2019 feston njëqindvjetorin e Bauhaus në Weimar

Anonim

2019 feston njëqindvjetorin e Bauhaus në Weimar 11058_1

Përvjetori nisi me ekspozitën "Our Bauhaus", në Kunsthalle Harry Graf Kessler.

Këtë 2019, rryma e Bauhaus mbush njëqind vjet. Nuk është asgjë kur krahasohet me lëvizje të tjera artistike, arkitekturore dhe dizajnuese që u deshën shekuj për t'u vendosur dhe shumë të tjera për t'u zhdukur. Gjëja kurioze në lidhje me Bauhaus është ndoshta shkëputja absolute që ka pasur me tendencat e mëparshme dhe nevoja e krijimit të saj në një shoqëri që e dërrmuar nga lufta e 14-të, po klithte për të.

E themeluar në Weimar nga arkitekti Walter Gropius – i mbështetur nga Hannes Meyer në Dessau dhe nga drejtori i tij i fundit, Ludwig Mies van der Rohe, në Berlin–, shkolla që bashkoi arkitekturën, zanatet dhe artet plastike u rrit përkrah Republikës së sapolindur të Weimarit, pasojë e humbjes së Perandorisë së Dytë Gjermane. Pavarësisht se kishte një jetë kalimtare, që kur iu nënshtrua nazizmit më 12 prill 1933, ndikimi i Bauhaus ishte vendimtar në të ardhmen e kohës.

Profesor Walter Gropius themeluesi në vitin 1919 i Bauhaus në Weimar.

Profesor Walter Gropius, themelues në vitin 1919 i Bauhaus, në Weimar.

**NEVOJA PËR BAUHAUS (SHTËPI NDËRTIMORE)**

Ndryshimi shoqëror i sjellë nga revolucioni industrial si në Angli ashtu edhe në Gjermani dhe rrënimet e periudhës së pasluftës favorizuan valën e re e cila, sipas fjalëve të vetë Gropius, do të përfshinte një të tërë - arkitekturë, skulpturë dhe pikturë - duke u kujdesur për nevojat praktike të popullatës, pa lënë pas dore dizajnin dhe bukurinë, por duke shmangur ndarjen mes mjeshtrit dhe artistit: "Rikuperimi i metodave artizanale në aktivitetin e ndërtimit, duke ngritur fuqinë e artizanatit në të njëjtin nivel me Artet e Bukura dhe duke u përpjekur për të tregtuar produkte që, të integruara në prodhimin industrial, do të bëheshin objekte të konsumit të përballueshëm për publiku i gjerë”.

Arti duhet të hyjë në shtëpi, kishte detyrim të ishte i dobishëm, duke filluar me materiale modeste për xhepin si qelqi, kristali, druri apo metali. Asnjë pjesë barok, pa dekorime shtesë. Format dhe ngjyrat bazë si parimi Bauhaus, trekëndëshi, rrethi i lëngshëm dhe qendror ose katrori i qetë. Një këngë për jetën e përditshme. Dizajn i realizueshëm për të gjithë! Është ratifikuar nga fraza e famshme e Mies van der Rohe: " Më pak është më shumë". Kompania e famshme dhe thelbësore suedeze e mobiljeve Ikea ka zbatuar me siguri prakticitetin dhe estetikën që predikoi shkolla Bauhaus në konceptin e saj.

Monumenti Goethe-Schiller përballë Teatrit Kombëtar Gjerman në Weimar.

Monumenti Goethe-Schiller (Ernst Rietschel, 1957), përballë Teatrit Kombëtar Gjerman, në Weimar.

WEIMAR, QYTET MAGNETIK

Fakti që UNESCO ka përfshirë tre aspekte thelbësore të këtij qyteti Turingian në trashëgiminë e tij flet për trashëgiminë e tij të pasur. Weimar është një qytet i rrethuar nga pyje, rrugë të gjera dhe ndërtesa madhështore që bashkëjetojnë pa e shtyrë njëra-tjetrën. Nga epoka e barokut dhe klasicizmit mund të kaloni vetëm duke kthyer një qoshe Bauhaus, i cili mund të konsiderohet si rryma më e rëndësishme arkitekturore e shekullit të 20-të, shpallur një vend i trashëgimisë së UNESCO-s në 1996.

Falë patronazhit të Dukës së Sakse-Weimar-Eisenach, Vajmari klasik gëzoi një rilindje kulturore siç dëshmohet nga pallatet e tij dhe parqet e shumta që e rrethojnë, një kompleks që meritoi akreditimin e UNESCO-s në 1998.

Gëte u vendos në Weimar ("Ti ndihesh i mrekullueshëm dhe i lirë me këtë bukuri të mrekullueshme para syve të tu") i ndikuar nga Duka Carl August, për të cilin prania e tij ishte aq thelbësore sa i dha një shtëpi në brigjet e lumit Ilm.

Pasi kaloi kohë në brigjet e Ilm, **Goethe u zhvendos në rezidencën Frauenplan, tani Muzeu Goethe, ** ku jetoi për gati pesë dekada, duke shërbyer si këshilltar i Dukës Charles Augustus, duke drejtuar teatrin dhe duke u kujdesur për Biblioteka baroke e sponsorit dhe shoqes së saj Anna Amalia (disa thonë se ishte më shumë se një mike), nëna e Carlos Augusto, e cila vendosi Weimar në hartë falë punës së saj intelektuale në 'Oborri i Muzave'.

Koleksioni letrar i Gëtes është përfshirë që nga viti 2002 në Memorien e Trashëgimisë Botërore të UNESCO-s. Schiller, Wieland, Herder, Liszt, Bach dhe madje edhe Nietzsche jetuan gjithashtu në Vajmar në vitet e fundit të jetës së tij.

Dhoma rokoko e bibliotekës së Dukeshës Anna Amalia.

Dhoma rokoko e bibliotekës së Dukeshës Anna Amalia.

NGA KLASICIZMI TE BAUHAUS

Figura të tilla si Vasili Kandinsky, Paul Klee, Marcel Lajos Breuer, Georg Muche, Johannes Itten, Piet Mondrian dhe Oskar Schlemmer kaluan në Shkollën e Lartë të Dizajnit të Weimar me kostumet e tyre fantastike dhe baletet triadike. Personazhe që ndonëse fillimisht u hodhën si ekstravagantë, lanë gjurmë pioniere dhe të pashlyeshme.

Neoplasticizmi ose De Stijl inkorporoi artistë nga Holanda si Theo van Doesburg, i cili mbrojti bashkimin e artit me jetën e përditshme, duke pohuar se, me krijimin e një stili të ri vizual dhe një estetike të bazuar në mjeshtëri dhe prodhim masiv, ato do të krijonin një mënyrë të re popullore jetese.

Ndërtesa kryesore e Universitetit Bauhaus Weimar ka qenë një sit i Trashëgimisë Botërore të UNESCO-s që nga viti 1996.

Ndërtesa kryesore e Bauhaus-University Weimar (Henry van de Velde, 1904-1911) ka qenë një sit i Trashëgimisë Botërore të UNESCO-s që nga viti 1996.

Shkolla hapi dyert për gratë, të cilat krijuan pjesë thelbësore, pavarësisht se Gropius ende pohonte se gratë mund të mendojnë dhe dizajnojnë vetëm në dy dimensione, dhe jo në tre si burrat...

Marianne Brandt, e para që hyri në punishten e metaleve të shkollës, krijoi grupin e famshëm të kafesë dhe çajit MT50-55a dhe bashkëpunoi me stilistë të tjerë në llambën Kandem. Anni Albers e specializuar në pëlhura që kombinojnë reflektimin e dritës, thithjen e zërit dhe qëndrueshmërinë... prakticitetin me fjalë të tjera. Lilly Reich u punësua nga Mies van der Rohe si mësuese e Bauhaus-it dhe projektoi pjesë të tilla thelbësore si kolltuku dhe divani Kubus, ikonë e shekullit të 21-të, duke bashkëpunuar gjithashtu në prodhimin e karriges legjendare të Barcelonës.

Me integrimin në Bauhaus të László Moholy-Nagy, hynë ide të reja të konstruktivizmit rus të Lissitzky dhe Tatlin, të cilët mbrojtën puna si premisë mbi muzat e frymëzimit.

WEIMAR BAUHASIAN

Në varrezat historike të qytetit ndodhet një monument vijash esëll që gjuajnë drejt qiellit si rrufe. Është vepër e Walter Gropius dhe është porositur nga sindikalistët për të përkujtuar ata që ranë në trazirat e vitit 1920. U shkatërrua nga nazistët dhe është rindërtuar.

E njëjta gjë nuk ndodhi me ndërtesën neo-gotike të kullës Templar në Ilm Park, ku u strehua për të pikturuar Johannes Itten, prej së cilës kanë mbetur vetëm rrënojat e saj. Shtëpia Haus am Horn, e ndërtuar nga Georg Muche në 1923, konsiderohet një model i ndërtimit të Bauhaus, vendi ku u fekondua embrioni i arkitekturës moderne.

Një tjetër ndërtesë kryesore e Bauhaus në Weimar është Shkolla e Arteve dhe Artizanatit, sot pjesë e Universitetit Bauhaus, e projektuar nga belgu Henry van der Velde. Nëse universiteti filloi me 150 studentë, sot mësimet mësohen për 4000 nga 71 vende. Mund të hyni lirisht në ambientet e tij në çdo kohë të ditës, madje të bisedoni me studentët të cilët nuk do të hezitojnë të shoqërojnë mysafirët për t'u treguar zyrën e Walter Gropius, ku duhet të hiqni këpucët.

Ata gjithashtu do të shpjegojnë me krenari origjinën dhe kuptimin e një e një mijë detaje që befasojnë në shkallët e mrekullueshme eliptike, korridoret apo dhomat, si figurat gjeometrike në të kuqe, blu dhe të bardhë, të bëra nga studentët sipas kanuneve të Paul Klee dhe të ekspozuara në ekspozitën e parë të vitit 1923, karriget dhe divanet e rehatshme dhe të thjeshta apo skulpturat që zbukurojnë qoshet. E gjithë kjo dhe më shumë mund të shihen në Muzeun e Teatrit Plazt, enklavë e teatrit ku u festua kushtetuta e Republikës së Vajmarit në 2019 dhe pllaka përkujtimore e të cilit, vepra e Walter Gropius, zbukuron muret e tij.

Shkallët spirale në ndërtesën kryesore të Universitetit Bauhaus Weimar.

Shkallët spirale në ndërtesën kryesore të Bauhaus-University Weimar.

Muzeu, përballë monumentit historik Goethe-Schiller, tashmë i mbyllur, do t'ia lërë koleksionin e tij të artit dhe rëndësinë e tij Muzeut të ri Bauhaus, të ndërtuar nga arkitektja Heike Hanada, profesore në Universitetin Bauhaus të Weimar dhe një admirues i madh i Mies van der. Rohe. Kubi minimalist i betonit, hapja e të cilit si Muzeu Bauhaus do të përurohet më 6 prill 2019, drejtohet nga Ulrike Bestgen dhe fillimisht synon të festojë dhe të ofrojë ekspozita gjatë njëqindvjetorit, nën moton e bukur "Rikonceptoni botën".

Japonia, Kina, Rusia, Brazili, Holanda dhe Mbretëria e Bashkuar, ndër të tjera, kanë organizuar ekspozita, si dhe seminare dhe simpoziume në Indi, Shtetet e Bashkuara, Marok dhe Nigeri. Ne duhet të theksojmë shfaqjen me të cilën ** Tel Aviv, një vend i shenjtë Bauhaus me më shumë se 4000 ndërtesat e tij Bauhasian,** do të përkujtojë njëqind vjet të jetës së tij të frytshme. Eshtë e panevojshme të thuhet se pëllëmba e festimeve dhe ekspozitave shkon në Gjermani, duke e hedhur shtëpinë nga dritarja në shumë prej qyteteve të saj, veçanërisht në Berlini, Dessau dhe Weimar, foletë e lëvizjes që në vetëm 14 vjet ndryshuan dizajnin e botës.

Muzeu i Ri Bauhaus, një kub minimalist betoni nga arkitekti Heike Hanada.

Muzeu i Ri Bauhaus, një kub minimalist betoni, vepër e arkitektit Heike Hanada.

FLETORJA E UDHËTIMIT

Hotel Elephant: Strehimi i ajkës së shoqërisë në momentet e ndryshme historike të saj. Vend grumbullimi, arti dhe kulture.

Restorant Ilmschoesschen: Mësuesit dhe studentët nga Shkolla Bauhaus mblidheshin atje për të ngrënë, pirë dhe gjithashtu për të festuar festat e tyre të famshme me kostume.

Informacion: www.germany.travel

Lexo më shumë