Frida Kahlo
Nga Parisi në Nju Jork nëpërmjet Londrës dhe Berlinit. Të dashur fashionista, kini parasysh mirë:
**AZZEDINE ALAÏA: THE COUTURIER (Muzeu i Dizajnit, Londër) **
Pas vdekjes së tij të papritur nëntorin e kaluar, Muzeu i Dizajnit në Londër pret këtë ekspozitë. planifikuar nga vetë Alaïa , i cili shqyrton trashëgiminë e tij.
Couturierja e famshme dinte të kapte bukurinë e përjetshme të trupit femëror dhe ta shprehte atë në formën e copave të modës së lartë.
Alaïa, me origjinë tuniziane, mori klasa skulpture në Shkollën e Arteve të Bukura në qytetin e saj, gjë që mund të shihet në trajtimin e gjilpërës kur skulpturonte krijimet e saj.
Ekspozita do të tregojë më shumë se 60 piketa të punës së stilistit gjatë 35 viteve të fundit , i zgjedhur personalisht nga Alaïa dhe kuratori Mark Wilson.
Nga data 10 maj deri më 7 tetor.
Alaïa, i njohur edhe si skulptori i modës
** TRUPAT QIELLOR: MODA DHE IMAGJINACIONI KATOLIKE (Muzeu Metropolitan i Artit, Nju Jork)**
MET pret këtë vit një ngjarje interesante dialogu ndërmjet modës dhe kryeveprave të artit fetar.
Një grup rrobash dhe aksesorësh papnor nga Vatikani – shumë prej të cilëve nuk janë parë kurrë jashtë ambienteve të tyre – do të udhëtojnë drejt Mollës së Madhe për të shërbyer si gur themeli i ekspozitës, duke theksuar ndikimin e veshjeve liturgjike në shtëpitë e modës.
Ndër pjesët e ekspozuara në spektakël do të gjejmë dizajne nga Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa, Dolce & Gabbana, John Galliano, Rodarte, Dior ose Vivienne Westwood.
Ashtu siç është zakon, hapja e ekspozitës do të shoqërohet nga Gala e famshme MET. Kete vit, Anna Wintour do të shfaqë hostess nga të pëlqejnë Amal Clooney, Rihanna dhe Donatella Versace.
Nga data 10 maj deri më 8 tetor.
Pallto mbrëmjeje, Cristóbal Balenciaga, vjeshtë/dimër 1954-55.
**MARGIELA: LES ANNÉES HERMÈS (Muzeu i Arteve Dekorative, Paris) **
Vetë Martin Margiela është drejtor artistik i kësaj ekspozite kushtuar kohës së tij në maison francez (1997-2003).
Për këtë rast, krijuesi belg ka përzgjedhur 120 pjesë nga dymbëdhjetë koleksionet që ka projektuar për Hèrmes, në të cilat është e pagabueshme. minimalizëm në harmoni të përsosur me luksin bashkëkohor që karakterizon krijimet e saj.
Nga 22 mars deri më 2 shtator.
Maison Martin Margiela, Pranverë/Verë 2009
**MARGIELA / GALLIERA, 1989-2009 (Palais Galliera, Paris) **
Sikur të mos mjaftonte një, kryeqyteti francez pret një tjetër retrospektivë kushtuar stilistit belg. Këtë herë, trajektorja e Margiela është rishikuar nga koleksioni pranverë-verë 1989 deri në pranverë-verë 2009.
Dizajneri 'anonim', i quajtur për neverinë e tij për të dhënë intervista dhe për t'u parë, vuri në dyshim strukturat dhe format e përdorura në botën e modës: studion ndërtimin e veshjeve nëpërmjet zbërthimit të tyre, zbulon të kundërtën e tyre, përmirëson të papërfunduarën dhe spërkat koleksionet e saj me të bardhë.
Nga 3 mars deri më 15 korrik.
Martin Margiela, jelek, Pranverë-Verë 1990
** GIANNI VERSACE RETROSPECTIVE (Kronprinzenpalais, Berlin) **
Që nga janari, Pallati i famshëm i Princit në Berlin ka një ekspozitë ku moda, kultura, muzika dhe frymëzimi bashkohen falë të ndjerit Gianni Versace në një hapësirë inovative dhe plot ngjyra.
Më shumë se 300 pjesë, disa të papara që nga vitet '80 dhe '90, bashkohen në këtë ekspozitë. Ndër personalitetet që kanë veshur veshjet janë Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Linda Evangelista, Kate Moss, Madonna, Elton John, madje edhe Lady Diana.
do të tregojë gjithashtu frak i punuar me dorë që kishte veshur Sting në dasmën tuaj, korse me aplikime të paradës së mbajtur në Ritz në Paris në 1992, ose të busti me portretin e Adele Bloch-Bauer, Muza e Gustav Klimt.
Përveç kësaj, mund të shihni objekte dhe aksesorë dizajni si p.sh porcelani, ora, bizhuteri dhe disa nga qilimat e tij të jashtëzakonshëm.
Nga 30 janari deri më 14 prill.
Linda Evangelista e veshur në Versace
** FRIDA KAHLO: MË RRITEN VETËN E SAJ (Muzeu Victoria dhe Albert, Londër) **
Një pjesë e garderobës së artistes ikonë meksikane do të udhëtojë drejt kryeqytetit britanik për të shfaqur veshjet kurrë më parë jashtë Meksikës.
Ndër sendet mund të shihni fustane tipike meksikane, korse të dekoruara nga vetë Frida, bizhuteri, fotografi dhe letra.
Nga 16 janari deri më 4 nëntor.
Retrospektiva e Frida Kahlo është një nga më të priturat e 2018-ës
** MODED NGA NATYRA (Muzeu Victoria & Albert, Londër) **
Londra pret ekspozitën e parë në Mbretërinë e Bashkuar kushtuar eksploroni marrëdhëniet midis modës dhe natyrës nga viti 1600 deri më sot.
Shfaqja do të prezantojë format organike të modës dhe proceset e reja të ngjyrosjes, duke i ftuar vizitorët të mendojnë për materialet dhe origjinën e veshjes së tyre.
Muzeu Victoria & Albert do të bashkojë gjithsej 300 pjesë të firmosura nga dizajnerë si p.sh Stella McCartney, Vivienne Westwood, Calvin Klein, Christian Dior, Dries Van Noten dhe Philip Treacy.
Nga data 21 prill deri më 27 janar 2019.
Katie Jones, 2017
ROZË: HISTORIA E NJË PUNK, NGJYRJE TË BASHKUARA, TË FUQYSHME ( ** Instituti i Teknologjisë së Modës, Nju Jork) **
E lidhur gjerësisht me kukullat, balerinat, vajzat e vogla dhe botën femërore në përgjithësi, ngjyra rozë ka shumë më tepër simbolikë dhe rëndësi sesa mund të duket në shikim të parë.
Në shekullin XVIII, Zonja de Pompadour e bëri rozën në modë në oborrin francez, gjithashtu në sektorin mashkullor dhe në kultura të tilla si India, meshkujt nuk e kanë ndalur kurrë përdorimin e tij.
Kjo ekspozitë, e kuruar nga Dr. Valerie Steele, studion rrugën e ndryshimit të ngjyrës rozë gjatë historisë deri në ditët e sotme.
Nga data 7 shtator deri më 5 janar 2019.
Fustan mbrëmjeje me tafta rozë, 1857.
** OLIVIER THEYSKENS - AJO Ecën në bukuri (Mode Museum, Antwerp) **
Ekspozita eksploron evolucionin krijues të stilistit belg gjatë njëzet viteve të tij në botën e modës: nga ana e errët dhe romantike e dizajneve të tij të hershme deri te vizioni i ri i modës që ai rrënjos në Shkëmbinj , duke kaluar nëpër mjeshtërinë e tij të prerjes dhe qepjes nina ricci , aventura e tij amerikane në Teoria e Atakensit dhe rinisjen e firmës së tij Olivier Theyskens.
Talenti i tij i jashtëzakonshëm për vizatim dhe metoda e vetë-mësuar e punës ofrojnë një perspektivë të gjerë të aspekteve të ndryshme të industrisë bashkëkohore të modës. Ekspozita do të tregojë gjithashtu fotografi, filma dhe vizatime.
Deri më 15 Prill 2018.
Nina Ricci nga Olivier Theyskens F/W 2007-2008. Modeli: Hannelore Knuts - Stilimi: Haider Ackermann. Flokët dhe grimi: Carole Colombani