Gjithçka shtohet për të gjeneruar bukuri në qytet
DRITAT E RRUGES
Parisi quhet qyteti i dritës të jetë pionier në instalimin e ndriçimit publik dhe për të qenë një shembull i kryeqytetit kulturor të Evropës së Iluminizmit. Të parët u krijuan në shekullin e shtatëmbëdhjetë , nën urdhrin e Louis XIV, Mbretit Diell, me qëllim ndriçimin e rrugëve për të ofruar siguri. Më vonë, në Në shekullin e 19-të, u shfaqën llambat e stilit, një risi që ndërthurte dobinë dhe estetikën duke lejuar integrimin e tyre në harmoni të përsosur me mjedisin.
Në vitet 1950, kompania Lenzi, duke përfituar nga rinovimi i madh i monumenteve të Parisit, propozoi krijimin e 'luminaires de style' për ndriçimin e qytetit. Kjo fabrikë fiton një reputacion të madh falë saj objekte prestigjioze në Champs-Elysées, rue de Rivoli, Place de la Concorde, Quartier del Marais ose Palais Royal.
Secila prej këtyre lagjeve mburret se ka të sajën modeli i shtyllave të llambave si Lavoisier në Les Invalides, rue de la Paix, Tuilerie, Alexandre III ose Richelieu . Vincent van Gogh përshkruan llambat e njohura të lagjes Montmartre në veprën e tij, Montmartre, 1886.
Për çdo lagje, një model llambash
TARKAT E RRUGËVE
Në Paris, si në shumicën e qyteteve, tabelat urbane që tregojnë emrat e rrugëve vendosen në fund të rrugëve, përgjithësisht në fasada. Dizajni i pllakave aktuale u urdhërua nga Konti i Rambuteau në 1847 dhe është një nga më të vjetrat në botë. Ata dallohen nga e tyre Formë drejtkëndëshe në metal të emaluar blu të kaltër me një kufi të gjelbër dhe mbishkrim të bardhë.
Në krye të pllakës, në një gjysmërreth shënohet numri i 'arrondissement' ose lagjes, nga 1 në 20. Dhe si shembull i një qyteti kulturor, në shumë raste, ata tregojnë një përshkrim të shkurtër të personazhit, ngjarjes ose vendit që emërtojnë.
E tillë është lidhja e saj me imazhin klishe të Parisit, saqë ka kompani që riprodhojnë pjata të personalizuara si suvenire.
Janë aq mitike sa ka nga ata që i kanë kthyer në suvenire
KARRIGE KOPSHTI
Një nga gjërat më të mira të parqeve të Parisit janë karriget e tyre, të cilat ju mund të lëvizni si të doni sipas dëshirave të ditës . Mund ta ktheni karrigen tuaj në diell gjatë muajve të hershëm të pranverës, ose të largoheni nga një grup nxënësish ose turistësh që të mund të lexoni për pak kohë. Kur vjen moti i mirë, ka luftëra për të kapur këtë ikonë të mobiljeve të kopshtit parizian.
Ka tre stile, La Chaise (karrige), Les Bridges (ajo me krahë) dhe Les Fauteuils (një lloj shezlong). Të gjitha identike, në metal me llak të gjelbër, janë pjesë e trashëgimisë kulturore të gjashtëkëndëshit që nga krijimi i tij në vitet 1920, kur ata zëvendësuan stolat për komoditetin e këmbësorëve.
Në lindjen e saj, Ateliers de la Ville de Paris e quajti atë Senat. Vite më vonë, firma Fermob u bë furnizuesi zyrtar dhe, në 2002, ata e rinovuan atë falë një dizajni të Frédéric Sofia dhe ato bëhen karrige luksemburgase.
Janë rreth 2000 copë në çelik , ngjyre jeshile RAL 6013. Dhe pavaresisht nga emri i saj, pervec gjetjes se tyre ne Kopshtin e Luksemburgut, ju mund t'i shijoni ato në Tuileries dhe në Palais Royal Gardens, ku do të dëshironi t'i vendosni në 'rreshtin e parë' në buzë të pellgut.
Të ulesh në një park si ky: një 'domosdoshmëri' në vizitën tuaj të radhës në Paris
FONTANAT WALLACE
Janë shatërvanë të famshëm të pijes publike, të dizajnuara nga Charles-Auguste Lebourg. Emri i tij vjen nga Richard Wallace , një filantrop britanik që financoi ndërtimin e saj. I pari u instalua në Paris në 1872 mjaft i madh për t'u parë nga larg, por pa prishur harmoninë e peizazhit. Çmimi i tij duhej të ishte i arsyeshëm, kështu që Ato ishin prej hekuri, një material ekonomik dhe i qëndrueshëm, dhe inxhinieri Eugène Belgrand kërkoi vendndodhjet më të mira.
Ka 4 modele te ndryshme. Modeli i madh ishte më i zakonshmi, i frymëzuar nga shatërvani parizian i të pafajshmëve_ me një bazë tetëkëndëshe mbi të cilën mbështeten katër kariatida duke mbështetur një kube. Ato përfaqësojnë katër virtyte dhe katër stinët e vitit. Thjeshtësia dhe pranvera, bamirësia dhe vera, maturia dhe vjeshta dhe mirësia dhe dimri. Mund ta gjeni një në Tregun e Luleve Reine-Elizabeth-II, një ekzemplar tjetër në rue de la Bûcherie përballë librarisë Shakespeare and Company ose në Place Saint-André-des-Arts.
modeli gjysmë i shkëputur, në të cilën mbizotëron një najadë e rrethuar nga dy figura fantastike. Ideja ishte vendosja e tyre në zona të mbushura me njerëz, si spitale apo stacione treni, por nuk u përmbush dhe aktualisht vetëm një ekzemplar ruhet në rrethin V. Si ky model ashtu edhe ai i madhi kishte dy kontejnerë metalikë për të lehtësuar konsumin e ujit, të cilët më vonë u hoqën për arsye higjienike.
Modelet e vogla janë pika uji të stolisur me stemën e qytetit që aktivizohen duke shtypur rubinetin. . Ato janë të vendosura në parqet dhe kopshtet publike të Parisit. Së fundi, modeli i kolonës , pas atyre të mëparshme. Është një version i thjeshtuar i modelit të madh në të cilin kariatidet zëvendësohen me kolona për të ulur kostot. Aktualisht janë vetëm dy: njëra në lagjen 16 dhe tjetra në 17, të mbyllura gjatë muajve të ftohtë për të mos lejuar që ngrica të dëmtojë tubat e tyre.
Modeli i shatërvanit të madh Wallace
GAZETAT
Një tjetër nga simbolet e rrugëve të Parisit janë kioskat e tij të stilit art nouveau. Ata u konceptuan në 1857 nga arkitekti Gabriel Davioud , bashkëpunëtor kryesor i njeriut Haussmann dhe krijues i Théâtre du Châtelet, Fontaine Saint Michel dhe gardhit Parc Monceau.
Camille Pissarro i kapi në veprën e tij Boulevard de Montmartre (1897), si një dëshmi e madhështisë së planit urbanistik të njeriut. Në pikturën e tij shihen ndriçim publik, kioska dhe banka, të gjitha emblematike të imazhit të ri të kryeqytetit.
Në vitet '80 ato u riprodhuan sipas modelit origjinal : estetikë që imitojnë hekurin dhe zinkun e gjelbër dhe të kurorëzuar nga një kube e vogël që përfundon me shigjetë.
Shitja e shtypit në dizajne të frymëzuara nga shekulli XIX
Kolonat Morris
Me synimin për të shpallur shfaqjet e shumta që filluan të shfaqen në Paris në Perandorinë e Dytë, Maison Morris mori monopolin e kolonave reklamuese, duke mbuluar kostot e ndërtimit të saj dhe të posterave, kushtuar programeve kulturore. . Ndërmarrja Lacarrière ishte përgjegjëse për ndriçimin dhe punonjësit e bashkisë u kujdesën për pastrimin e tij, në këmbim të mundësisë që të ruanin mjetet e kopshtit brenda.
Kështu, në vitin 1868, në të njëjtën linjë stili si kioskat, ata ndërtuan kolonat e Morris, ekskluzivisht mbështetëse reklamuese në formën e një cilindri hekuri të gjelbër të errët, me një çati në formë tende, nën një kube të vogël të zbukuruar me luspa , për të mbrojtur posterat nga shiu. Ju do t'i njihni ata në një pikturë të bukur të Jean Béraud, La Colonne Morris, në të cilën ai pasqyron peizazhin urban të Parisit të shekullit të 19-të. Aktualisht modelin e modernizuar do ta hasni në të gjithë qytetin.
Kolona Morris, reklama e modës së vjetër
BILETA METRO
Disa prej tyre janë një ikonë e qytetit, konkretisht ato të Hector Guimard, të ndërtuara midis viteve 1899 dhe 1913 në hekur dhe xham, me synimin për të zbukuruar qytetin. , pavarësisht se fillimisht kanë shkaktuar skandal. Në stilin art nouveau, ato karakterizohen nga 'krahët e tyre pilivesa' dhe stolitë e tjera si shtyllat e llambave Dervaux.
Rreth 80 kopje ruhen me dy stile të ndryshme hyrjeje. Ajo e tendave, nga të cilat vetëm dy janë në përdorim: Porte Dauphine dhe hyrja Abbesses. Dhe ajo e strukturës së hekurit me balustradë të zbukuruar me motive bimore, si Luvri-Rivoli, Tempulli, Denfert-Rochereau ose Château-d'Eau. Brenda, muret ishin të mbuluara me pllakë të bardhë biseauté, e cila ka ndryshuar me kalimin e kohës dhe, sot, është rikthyer stili origjinal.
Hyrja marquee në metro Abbesses
KARRIGE DHE TAVELA BISTRO
Nuk janë pjesë e vetë mobiljeve urbane, por nuk ka asgjë më karakteristike për kartolinat pariziane sesa tarracat mitike të kafeneve me karriget e tyre të rreshtuara paralelisht.
Maison Drucker e ka prodhuar këtë mobilje që nga shekulli i 19-të, duke e përcjellë 'savoir-faire' e saj brez pas brezi. Karrigia është bërë nga një mbështetëse me rrjetë bastun prej palme kacavjerrëse e kombinuar me forma dhe ngjyra në varësi të stilit të 'braserie' dhe e reduktuar në modele të ndryshme. Midis tyre koleksionet Arc-en-Ciel, Chambord, Chenonceau ose Fouquet, të cilat klientët mund t'i porosisin à la carte.
Karakteristikat e peizazhit parizian janë vende të tilla të njohura si Les Deux Magots, Le Café de Flore, Le Royal Monceau, Le Mini-Palais, Le Café de l'Alma, La Fontaine de Mars ose Le Voltaire, të gjitha të vendosura në të njëjtin drejtim dhe të drejtuara drejt rrugës , perfekt për sportin parizian të 'flâner'.
Tavolinat, të quajtura tip bistro, zakonisht kanë një këmbë hekuri të zezë qendrore dhe një pllakë mermeri të rrumbullakët , edhe pse ato kanë evoluar.
Nëse shkoni në një nga kafenetë, keni shumë fletë votimi për të gjetur karriget e Thonet nr.14 ose 'karrige bistro', prej druri dhe ndenjëse rrjetë. Ky model i famshëm u krijua në vitin 1859 nga dizenjatori me emër gjerman i mobiljeve, duke ndjekur një teknikë unike të përkuljes me avull që kërkon vite për t'u përsosur. Ky dizajn fitoi një medalje ari në Panairin Botëror në Paris në 1867.
Këto tavolina dhe karrige janë gjithashtu peizazh urban