Me një karrierë tashmë të krijuar dhe të respektuar, japonezët Ryusuke Hamaguchi Ishte zbulimi kinematografik i vitit të kaluar. Së pari, në shkurt, ai fitoi festivali i Berlinit me triptikun e tij mbi rastësinë, imagjinatën dhe shpresën, Rrota e fatit dhe e fantazisë.
Dhe, më vonë, në verë fitoi çmimin për skenarin më të mirë dhe çmimin Fipresci të kritikës në Kanë me Drejtoni makinën time (Kalimi në teatër më 4 shkurt), për të ndjekur një rrugë çmimesh ndërkombëtare që, me shumë mundësi, do të përfundojë në Oscar marsin e ardhshëm.
Drive My Car është përshtatja e një tregim i shkurtër nga Haruki Murakami, Burra pa gra. Nga vetëm 40 faqe letrare, Hamaguchi zhvillohet një film 179 minuta. Një kryevepër që shpaloset me ritmin e vet, i qetë, lirik, i vëmendshëm, që dëgjon heshtjet dhe ndalet në atë që nuk shihet.
Misaki dhe Kafuku.
Drive My Car është një udhëtim rrugor, por një tjetër. Është një udhëtim rrugor i vazhdueshëm dhe rutinë. Është udhëtimi i përditshëm Jusuke Kafuku mes hotelit të tij dhe teatrit ku ai drejton një version shumëgjuhësh të Xhaxhait Vanya të Çehovit. Makina juaj, Saab 9000 i kuq, shumë e ndritshme, shumë e pranishme, e drejton atë Misaki, një grua e re e punësuar si shofere.
E dimë që ai në heshtje e vuan dhimbjen e humbjes së gruas dhe prandaj e pranoi këtë punë. larg shtëpisë, në Hiroshima. Ne dimë më pak për të, por diçka fshihet pas kësaj heshtje pothuajse e pathyeshme.
Vendi i vogël, pothuajse klaustrofobik ku zhvillohet pjesa më e madhe e historisë ishte tërheqja e parë për Hamaguchi: “Ndërveprimi i këtyre dy personazheve është kaq intrigues. Të gjitha ndodhin brenda makinës,” thotë ai.
“Më kujtuan ato biseda biseda të thella që kam bërë, që lindin vetëm në atë hapësirë shumë intime dhe prekëse. Për shkak se ju jeni vazhdimisht në lëvizje, ju nuk jeni askund, dhe ndonjëherë kjo hapësirë na ndihmon zbulojmë aspekte të vetvetes se ne kurrë nuk i kemi treguar askujt apo mendime që nuk dinim t'i verbalizonim."
Një ndalesë gjatë rrugës.
për diçka ne i japim kaq shumë vlerë udhëtime rrugore, udhëtimi me makinë, pavarësisht nëse ka apo jo një destinacion përfundimtar të qartë. të jetë udhëtime të gjata, rrugë pa fund , ose nga shtigjet e njohura. mbyllur aty, heshtja na mbyt dhe na detyron të lëshojmë ajër në formën e zbulimeve më intime.
Në udhëtime të tilla, marrëdhëniet fillojnë ose mbarojnë me gjithçka që mund të zbulohet. Në rastin e Kafukut dhe Misakut, fillon. Të dy përfundojnë duke hequr dorë nga dhimbjet, frikën, fajin e tyre. Derisa udhëtimi i tyre merr një kthesë dhe ata marrin një rrugë tjetër, një rrugë që shkon në të kaluarën për të provuar të shërojë të tashmen e tyre.
të Drejtoni makinën time eshte ai Udhëtim përfundimtar, transcendent, një nga ato që të ndryshojnë jetën. Dhe për këtë ju duhet kohë. Prandaj Murakami nuk vrapon, nuk shkel gazin, le personazhet e tu e shijojnë rrugën, duke hyrë gjithnjë e më thellë në bisedat e tyre të vazhdueshme dhe gjithashtu duke hapur më shumë sy e veshë në ndalesat e tyre.
Saab 9000 gjithmonë i pranishëm.
Në ato ndalesa Kafuku drejton aktorët e tij, ndërsa Hamaguchi drejton njerëzit e tij, duke lexuar tekstin pa asnjë intonacion, duke e lënë vetëm fjalët gjejnë ritmin, pauzën dhe melodinë e tyre. Kafuku përballet me fantazmat e së kaluarës së tij një aktor, Takatsuki, me të cilin ai beson se gruaja e tij kishte një lidhje.
aq e çuditshme marrëdhënie armiqësie dhe xhelozie është gjithashtu thelbësore në udhëtim, veçanërisht kur aktori i thotë: “Nëse dëshiron seriozisht të shohësh të tjerët, nuk ke zgjidhje tjetër veçse të shiko thellë, kokë më kokë, veten”.
“Arsyeja pse ky koment mjaft stereotip ndikon në Kafukun është se ai e ndjen se po një 'të vërtetë' që ai kurrë nuk mund ta kishte arritur vetë. “Fjalët e tij rezononin si diçka e pastër, që dilte nga shpirti. Ishte evidente që nuk po aktronte”, reflekton regjisori.
Aktrimi, maskat, zbulimi i identiteteve është një tjetër nga temat qendrore të këtij udhëtimi në të cilin e vërteta del vetëm brenda asaj makine, atë makinë tashmë historia e kinemasë.