuara dhe restorante luksoze.
Kërcimtarja e flamenkos Carmen Amaya
Në atë metamorfozë të veçantë që ka përjetuar plazhi i Somorrostros, Carmen Amaia, vajza e tij plangprishës, sjell atë dozën e misticizmit të nevojshëm në të ardhmen e kësaj lagjeje.
Në një rrugë pranë sheshit të Poetit Bosca, taverna Maians e frymëzuar nga deti, që la pa fjalë vetë Carmen, ruan aromën e detit, çmimet dhe traditën e mjaltit të shekullit të kaluar.
Sheshi Herenni (Hostafrancs): një nga lagjet e para ku komuniteti rom i Katalonjës u krijua (dhe u përzier) me ata nga Andaluzia zuri vend në kronikat ndërkombëtare në vitin 1992, kur Manolos, fqinjët e tij më të famshëm, ata i thanë botës se Lojërat Olimpike të Barcelonës ishin rumberos ose nuk ishin.
Muralet e rrugës Cera (Raval): Që nga janari i kaluar, një nga arteriet kryesore të Ravalit ka qenë pjesë e trashëgimisë kulturore të zhanrit vendas të quajtur Rumba katalanase.
Jo aq për meritat e saj historike, por edhe për Ndërhyrjet në muret ndarëse që ilustrojnë artin e këtij zhanri muzikor në numrat 6 dhe 57 në Carrer de Cera. Homazhi bashkiak rikrijon me skulptura meloditë e përzemërta që përjetësoi Pjetri.
Artistja Karime Amaya, talenti i së cilës ka kaluar nëpër Japoni, Nju Meksiko, Nju Jork apo Kuito
Sheshi Poble Romaní dhe Raspall (Gràcia): Rumbero dhe argjentinas, magjia e teksteve të kompozitorit Perez Cat gjeti në bazat rumba, në vitin 1977, kontinentin më të mirë muzikor për të konsoliduar dashurinë e tij të përjetshme për Barcelonën.
Dhe u bë e qartë në këtë shesh në lagjen Gràcia, festivalet komunale të të cilit konsoliduan mënyrën unike të goditjes së vargut të artistit argjentinas. Pak hapa më tutje, në sheshin gjithmonë melodik Raspall, u rrit Pescailla, gur themeli i rumbas katalanase dhe bashkëshorti i legjendës matriarkale të flamenkos: Lola Flores.
ZËRI I KËNDIMIT NË FEMËR
Që kur Predha Peñaranda qoftë Carmen Amaya , duke kaluar Ylli Morente Y carmen linares deri te fenomeni Rosalia qoftë Silvia Perez Cruz , këngëtarët dhe kërcimtarët kanë shpallur me artin e tyre feminizmi…
“Jemi në një moment historik të ndërgjegjësimit feminist. Një ndryshim i udhëhequr nga gratë në politikë, shkencë, sport, art dhe, natyrisht, flamenko”. thotë Rocio.
Dhe vazhdon: “Ne kemi mundësinë të dëgjojmë veten si kurrë më parë dhe është diçka që duhet ta shfrytëzojmë për veten dhe për të gjitha ato gra që janë heshtur gjatë historisë. Karriera ime artistike ka më shumë kuptim nëse mund ta vë në shërbim të kauzave politike si feminizmi, kriza e refugjatëve apo sfida mjedisore”.
Inés Rubio duke kënaqur të pranishmit e Tablao Cordobés
Përveç karrierës së tij artistike, Márquez ka një doktoraturë në flamenkon bashkëkohore. Në tezën e tij novator ai vuri në dukje ndikimin e menstruacionet në procesin e intonacionit vokal:
"Unë u frymëzova nga Diario de un cuerpo (Erika Irusta), ku ajo reflekton mbi ndryshimet që ekzistojnë në secilën prej fazave menstruale. Unë bëra ditarin tim në të cilin çdo ditë shkruaja gjendjen e trupit tim, të zërit, të mukozës, lehtësisë për të akorduar, për të projektuar zërin... prej tij, dhe nga intervistat e shumta kam nxjerrë përfundime që më ndihmojnë të lexoj dhe të përshtatem me trupin tim kur këndoj”.
Me më pak fjalë dhe me më shumë përmbajtje, këto hapësira përqafohen (gjithashtu) Doktrinat femërore:
Tablao e Carmen _(Avda. Francesc Ferrer i Guàrdia, 13) _
Në vitin 1988 filloi puna inkandeshente në dërrasat e kësaj faltoreje Carmen Amaia. çdo mbrëmje dy shfaqje të njohura në rrethet e ortodoksisë alternohen me stilet me shtypin më të mirë në flamenko dhe plotësojnë natën e kërcimit dhe të këndimit me një propozim gastronomik e cila është vendosur në jug.
Instituti Flamenco Flora Albaicín – Çmimi Kombëtar i Flamenkos _(Vallirana, 71-73) _
Jean Cocteau dhe Antonio Mairena janë pretendimet më të mira "Shkolla më e vjetër e flamenkos në botë" dhënë, sipas kanuneve të Katedra e Flamenkologjisë (Jerez), me metodën që mban emrin e krijuesit të saj, paraardhëse e Flora Albaicín, e cila sot zotëron biznesin familjar. Këtu formimi i flamenkos fillon me arti dramatik dhe përfundon me kostumet më të spikatura të zhanrit.
** Akademia e Artit Flamenco Gloria Belen ** _(Pere Serafí, 27) _
Bailaora dhe cantaora, shpirti i kësaj shkolle vallëzimi nga Gràcia i jep hirin dhe pasionin e saj secilit prej shpirtrave që zbarkojnë, për herë të parë ose për të disatën herë, në të. klasa me jo më shumë se 12 nxënës që këtu mund të stërvitet në flamenko dhe në palo të tjera më pak të njohura si p.sh mirabrás, tarantos, piyayos, seguiriyas...
“Unë do të thosha këtë Sfida më e afërt e feminizmit është të gjenerojmë historitë tona, shpjegojmë botën nga përvoja jonë. Dhe kjo bëhet duke shkruar, pikturuar apo kënduar”, thotë Rocío.