Pse muzika e pikës së karburantit ka shënuar historinë e Spanjës - dhe nuk e keni marrë vesh -

Anonim

Pse muzika e pikës së karburantit ka shënuar historinë e Spanjës - dhe nuk e keni marrë vesh - 12596_2

Kolazh Oro Jondo për librin "Më jep më shumë benzinë"

Kur në vitin 2016 Primavera Sound vendosi të përfshijë Los Chichos në formacionin e saj, një fjalim që kishte kohë që po përhapej në thashetheme të kulturuara u bë zyrtar: 'muzika e stacionit të benzinës' ishte bërë e lezetshme . Që atëherë, një sekret i hapur është pretenduar, me krenari në rritje - kohët e fundit, në librin Feria të Ana Iris Simón dhe në albumin El Madrileño të C. Tangana-: ka qenë kolona zanore e këtyre kasetave dhe asnjë tjetër, ai që ka qenë me ne gjatë gjithë jetës sonë . Le të shohim shembullin më flagrant: deve , paraardhësi i tekno-rumbës, nuk është mbështetur kurrë nga industria e muzikës apo nga mediat e mëdha, dhe megjithatë mund të jetë krenare që është grupi i dytë që ka shitur më shumë rekorde në Spanjë.

Për t'u shkëputur nga kjo dëshirë për të 'fshehur' dhe vendosur të gjithë këta artistë, pothuajse gjithmonë të injoruar nga kritikët, në vendin që meritojnë në kulturën popullore , Më jep më shumë benzinë (Cúpula, 2021), një udhëtim nëpër muzikën e stacionit të karburantit që ka shënuar vendin tonë. Ai vetë ecën nga kënga popullore në çifteli, nga flamenco fusion tek tekno rumba , që nga kompilimet e kudondodhura me këngët e verës, ato që shënuan pushimet tona të shkollës, e deri te albumet e divave ndërkombëtare, koreografitë e të cilave i kemi kopjuar nga MTV, si p.sh. Madonna ose JLo . Fenomeni i reggaeton, natyrisht, shfaqet edhe në këtë enciklopedi problematike dhe informale të Juan Sánchez Porta, përfshirë në projektin e tij artistik multidisiplinar Oro Jondo.

Pse muzika e pikës së karburantit ka shënuar historinë e Spanjës - dhe nuk e keni marrë vesh - 12596_3

Planeti

Libri "Më jep më shumë benzinë"

Libri "Më jep më shumë benzinë"

Siç tregon i njëjti autor, "As nuk janë të gjithë ata që janë, as të gjithë ata që janë". “Përkundrazi, është një përzgjedhje personale, e imja, e artistëve që mendoj se janë relevante për t'u bërë një përmbledhje e muzikës popullore që na ka shoqëruar nga shekulli i kaluar e deri më sot". Me një gjuhë të rastësishme, referenca ultra bashkëkohore -"Unë do të them atë që Dakota Tárraga hodhi një ditë të rastësishme në një histori", thekson ai në hyrje - dhe tonin që një mik do të përdorte për të të dërguar një Whatsapp, Sánchez mbledh. pjesët më të lëngshme të informacionit mbi jetën dhe veprat e yjeve të mëdhenj dhe të vegjël , duke filluar nga Concha Piquer ("Doña Concha" tek ai) te Tony El Gitano.

A e dinit, për shembull, se 28 maji është 'Dita e Camilo Sesto' në Nevada (SHBA)? Apo se këngëtarja dhe seksi simboli Rosa Morena u fërkua me Judy Garland, Sinatra dhe Sammy Davis Junior përpara se të arrinte sukses në Spanjë? Apo se tekno-rumba, lideri i padiskutueshëm i muzikës së stacionit të karburantit, ishte zhanri i fundit me origjinë spanjolle? Cila është kënga bakala e Chimo Bayo Kështu më pëlqen A ka qenë kënga e realizuar në Spanjë që është shfaqur më shumë në albume të ndryshme nëpër botë? Asgjë nuk ndodh, Sánchez është kujdesur ta kërkojë atë për ju në fanzina, podkaste, programe, Wikipedia dhe madje edhe në kujtesën e tij televizive.

ATA NË MARGJINA

me të tijën fjalim i vrullshëm dhe gjithmonë gazmor, autori jo vetëm që kujdeset, siç thamë, të vendosë në vendin që korrespondon me zërat që kanë formuar panoramën zanore të Spanjës -" Hungarezja është Britney Spears e Andaluzisë , princesha e estradës por rumbas”-, por edhe e analizojnë historitë e tyre përmes perspektivës gjinore , duke vlerësuar ato gra që** ishin feministe edhe pa e ditur se çfarë ishte**. Ashtu si Antoñita Peñuela, e cila "i këndoi fuqizimit të femrës dhe lirisë së grave, duke e inkurajuar atë të bëjë çfarë të dojë me këngën e saj më të njohur, La espabilá". Apo edhe këngëtarët e kopës, me vargjet e tyre për " gra të lira, nëna beqare, prostituta, dashnore të martuara , gra që dehen nëpër lokale, gra që jetojnë me pasion, femrat e margjinave që nuk ishin aspak gruaja ideale që kërkohej në regjimin e Frankos”.

Sigurisht, ata që shkruan këto këngë të pavdekshme ishin burra: " Këngët janë shkruar kryesisht nga pedera se nuk mund t'i shprehnin lirisht ndjenjat e tyre", thekson Sánchez. Në fakt, edhe kolektivi LGBTIQ+ ka një prani të madhe në këto faqe: Për Perlita de Huelva, ai thotë: "Jam i sigurt që shërbeu si frymëzim për kombëtaren pioniere. transformimi. Dhe është se si Perlita ashtu edhe shumë shoqëruese të saj folklorike, pa e ditur, ishin pionierët në idenë aktuale që zvarritja nuk duhet të përfshihet në zhanre Për Sara Montiel: "Ajo nuk e konsideronte kurrë veten folklorike, ishte një yll, një divë, një peder me pidhi si maja e pishës , duke e kuptuar 'çmendurinë' si një virtyt të madh, një grua që jetonte si të donte dhe shijonte intensivisht mjaltat e suksesit". Për Bambino: "Ai vetë deklaroi: " Burra, gra, unë nuk bëj dallime, të miat janë dashuri të egra '. Liria e tij ndihmoi që një Spanjë e fshehur të bëhej më e dukshme”.

Vështirësitë që hasin minoritetet si p.sh Qytet cigan , një tjetër kolektiv 'në margjina', për të fituar respekt në industrinë e muzikës. "Popi më i vërtetë që ndoshta është bërë ndonjëherë në Spanjë ishte i falsifikuar, gypsy pop, i cili ishte diçka si artistët e Motown në Shtetet e Bashkuara, dhe për më tepër, iu nënshtrua të ngjashme aparteidi kulturor ", mbledh autori në Më jep më shumë benzinë. Këto janë fjalët e Virginia Díaz duke iu referuar popit cigan të viteve 70, në Cachitos de Hierro y Cromo, një tjetër nga programet që kanë bërë më së shumti për të sjellë në bisedën aktuale muzikë që ka shënuar ritmin e spanjollëve dhe spanjollëve.

Më vonë, në lidhje me rumbën Vallecan të artistëve si Los Chichos (me më shumë se 22 milionë kopje të shitura pas tyre) apo Los Chungitos, theksohet: "Ata bashkëjetuan në Madrid me fenomenin La Movida. më moderne, autentike, origjinale dhe avangarde (pa dashje) ishin këto grupe ciganësh që i këndonin të gëzuar fataliteteve të fatit, duke u përballur me poza e rreme e modernes që përbënte La Movida , të cilat me propozime shumë më pretencioze përfunduan në monopolizimin e skenës së artit për shkak të institucionalizimit dhe mbështetjes nga pushteti që kishin”.

Në fakt, siç thekson autori, Është muzika e bërë nga këngëtarë me origjinë modeste që ka përfunduar duke krijuar tingullin e Spanjës , nga interpretuesit e copla dhe flamenco te priftërinjtë reggaeton: "Reggaeton u përqafua në Spanjë nga njerëz të përulur që ndiheshin të lënë jashtë dhe se ai po luftonte për të ngjitur shkallët shoqërore në një sistem që nuk i sodit, që i izolon dhe i kriminalizon. Për këtë arsye, këto mjedise, të cilat dominoheshin nga tingulli i flamenkos, i panë këto probleme të pasqyruara në reggaeton, pasi edhe pse vinte nga një mjedis shumë i largët, ishte të ngjashme në këto çështje shkruan Sanchez.

Një shembull tjetër që tregon edhe diskriminimin e këtyre tingujve: në lidhje me gishtin e madh machismo në reggaeton , Sánchez pajtohet me fjalët e DJ Flaca: "Ne nuk duhet të këmbëngulim që reggaeton është seksist, ne duhet të këmbëngulim që të gjitha gjinitë janë seksiste . Machismo është i pranishëm në të gjitha format e artit. Pse po vëreni se vetëm reggaeton është seksist dhe pjesa tjetër e zhanreve jo? Ka diçka të çuditshme atje. A nuk është racizëm... apo klasizëm?".

HISTORIA E PASTER E SPANËS

Pavarësisht se lumi i informacionit për këtë projekt Oro Jondo është sa i gjerë aq edhe i shijshëm, ndoshta aspekti më i habitshëm i vëllimit është kolazhet që shoqërojnë secilin prej teksteve. Kitsch, barok, i çuditshëm, kamp, shumë i lidhur me dixhitalin dhe me një halo vaporvale, këto vepra arti të mprehta, të cilat pinë nga kopertinat e albumeve tekno-rumba, përmbledhje , disi, shpirti i çdo artisti.

Ato të kujtojnë disi edhe dizajne të tjera të pamundura, ato të albumeve të përpilimit të verës. Duket e pabesueshme që ka pasur tituj si Rambo e plotë , me dyfishin e Rambos në Spanjë në kopertinë; Shihemi së shpejti, Lucas , me një Chiquito të rreme si imazh; Përzierje Currupipi , me Jesulín de Ubrique (Currupipi ishte emri i tigrit të tij), dhe madje Përzierje bombash, të cilat i referoheshin tentativa për vrasjen e Aznarit nga ETA . “Shumica e këtyre rekordeve ishin të mbushura me këngë false , i versioneve të ndyra në të cilat luhej me emrin e përkthyesit në mënyrë që të dukej se e këndonte origjinali. Për shembull, ata luanin këngën Believe (nga Cher) të interpretuar nga Cheers dhe kështu me radhë gjatë gjithë kohës. A jetojmë vërtet në atë Spanjë?

Një burim tjetër që Sanchez përdor për të zgjeruar dhe për t'u dhënë tredimensionale fjalëve të tij është ai duke shtuar një kod QR në fund të çdo faqeje , me një listë dëgjimi në YouTube të krijuar posaçërisht prej tij në të cilën janë mbledhur këngët më të njohura dhe më ikonike të çdo artisti, si dhe të tyre Momentet më legjendare në televizion , të cilat tashmë janë pjesë e imagjinatës së vendit: Monica Naranjo duke hequr parukën e saj dhe duke u shfaqur tullac në një nga paraqitjet e saj të para katodike në Spanjë; El Tijeritas duke harruar emrin e një prej partnerëve të tij të shumtë në Ditarin e Patricias; koha që grupi bakalao New Limit performoi para një publiku prej gjashtë vitesh në televizionin publik dhe madje spotin në të cilin Marujita Díaz njoftoi një politon me lëvizjen e tij karakteristike të syve.

Përzgjedhja e videove nuk shkon kot. Në një intervistë nga Jesús Quintero, përfshirë në listën e tij të jashtëzakonshme të Lola Flores, për shembull, La Faraona dëgjohet duke shqiptuar një nga frazat e saj më legjendare: "Ti mund të bësh gjithçka në jetë. Ti i jep vetes një vijë flokësh një ditë dhe asgjë nuk ndodh, pi duhan një nyje dhe asgjë nuk ndodh , mund të dehesh me verë të kuqe dhe asgjë nuk ndodh. Gjithçka mund të bëhet në jetë me METODA. Dhe pas tre ditësh të qeta duke pirë ujë mineral, duke ngrënë një zierje shumë të mirë ose një pringá Ne duhet të falënderojmë Sanchezin që ka përpiluar gjithë këtë histori të Spanjës për ata që e kanë jetuar atë, për ata që, si shumë prej nesh, kanë lindur vonë për ta kujtuar atë dhe, mbi të gjitha, për të gjithë ata që nuk e kanë jetuar kurrë. kuptojnë kuriozitetet dhe madhështia, shpesh e fshehur dhe e keqkuptuar, e trashëgimisë sonë muzikore.

Lexo më shumë