Pavijon lundrues nga studio spanjolle SelgasCano, një shpërthim tropikal mbi kanalin e qetë Coupure.
Tre vjet më parë, ky trill mesjetar befasoi botën me një dozë të papritur moderniteti, duke i kthyer të gjitha cepat e saj në një të madh. Galeria e Arteve dhe e ardhmja.
Nga sot deri më 16 shtatorin e ardhshëm, Bruges feston një edicioni i dyte të Trienales Brugge shumë më popullore, më të kuptueshme dhe më pak pretencioze, në të cilën ka një objektiv themelor: ta bëjë verën një festival kalimtar dhe, gjithashtu, një kulturor.
Ose çfarë është e njëjta, ofrojnë një mënyrë shumë të ndryshme për të shijuar rrugët e saj të ngushta, portet dhe monumentet të ktheheni në një destinacion që falë kësaj nisme është shumë më i pashtershëm dhe i paparashikueshëm. Siç tregohet nga kryebashkiaku i saj, Renaat Landuyt: "kushdo që vjen tek shtrigat të shohësh të kaluarën do të takosh të ardhmen”.
John Powers ka bërë një qafë mjellmë të frymëzuar nga kafsha më përfaqësuese e Bruges me copa të vogla çeliku.
LIKUID DHE EKOLOGJIK
Pas 15 ndërhyrjeve që mbulojnë rrugicat, ndërtesat dhe kanalet e saj, qëndron një synim: të reflektojë mbi qytetet që do të vijnë dhe për rolin që banorët e tij do të kenë në të gjitha transformimet e tij.
Kjo është arsyeja pse Tema e saj kryesore janë qytetet likuide, ato që janë vazhdimisht ndryshimi dhe emri i të cilit u krijua në vitet 1980 nga filozofi polako-britanik Zygmunt Baumann për t'iu referuar shqetësimit postmodern.
Kjo përkthehet në pavijone, vepra arti, skulptura të mëdha dhe hapësira ekspozite që mund të ndahen në tre nën-zhanre. E para është ajo që përfshin krijime që kërkojnë të ndryshojnë ritmin e banorëve dhe udhëtarëve të Bruges duke u ofruar atyre një mënyrë tjetër për të shijuar trashëgiminë e tyre. E dyta, ajo që bën reflektime dhe teori arti për të ardhmen e qytetërimeve. Dhe e treta, ajo që përfshin drejtpërdrejt banorët e Bruges në krijimin dhe ndërhyrjen e hapësirave sipas dëshirës së tyre.
Por, përtej klasifikimit kritik, gjëja interesante është se këto veprime kalimtare modifikojnë perceptimin e qytetit dhe e bëjnë këtë duke qenë pjesë e rutinës së tyre dhe duke mbrojtur ekologjinë. Dhe si mbështetje, disa tabela shpjeguese që në anglisht thjesht përshkruajnë idenë e secilit artist në mënyrë që mbishkrimi i Instagram mund të ketë një substancë dhe një hashtag: #tribru2018 . Mbetet vetëm për t'i shijuar ato.
StudioKCA ka instaluar një balenë gjigante në kanalin e bërë nga plastika e gjetur në det.
RRUGA E VERËS
Për qëllime këmbësore, ky festival i artit bashkëkohor propozon një rrugëtim transgresiv nëpër klasikët e Bruges që janë ndërhyrë në mënyra të ndryshme.
Pa shkuar më tej, përballë shtatores së Van Eyck-ut në kanalin Spiegelrei, StudioKCA amerikane kanë ngritur një balenë e madhe blu nëntë metra e lartë e ndërtuar me materialin plastik të mbetur që gjendet në det. Emri i tij, 'rrokaqiell', është ironik, ndërsa mesazhi i tij është dërrmues, veçanërisht nëse shikoni të dhënat që hedhin krijuesit e tij, ndër të cilat është fakti se ka më shumë tonë mbetje plastike në det sesa tonelata të papërpunuara cetace në total. .
Një tjetër thelbësor është pavijoni lundrues i SelgasCano, studio e arkitekturës spanjolle që ka arritur më së miri të rimojë inovacionin me ndërgjegjësimin ekologjik dhe estetik. Një menazh harmonik à trois i theksuar këtu me ngjyra tropikale me ata që bëjnë instalimin e tyre – në kanalin e qetë Coupure – një platformë për larje.
Për Lucía Cano dhe José Selgas, motivimi kryesor për t'u emocionuar për këtë projekt ishte mundësia e bëni një hapësirë lundruese dhe mund të eksperimentoni. Materiali i tyre, një PVC e paprecedentë, u lejon atyre të krijojnë forma të papritura dhe, në të njëjtën kohë, të ngrohin notarët më dembelë përpara se të zhyten në ujë.
SelgasCano ka krijuar një platformë banjo me forma të papritura.
Nga ana e saj, studioja koreane OBBA ka krijuar një vendkalim në Langerei përgjatë së cilës mund të ecni mbi ujë dhe të jeni në gjendje të shijoni këtë cep të Bruges nga një këndvështrim i panjohur më parë për qeniet joujore. Një vendkalim prej druri i kurorëzuar me litarë pambuku që thurin lëkundje, kolltuqe dhe perde që lëvizin nga era dhe improvizojnë një klub plazhi lumi.
Pikërisht këtë ndërveprim me publikun kërkonin krijuesit e tij. Kështu që vetë Jung Lee, stilistja e kësaj pjese, tregon se ajo që e befasoi më shumë në Bruges kur e vizitoi për herë të parë ishte sa pak ndërvepruan monumentet me banorët e tyre të shqetësuar, prandaj, ka krijuar vendin e përsosur për t'u pjekur në muajt e ngrohtë.
Një efekt më pak praktik dhe më artistik është ai i arritur nga Jarosław Kozakiewicz me urën e tij mbi Gronerei, e cila, në thelb, është dy fytyra gjeometrish argëtuese që puthen në qendër.
Kjo rrugë është e lidhur më ngushtë me qytetin një tjetër ndalesë në qafën e madhe të John Powers, e bërë me copa të vogla çeliku Corten që është frymëzuar nga kafsha thelbësore e këtij qyteti idilik; gjithashtu në hyrja në botën e krimit të quajtur 'Ancheron' që Renato Rinoldi e skulpturon në Langerei dhe që i kthen ujërat e këtij kanali të qetë në perden e një universi dantesk.
Renato Rinoldi skalit në Langerei një hyrje në botën e krimit të quajtur 'Ancheron'.
UTOPI URBANE
Përtej fotos befasuese apo Bruzhit të papritur, veprat e trienalit kërkojnë të japin edhe zgjidhje dhe teori për të ardhmen e qyteteve në një mënyrë tërheqëse.
Në një nga enklavat më spektakolare në të gjithë qendrën, spitalin San Juan, Peter Van Driessche ngre kullat dhe sirtarët e tij të mëdhenj prej druri si një propozim për qytetet e një të ardhmeje në të cilën deti fiton terren nga deti. Vende që janë modulare si një komodë, të këmbyeshme dhe që i rezistojnë baticave për t'i mbijetuar çdo përmbytjeje.
Nga ana juaj Kunlé Adeyemi (NLÉ) ka evoluar shkollën e saj të famshme lundruese për të krijuar një hapësirë të pathyeshme që ofron zgjidhje edukative në shumë cepa të planetit. Vendosja e saj në të famshme liqeni i dashurisë Kjo është mashtruese sepse, megjithëse duket si një strukturë e dobët lëvizëse, kjo shkollë prej druri e pathyeshme është projektuar për të kapërcyer çdo vështirësi klimatologjike, ndërsa në të njëjtën kohë frymëzon dhe ofron zgjidhje ekologjike dhe të qëndrueshme për një problem, atë të arsimit, që po bëhet gjithnjë e më shumë. dhe më shqetësuese, por më pak alarmante.
Mos u mashtroni nga pamja e saj, kjo shkollë lundruese NLÉ është e pathyeshme.
në shumë sheshi i burgut , arkitekti Wesley Morris propozon një pavijon modulesh të komunikuara në të cilat theksohen temat në trend të së ardhmes urbane. Jo shumë larg, në pootersloge, Qytetet ajrore që mediasti Tomás Saraceno imagjinon në të ardhmen janë të ekspozuara në video.
Dhe për sa i përket artit, FRAC (ato iniciativa të mrekullueshme rajonale të artit bashkëkohor në Francë) në Luginën e Loire sjell në kishën e Grootseminarie vepra të ndryshme që flasin për lëvizjen, Pjesëmarrja e qytetarëve dhe teknologjia, tre shtyllat që sipas drejtorit të saj, Abdelkader Damani, janë baza e së ardhmes së qyteteve. Dhe ata e bëjnë atë në një hapësirë spektakolare ku ikonografia fetare përplaset me krijimet kërcitëse (nga ngjyra dhe nga koncepti).
Ikonografia fetare kundër krijimeve konceptuale shumëngjyrëshe në kishën e Grootseminarie.
QYTETARË APO ARTISTË?
Dy projekte përfshijnë në mënyrë aktive Bruges. Dhe në një mënyrë rrënjësisht të ndryshme. Në zemër të qytetit, bujtina e Shën Trudon Abbey për të moshuarit dhe të sëmurët vazhdon të mirëpresë belgët e dëbuar në një atmosferë heshtjeje. Këtu, kolektivi Ruimteveldwerk ka punuar me ta në projekti G.O.D. për ta bërë hapësirën më mikpritëse, krijoni një kopsht për t'u ndjerë krenarë (dhe për t'u ndjerë i dobishëm me të) dhe për të udhëtuar në të kaluarën me një gërmim të vogël arkeologjik në kërkim të origjinës së këtyre komuniteteve kureshtare të relievit.
Të rinjtë janë protagonistët e projektit Raumlabor në pjesën veriore të Bruges. Që nga vjeshta e vitit të kaluar, ky grup arkitektësh punon dorë për dorë, gozhdë për gozhdë, me adoleshentët e qytetit në një punishte të të cilit Objektivi është shumë i thjeshtë: për ta kthyer një tokë të lirë në një park argëtimi për ta.
Rezultati është një vend argëtues ku shtëpia e tij në pemë, këndi i tij romantik me pamje nga lumi dhe xhakuzi i tij gjigant optimist që fillon çdo të shtunë tjetër janë befasues.
Grupi i arkitektëve Raumlabor e ka kthyer një tokë të lirë në një park argëtimi për (dhe me) të rinjtë e Bruges.
PLAZHI BËN NJË MUZE
Para se të lindte kjo ide në Bruges, bregdeti flamand po hetonte tashmë kuptimin e skulpturës dhe artit publik në shekullin e 21-të. Nisma Beaufort ka programuar që nga viti 2003, gjithashtu çdo tre vjet, një grup Ndërhyrje artistike pranë plazheve të egra të këtij bregdeti që reflektojnë se çfarë janë monumentet sot dhe për çfarë shërbejnë.
Në këtë edicion, kuratorja Heidi Balet ka përzgjedhur 18 artistë nga e gjithë bota për të ekspozuar në këtë skenë unike. vizionin e tij mbi problemet aktuale në formën e një monumenti dhe, në këtë mënyrë, i japin kuptim ekzistencës dhe mbizotërimit të tij. Prandaj, të shkosh në bregdet dhe të zbresësh në çdo ndalesë të tramvajit të tij bregdetar është një mënyrë kurioze ktheni shëtitoret në galeri arti nën zhurmën e detit dhe valëve.
Në kuadër të nismës Beaufort 2018 gjejmë vepra po aq shqetësuese sa 'Men', nga Nina Beiers.