faqet e a libër kanë atë fuqi të qenësishme për të na zhytur në a qytet qoftë kulturës shumë kohë përpara se të konceptonim udhëtimin e ëndrrave tona. Duke pasur parasysh këtë udhëtim vizual, libër i ri të mbledhjes FashionEye 2021 e Sao Paulo , -fotografuar nga Alexander Furcolin Ne bashkepunim me Louis Vuitton —, është propozuar të vizatohen koordinatat e një zhytjeje dalluese në metropol brazilian.
Guy Bourdin dhe Miami, Helmut Newton dhe Monte Carlo, Jeanloup Sieff dhe Paris, janë vetëm disa nga aleancat që ishin pjesë e Syri i modës , një seri që ka qenë përgjegjëse për nxjerrjen në pah të rajoneve apo të një vendi të tërë përmes syve të një fotograf mode . Dhe, me këtë rast, dialogu inkandeshent, energjik dhe i pabindur ka nisur falë portreteve të Alexander Furcolin.
I lindur në vitin 1988, që i vogël Aleksandër ai ndjeu një interes të jashtëzakonshëm për fenomenet natyrore dhe magjinë e tyre të brendshme. Të dy Fotografia , si vizatimi dhe piktura, shërbyen si burime të fuqishme në mënyrë që ai të mund të përshkruante kronikën e tij të botës. “Kur u transferova në Sao Paulo , Unë kam qenë në gjendje të gjej materiale dhe të studioj, dhe të lidhem me skenë artistike . Kështu fillova të botoj vetë libra fotografikë dhe bëra ekspozita dhe instalacione”, thotë ai. Alexander Furcolin te Conde Nast Traveler.
Mbi vizionin e Alexandre Furcolin në São Paulo.
Të fotograf i ri brazilian u instalua në Sao Paulo në moshën shtatëmbëdhjetë vjeçare dhe në mënyrë organike filloi punën e tij artistike me stilistë, drejtorë arti, stilistë dhe modele. “Puna ime e parë e porositur në modë ishte në vitin 2016, kur Igi Ayedun, një artiste dhe drejtoreshë krijuese, i pëlqeu një krahasim i imazheve që po bëja në një ekspozitë dhe ai propozoi të përjetojnë gjuhë të ndryshme në këtë fushë , duke e hapur veten ndaj një perspektive të re të mundësive vizuale.”
Duke u fokusuar në fotografia e modës dhe artit në rrëfimet e lira që ushqehen me njëri-tjetrin gjatë gjithë kohës, puna e tij e ka shtyrë atë të bashkëpunojë me botimet braziliane të Vogue, L'Officiel Y Nen presion, duke qenë edhe autor i disa librave, duke përfshirë mandarina nga Botimet Bessard. Derisa në vitin 2019 redaktori i tij, Pierre Bessard, prezantoi punën e tij para ekipit redaktues të Louis Vuitton.
"Nga këndvështrimi im Ishte një propozim shumë i rrezikshëm. meqenëse ato bazoheshin në një përdorim më të rrjedhshëm të imazhit. Ekipi i Louis Vuitton e pëlqeu shumë dhe fillova të punoj për projektin.”
pa hierarki, ngjyra të gjalla dhe linja të ndërthurura janë bashkuar në idiosinkrasinë e vetë artistit, me një dialog që bashkon qytetin dhe natyrën, të egërn dhe të sofistikuarën, si dhe personalen dhe socialen në një kanavacë që synon të pasqyrojë bukurinë dhe kaosin që e rrethojnë në libër Syri i modës.
Libër Fashion Eye nga Alexandre Furcolin.
Çfarë do të thotë fotografia për ju?
Një gjuhë që portretizon kohën në një mënyrë shumë specifike.
Nga të gjitha raportet që keni bërë në të kaluarën, cili prej tyre pasqyron estetikën tuaj si fotograf?
Mendoj se vazhdoj të ndryshoj dhe evoloj mënyrat e përdorin gjuhën fotografike , në varësi të temës, atmosferës dhe faktorëve të tjerë për një libër ose instalim të caktuar. Por unë perceptoj një energji të përbashkët që përshkon gjithë punën time, një dëshirë për të transmetuar një fije të caktuar vitaliteti, për t'u afruar me diçka më thelbësore.
Për shembull, kur fillova me fotografi , më interesonte marrëdhënia ndërmjet kohës dhe hapësirës, duke vëzhguar dukuritë natyrore në korniza të gjata kohore. Punimet më të fundit përdorin një gjuhë fotografike më spontane, dinamike dhe të fragmentuar. Disa bazohen në një blic të fortë dhe ngjyra të ngopura.
Si ishin ato vitet e para në São Paulo kur ishit adoleshente? Si ka ndryshuar apo intensifikuar kjo lidhje me qytetin që atëherë?
Në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç u transferova në Sao Paulo dhe më shumë u lidha me skenën bashkëkohore. Deri atëherë, Sao Paulo ishte pikërisht ajo që prisja: një jashtëzakonisht joshëse, kaotike, emocionuese , i shpejtë, plot me njerëz që ofronin një qendër të pafund lidhjesh të mundshme, eklektike, me një skenë nate të ndezur dhe lëvizje të fuqishme kulturore.
Tani, për fat të keq, vit pas viti dhe për shkak të mënyrës mashtruese të qeverisjes, shohim se fondet dhe interesi për kulturën janë ulur në Sao Paulo dhe në çdo gjë Brazili , kështu artistët të të gjitha llojeve luftojnë edhe më fort për ta arritur atë.
Vizioni i Alexandre Furcolin pasqyrohet në secilën prej faqeve.
Cila mendoni se është historia që faqet po i tregojnë botës?
Ata i japin vetes interpretime të ndryshme. Por mendoj se në përgjithësi vitaliteti, energjia dhe fuqia estetike e njerëzve nga e gjithë bota që banojnë dhe krijojnë një qytet të tyren, brenda Sao Paulo , nën shtresat e tyre të betonit. Versioni i tij i qytetit që nuk përjashton ato të krijuara nga të tjerët.
Ju keni fotografuar në të gjithë São Paulo. A mund të përshkruani se çfarë zbulon libri për kulturën dhe njerëzit, si dhe për pikëpamjen tuaj për Shën Palin?
Sao Paulo është një metropol i gjallë dhe i larmishëm që është shumë i vështirë për t'u përmbledhur. Mendoj se është e mundur të ofroni vetëm këndvështrimin tuaj për të, bazuar në pjesët e qytetit që ju njihni.
Unë e kuptoj se një nga faktorët kryesorë që kontribuon në identitetin unik të Sao Paulo , me vitalitetin dhe kënaqësitë e tij të pashoqe, janë njerëz nga të gjitha pjesët e Brazili , Amerikën Latine, Afrikën dhe nga e gjithë bota që jetojnë në këtë vend dhe ndërveprojnë me njëri-tjetrin në mënyra të panumërta, duke krijuar hapësira dhe mundësi të reja dhe të paimagjinueshme.
Rezultati është një kazan intensiv i krijimit. São Paulo është një tenxhere me njerëz nga shtresa të ndryshme dhe prejardhje sociale dhe kulturore , të cilat ndërveprojnë dhe përzihen në mënyra të ndryshme.
Syri i modës, Alexandre Furcolin.
Në çfarë aspekti keni punuar në montazh dhe postproduksion me ekipin?
Më pëlqyen rezultatet që kisha arritur në Panta-Rhei (São Paulo, 2018) duke kombinuar gjuhë të ndryshme. Kjo qasje e pavendosur ndaj imazheve më dukej një pikënisje e mirë për t'u portretizuar fragmentimi dhe heterogjeniteti i São Paulo. Është një gjuhë ende në një gjendje formimi për vetë një qytet në transformim.
Përzgjodha një grup të madh imazhesh, nisa modelin me veprat dhe sekuencat e mundshme dhe i ndava me ekipin e Louis Vuitton dhe Pierre. Më pas filluam të zhvillojmë versione të shumta, në një metodë shumë fluide, edhe pse e gjatë dhe komplekse. ishin të nevojshme gati dy vjet redaktimi, shkrepjeje, skanimi dhe printimi i ethshëm, për të arritur në versionin përfundimtar.
Si ndiheni të keni librin tuaj në një seri ku Helmut Newton dhe Peter Lindbergh kanë librin tuaj?
Është nder të jesh bashkë me bashkëmoshatarët mjeshtra të gjuhës fotografike , disa prej të cilave i studioj dhe i ndjek prej vitesh. Isha shumë i befasuar dhe i lumtur me ftesën dhe e dija që duhej të zhvilloja një punë të fortë.