"Që e vogël kisha një aparat fotografik kompakt dhe kur m'u desh të ikja nga realiteti ishte ajo që duhej ta bëja", kujton Alejandra González (aka Alejandra Glez). një nga artistet pamore kubane me projeksionin më të madh të momentit, e cila më 3 qershor do të shfaqë punën e saj në ekspozitën inauguruese të PhotoSpain 2021, në Kopshtin Botanik Mbretëror të Madridit.
“Që në moshën 16-vjeçare, kur fillova të studioja në një shkollë private (sepse në Kubë nuk ka asnjë karrierë fotografie si e tillë), Unë kam punuar me fotografi, pastaj u futa në performanca, video art dhe art dixhital”, shpjegon krijuesi, e cila fitoi edicionin e katërt të Çmimit të Fotografisë së Re të Fondacionit Enaire me panairin JUSTMAD. Puna e tij do të jetë gjithashtu e pranishme, në fakt, në këtë panair arti satelitor në PËRKUR, nga data 8 deri më 11 korrik, në Pallatin e Neptunit.
"S/T", seriali "Callao" (2018), nga Alejandra Glez.
“Puna ime është shumë personale, flet për frikën, përvojat dhe traumat e mia. dhe përpiqem t'u jap zë grave të tjera. Unë e kërkoj veten tek gratë e tjera ndërsa përpiqem t'i tregoj historitë e tyre.” Alejandra bëri praktikë në Spanjë – me fotografin José María Mellado, për shembull, nga i cili mësoi shumë – dhe, në fakt, ai planifikon të qëndrojë këtu për një kohë "për të krijuar një urë midis Kubës dhe Spanjës".
“Unë mendoj se kjo ekspozitë do të funksionojë shumë mirë në Spanjë, Bëhet fjalë për pasazhin biblik në të cilin u largua Lilith, gruaja e parë e parajsës. Ajo mund të konsiderohet feministja e parë.” Nga 24 qershori, ju mund të shihni edhe punën e tij në Galeria Aurora-Vigil Staircase, me Semíramis González si kurator.
"Mungesa", seriali "Mar de fondo" (2018), nga Alejandra Glez.
Në përgjithësi, na thotë Alejandra, ajo përpiqet të jetë e qetë të qartë në lidhje me mesazhin e veprës së tij në mënyrë që ai të arrijë drejtpërdrejt te shikuesi. Një nga veprat e tij më të njohura, Deti në sfond, prania, tregon shumë gra që notojnë lakuriq në det. “Aludon për vdekjet nga dhuna në familje dhe trafikimin e grave emigrante përtej oqeanit. Vërtet ekziston një fenomen natyror ku deti nxjerr disa elementë në sipërfaqe. Këto trupa, në punën time, dalin sërish në dritë. Është një diptik, fillimisht shfaqen kufomat e zhveshura dhe më pas shpirtrat e tyre, siluetat e tyre me dritë”.
A kemi një vepër shoqërore, politike...? “Nëse do të më duhej t'i jepja një mbiemër, do të ishte feministe, sepse ajo që përpiqet të bëjë është të rrisë zërin e grave, ta barazojë atë dhe t'i ndërgjegjësojë njerëzit. se diçka duhet të ndryshojë”
“Warmi”, seriali: “Bashkëpunimi” (2018), nga Alejandra Glez.
Duke pasur parasysh pritjen e mirë që po bën puna e tij – përveç numrit të madh të mostrave që ai bën online, disa javë më parë nxorri në shitje disa NFT dhe në nëntë minuta u shitën të gjitha (9 token gjithsej nga 4 vepra të ndryshme)–, ajo thotë se ndoshta është për shkak të ID. “Unë vuaj nga ankthi dhe krizat e panikut dhe e transmetoj në veprat e mia, ndoshta duke i dhënë dukshmëri problemit. bëjnë të tjerët të ndihen të identifikuar. Edhe unë jam i ri (24 vjeç) dhe mendoj se kjo tërheq vëmendjen”.
Përtej pasojave të dukshme negative të pandemisë, artisti vë në dukje një pikë pozitive: “Kjo krizë na ka dhënë mundësinë për të reflektuar. Gjithmonë vrapojmë, bëjmë gjëra jashtë. Për mua ishte një proces meditimi, për ta parë veten më përbrenda, për të kuruar gjëra që i kam tërhequr zvarrë që në fëmijëri. Dolën punë interesante”, komenton ai.
Seria e Autoportreteve, nga Alejandra Glez (2017).
Nga ana tjetër, na flet për një realitet të tmerrshëm që, për fat të keq, u rëndua nga muajt e izolimit. “Ishte një moment i vështirë për shumë gra që jetojnë me agresorët e tyre. Njerëzit shohin që puna ime është feministe dhe ndonjëherë, ngaqë kanë frikë të shkojnë në polici, më thërrasin. Ka qenë e vështirë për mua sepse flas për këto probleme por Nuk kam asnjë pushtet politik apo shoqëror. Edhe pse arrita një përparim të vogël, si për shembull hapja e një telefoni për raste urgjente të kësaj natyre.
Foto personale e realizuar nga Alejandra Glez. Në Habana.
BËRË DASHURI… NË NJË QYTET
Alejandra jeton sezonalisht në Spanjë dhe që në moshën 19-vjeçare ka udhëtuar shumë. Kur koleksionisti i artit Luciano Méndez e zbuloi atë, ishte kur filloi aventura e tij. “Kisha kushte të tmerrshme në studio, por ai ishte shumë i interesuar për fjalimin tim dhe financoi një projekt në Evropë se si është feminizmi jashtë Kubës”. Falë kësaj, ajo mundi të udhëtonte në Spanjë, Francë, Gjermani, Holandë, Portugali... "Ajo mbajti takime në të cilat gratë folën për përvojat e tyre dhe gjithçka përfundoi me një performancës e cila ishte e regjistruar në foto. Ndonjëherë, fotografitë bëheshin drejtpërdrejt”.
Një nga udhëtimet që e shënoi më shumë ishte në Nju Jork. “Atje, në vend që të doja të punoja me femra, ndjeva se qyteti po bënte dashuri me mua, dhe unë me të, ishte një gjë e çmendur. Kam bërë foto me celular, shumë intime, kam bërë një serial që regjistron gjithë atë udhëtim. Ishte shumë bukur”, tregon ai.
Pylli i Havanës.
Ne do të donim që Alejandra të na udhëzonte vendet e saj magjike në Havana, vendlindja e saj, dhe ajo e ka të qartë për këtë: “Së pari, nëse jeni të interesuar për botën krijuese, është thelbësore të Fabrika e Artit Kuban, vendi që pret artistë, vizitorë dhe turistë. Për frymëzim, shkoj gjithmonë në det, për shembull në bregdetin e lagjes Miramar, për të parë perëndimin e diellit ose për të folur me detin. Më frymëzon edhe pylli i Havanës, ku ngas biçikletën”.
Dhe, meqenëse ju pëlqen të hani, ne gjithashtu e kemi parasysh katër restorantet e tij të preferuara në kryeqytetin kuban: Yarini (San Isidro 214, midis Picota dhe Compostela), El Cook (Calle 26), El de Frente (O'Reilly) dhe italiani La corte y el Príncipe (Pjea).
"Autoportret", seriali "Jeta është e pavdekshme kur mbaron" (2020), nga Alejandra Glez.
ABONOHUNI KETU në buletinin tonë dhe merrni të gjitha lajmet nga Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler