Këto gjashtë histori na tregojnë për largimin nga harresa përmes udhëtimeve në vende, kohë dhe kultura të tjera. Dhe gjithashtu të qëndrueshmërisë që përfaqëson kthehuni në shtëpi me materiale dhe teknika artizanale thurjeje për t'i dhënë një jetë të re.
Vështrimi i Sylvia Bonet në modë dhe dizajn të brendshëm është një reflektim i dashurisë së saj për punën popullore dhe aventurën çfarë do të thotë të dalësh nga zona e rehatisë.
Stilistja Sylvia Bonet.
REGINA DEJIMÉNEZ: NGA MADRID NE ITALI, KIL, BOLIVIA DHE KOREA E JUGUT
Ishte në Muzeun e Artit Parakolumbian në Santiago de Kili, të cilin Regina Dejiménez e rekomandon shumë, ku ajo e kuptoi se pëlhurat, në dizajnet dhe përdorimet e tyre të ndryshme, janë plot kode.
“Duke i deshifruar ato mund të zbuloni një gjuhë. Kam eksperimentuar me fibra natyrale si fije pambuku, leshi dhe liri, të cilat janë baza që përdor për të krijuar instalacionet e mia, pjesët e artit dhe objektet e dizajnit. Ata janë mjeti im që komunikon abstraktin”, vijon ai.
Regina u rrit në një punishte qepëse me nënën e tij midis Sierra de Gredos dhe qendrës së Madridit. Më vonë ai udhëtoi Indi, Turqia, Italia, Kili, Bolivia dhe Koreja e Jugut përpilimi i teknikave, njohurive dhe materialeve.
“Gratë e këtyre vendeve Ata më mësuan të endja, tjerja dhe qëndisja, të bëj qepje, tegela, thur me grep, tezgjah Mapuche...”, detajon ajo.
Duke i shtuar të gjitha këto mësime, parajsa e tij është arkivoli klasik, shtëpitë e gjysheve krijuese, tregjet antike dhe muzetë etnografikë.
Dhe është që Regina mund t'i kthejë pjesët e një triko leshi, një pëlhure xhufkë ose një çarçaf liri të viteve më parë në një skulpturë e varur me sistem ndriçimi Inkorporuar.
Après Ski Barcelona.
SKI APRÈS: NGA BARCELONA NË TURQI, SHQIPËRI, UZBEKISTAN, FRANCE…
Një kujtim grafik i fëmijërisë së Lucía-s, krijuesit të Après Ski, një prej markave më të kompletuara të momentit, mund ta gjeni në një dollap gjigant plot me pëlhura në shtëpinë e gjyshërve të saj. Gjyshja kaloi shumë orë duke bërë rroba për të dhe familjen e saj.
“Më pëlqeu ta hapja dhe ta shikoja, duke imagjinuar mundësitë e pafundme të gjithë atyre teksturave dhe ngjyrave. Nuk kam qenë asnjëherë shumë e interesuar për modën, ajo që më magjeps është artizanati dhe arti popullor”, është me forcë.
Dhe i referohet të menduarit për cilësinë e pëlhurave të bëra me dorë, origjinalitetin e motiveve të saj dhe larminë e teknikave.
“Për vite me radhë i jam përkushtuar blej tekstile që dikur ishin çarçafë, mbulesa ose mbulesa tavoline. E kam bërë në udhëtimet e mia në Turqi, Shqipëri, Uzbekistan, Francë… Nuk kishte asnjë qëllim specifik, ishte thjesht e parezistueshme për mua”, shpjegon ai. Pra, përdorni ato për të bëj veshje Mendova se ishte një opsion i mirë. Unë i shpëtoj nga harresa dhe të tregojë pasurinë e tij.”
Përdor gjithashtu disa pëlhura të bëra tani, si p.sh Nagat e mianmar , të cilat janë pëlhura të bukura të qëndisura me dorë.
Lidhur me përzierjen si një deklaratë qëllimi, Lucía komenton: “Përpiqem të bëj shumë nga rrobat me a lara-lara të teknikave apo tekstileve ardhur nga vende të ndryshme. Unë jam i interesuar për këtë përzierje sepse mendoj se puna ime është e ndikuar nga shumë kultura.”
J. LLAMBIAS: NGA MALLORCA NE PARIS DHE LONDONË
Firma e modës ka lindur në vitin 2018 si një projekt personal në të cilën të zbatohen të gjitha shqetësimet estetike të Jaime Llambias. “Unë kam lindur në Majorka në vitin 1988 dhe babai dhe nëna ime janë artistë bashkëkohorë, ndaj arti ka qenë gjithmonë shumë i pranishëm në jetën time”, na tregon ai.
Frymëzimi për çdo krijim të tij vjen nga dita në ditë. Në punëtorinë e tij në qendër të ishullit, ai grumbullon grumbuj të pëlhura dhe stoli nga të gjitha epokat, që ai ka kursyer nëpër udhëtime të ndryshme, jo vetëm në Evropë, por edhe brenda vetë Mallorca.
“Ne kalojmë orë të tëra duke u marrë me indet, le në tregje, dyqane antike dhe shtëpi private për të gjetur bizhuteritë autentike artizanale pothuajse e pamundur të gjenden sot”.
Sipas fjalëve të tij, Londra është një destinacion i mirë për të hasur në mostra të lashta dhe magjepsëse Dhe Parisi ka qenë gjithmonë një port bazë për Jaime. “Në pleshtat ka çudira. Por është duke shkuar më thellë në botën e krimit kur një gjeni thesaret e vërteta, ata që hapin mendjen dhe gjejnë çelësin e saktë të asaj që duan të bëjnë”, thërret majorkani.
Megjithatë, për të, Mallorca është Mallorca. “Përzgjedhja e lirive, perde dhe sende shtëpiake që mbërrijnë dhe shumohen në ishull janë të pabesueshme”, pranon ai.
Pra, pa e kërkuar atë, Thelbi dhe qëndrueshmëria mesdhetare kanë përfunduar duke bërë pjesë të ADN-së së J. Llambias.
Pëlhurat e varkave të Nilit që sillte Primitiu.
THE AVANT/PRIMITIU: NGA BARCELONA NE INDI DHE EGJIPT
Silvia Garcia Presas është një dashnor i rrobave, zanateve dhe udhëtimeve nëpër botë. Dhe këto universe bashkohen në dy hapësira në Barcelonë: The Avant, me veshje të dizajnuara prej saj dhe të bëra në Barcelonë, dhe Primitiu, me objekte të zgjedhura gjatë udhëtimeve të saj.
Silvia ai frymëzohet nga pëlhurat që zbulon për të krijuar printimet e veshjeve tuaja. Pa shkuar më tej, printet me lule të përdorura në fustanet dhe këmisha të vjeshtës 2021 e kanë origjinën në sare mëndafshi me të cilin u dashurua në Indi.
“Gjatë një udhëtimi nëpër Egjipt, Nuk mund të mos vura re pëlhurat e pambukut të përdorura për velat e varkave (i quajtur dahabiya ose felucca) që lundrojnë në Nilin, të cilin e njoha edhe në tendat e tezgave të tregut. Është një pëlhurë e trashë, por e butë, me një endje mjaft të hapur, që lejon të kalojë qartësia e dritës”, rrëfen ai.
Kështu ai vendosi t'i sillte në nuanca të ndryshme për t'i shitur te Primitiu. “Bota e tekstilit është një art dhe një tregti që çdo qytet ka ditur ta zhvillojë në mënyrën e vet, e imja është ta afroj me komunitetin tim”, thotë lamtumirë.
Susan Black.
SUSANA NEGRE: NGA BARCELONA NE MEKSIKO, RIO DE JANEIRO, PANAMA OSE TAJLANDA
Arti dhe dizajni i Susana Negre ka një ndikim të madh në përvojat, udhëtimet dhe kombinimin e identiteteve të saj: Meksikë, Rio de Zhaneiro, Kili, Kolumbia, Argjentina, Turqia, Panamaja, Tajlandë apo Shtetet e Bashkuara.
Krijimet tuaja, të gjitha punuar me dorë dhe me fibra natyrale, Ato janë pjesë unike mbi të cilat ai punon dhe i zhvillon nga koncepti tek kërkimi dhe krijimi pasues. Në këtë proces, ai eksploron thelbin e teksturat, ngjyrat, vëllimi… Ajo është e mbushur me arkitekturë, skulpturë, natyrë dhe diversitet kulturor.
“Më pëlqen të punoj me materialet që kam mbledhur gjatë gjithë lëvizjeve të mia në tokë. Në çdo vend që vizitoj, kaloj pak kohë duke eksploruar vendin, kontakto me artizanët vendas që të mund të ndajnë përvojën e tyre, të zbulojnë punën e tyre dhe të më këshillojnë”, citon Susana.
Pjesa e tij e fundit, Nomadus, është bërë me Femër dhe pëlhurë 100% leshi dele i cilësisë së mirë të fiseve nomade të Afganistanit. Është pjesë e një koleksioni që ilustron simbolet dhe aspektet e ndryshme të vendit: mjedisin, sportin, traditën, komunitetin, gratë, luftën dhe mërgimin.
“Për shkak të vetive të tij kundër të ftohtit dhe nxehtësisë, shamia përdoret për të ndërtuar yurts, të cilat janë tenda portative që bëjnë një shtëpi”, mësohet për qëllime ilustruese.
Victoria Prada, mjeshtëri e ndërgjegjshme.
VICTORIA PRADA: NGA LEON NE KOLOMBIA DHE PERU
Pasioni i Victoria është të kombinojë modën dhe gjetjen e artit elemente që zgjojnë ndjeshmërinë tuaj nëpër kontinente të ndryshme, për t'i transformuar ato në konceptin tuaj të veshjeve.
Victoria Prada ofron veshje dhe aksesorë, të gjitha bërë nga artizanë nga Spanja, Kolumbia dhe Peruja. Udhëtoni në kërkim të teknikave të ndryshme manuale, pëlhurave natyrale dhe produkteve vendase.
“Ne mbështesim artizanët me të cilët punojmë për të promovuar karakterin e tyre dhe kombinoni atë me estetikën e tendencave aktuale. Dhe e vërteta është se ia del, sepse përzgjedhja e Viktorias është shumë interesante dhe personale. Po kështu, marka beson fort në kompensimin e drejtë për fuqinë punëtore”, mbron Victoria.
Rezultati? Një propozim etik dhe ekologjik që i jep një histori të rëndësishme secilës prej pjesëve që prodhon.