'Një spërkatje më e madhe'
Ne, duke ndjekur maksimën e Hockney-t që flet për artin si një shndërrim i realitetit, ne e shndërrojmë artin e tij në një rrugë nëpër qytet me vende ku ka shkuar artisti dhe të tjera që ju duhet të kaloni dhe që duket se janë marrë nga një pikturë e tij. Mirë se vini në Hockney Express.
Ai pati ekspozitën e tij të parë personale në moshën 26 vjeçare dhe tani, me gati gjashtë dekada krijimtarie pas tij, David Hockney po nderohet në një makro retrospektive i cili hedh një vështrim prapa dhe komente në shtëpinë e artistëve britanikë, të TATE Britania , jeta dhe vepra e tij. Ai, natyrisht, e merr me lehtësi. Siç ka deklaruar, ai dëshiron vetëm të ofrojë” pak gëzim " dhe se njerëzit "pëlqejnë ta shohin botën ashtu si unë". Dhe po, nëse diçka është e qartë, është se njerëzit po kënaqen për një kohë. Institucioni tashmë ka thyer rekordin e tij për paradhënie e biletave dhe madje ka zgjatur orët për të marrë pjesë të gjithë adhuruesit e këtij gjeniu. Më shumë se 100 copë të vendosura kronologjikisht në mure me ngjyra pastel janë fajtorë Çmenduria e Hockney-t ka pushtuar Londrën.
DHOMA 1
Para se të shkoni për të parë Hockney dhe për të fituar forcë, sepse do t'ju duhet, mund ta filloni ditën me spektakolare. mëngjes i plotë anglez nga **Berners Tavern**, në **The London Edition hotel në Soho**. shefi juaj, Jason Atherton , mbajtës i një ylli Michelin, është arkitekti i suksesit të saj në kuzhinë. Për më tepër, në një lojë vizuale që sfidon shikuesin identifikoni nëse ajo që shihni në muret tuaja është një pikturë vaji apo një fotografi, Ky restorant kthehet në një galeri arti të pazakontë, por më sugjestive, ku mund të shijoni më të mirat e stilit plastik anglez, mes natyrave të qeta, vazove dhe peizazheve të fshatit.
Kjo e kalimit të reales për krijim dhe krijimit për diçka reale, është diçka që Hockney e ka hetuar tashmë që në fillimet e karrierës së tij. Si? Krijimi i një mashtrimi të vogël duke vendosur një veprim real në një paraqitje plastike, duke krijuar një realitet të vetëm. Në dhomën e parë të ekspozitës gjithçka shpjegohet nga elokuenti Puna brenda një vepre.
DHOMA 4
Në vitin 1964, David lë prapa Anglinë e tij të lindjes dhe viziton qytetin e Engjëjt, ku drita e diellit, atletika kaliforniane dhe kultura pop hyjnë në jetën tuaj për të qëndruar. A dhomë rozë e butë përmban disa nga ikonat e kësaj periudhe dhe ndoshta palmat më të bukura në historinë e artit . Nuk do të na habiste nëse, një herë në Londrën jotropikale dekada më vonë, Hockney-t i mungonin mjeshtëria dhe drita, "dhjetë herë më e ndritshme se ajo e fshatit të Yorkshire".
Megjithatë, ky qytet mbyll një xhungël të vogël në një shtëpi prej hekuri dhe xhami, e cila na çon në gjerësi më të ngrohta. Shtëpia e Palmave është vetëm një nga atraksionet botanike në **Kew Gardens**. Vend i njohur nga UNESCO si një sit i trashëgimisë botërore, i cili rikrijon ekosistemet nga pjesë të ndryshme të botës në afërsi të Londrës. Pemë njëqindvjeçare, zambakë uji gjigantë dhe madje edhe një kopsht i thatë japonez Ata kanë një vend në tokën e tyre. Ajo që është e njëjtë si në Londër ashtu edhe në Los Anxhelos është sistemi i ujitjes me spërkatës, por Hockney e pikturon atë aq mirë.
Shtëpia e Palmave Kew Gardens
Të spërkatje e madhe Mund të imitohet gjithashtu, por londinezët janë shumë të tyret dhe kanë, përveç pishinave, disa liqene të preferuar ku mund ta bëjnë këtë. Ndoshta më emblematika prej tyre është Hyde Park Serpentine Lido ku qysh në vitet 30 të shekullit të kaluar zbusin atë që e konsiderojnë ashpërsinë e verës, disa 30 gradë celsius . Edhe pse çdo vit shumë njerëz të guximshëm zhyten në këto ujëra të ftohtë për të tonifikuar lëkurën e tyre. Ndoshta në atë moment ata mendojnë për Kaliforninë.
Hyde Park Serpentine Lido
DHOMA 5
Një tjetër nga pikat kryesore të ekspozitës është dhoma e madhe që tregon portrete të dyfishta që artisti bëri për disa nga miqtë e tij dhe prindërit e tyre, midis 1968 dhe 1977. Lojëra me pamje dhe qëndrime të rastësishme ne nje leksion te tere arkitekture, dekorimi dhe mode ne ngjyra te sheshta.
Takime të dyfishta që mund të ndryshojnë skenën dhe të lëvizin në Skicë , një nga vendet më unike në MayFair. Në hapësirën tuaj ** Galeria ** mund të takoni çaji i orës pesë ulur në një dhomë ku praktikisht gjithçka është rozë, duke përfshirë divanin si në një nga pikturat e Hockney. Ajo ka 239 skeçe , firmosur nga artisti i pandershëm britanik David Shrigley, i cili është kujdesur edhe për enët e tij komunikuese. Është vendi për të parë dhe për t'u parë, duke përfshirë banjën tuaj, një anije kozmike e bardhë që shkakton më shumë se një të qeshur.
DHOMA 7
Perspektiva dhe përfaqësimi i saj ata e kanë fiksuar Hockney-n për dekada dhe janë këto pyetje që e kanë bërë punën e tij të evoluojë. Ai filloi pikërisht me qëllimin për t'iu përgjigjur këtyre pyetjeve luaj me një aparat fotografik dhe krijoni tabela bazuar në polaroidet e mbivendosura , me të cilën, me fjalët e gjeniut, vizatoi. “Ata na thanë se kamerat sollën perspektivën e integruar, por eksperimentet e mia ma treguan këtë perspektiva mund të ndryshohet duke vendosur dy ose tre fotografi krah për krah “, kujton artisti në një bisedë me Martin Gayford të mbledhur në libër "David Hockney: Mesazhi i Madh" nga shtëpia botuese La Fábrica. Një domosdoshmëri për të kuptuar punën e tij. Në një nga fotomontazhet mund të shihni Kopshti Zen i Tempullit të Kiotos Ryõan-ji , vepër me të cilën Hockney kuptoi se po arrinte ta përfaqësonte realitetin ashtu siç donte, me këndvështrime të shumta.
Përjetoni si ai dhe shikoni perspektivat e ndryshme që mund të kapen me një kamerë të horizontit të Londrës **në Syrin e Londrës**. Me një justifikim artistik mund t'i lejoni vetes të bëni pak 'turizëm'.
Luaj me perspektivën nga Syri i Londrës
DHOMA 11
Hockney bën një hap tjetër në historinë e artit krijoni një peizazh lëvizës me ndihmën e nëntë kamerave të mbivendosura që formojnë një plan të vetëm. Procesi: të gjitha përshtaten me dritën që ka çdo pjesë e peizazhit, pasi ka pjesë të ndriçuara dhe pjesë të hijezuara. Një kontrast që syri i njeriut e bën menjëherë, por që teknologjia vizuale duhet ta bëjë përmes një tranzicioni të vogël. Hockney arrin ta kapërcejë atë hap duke e drejtuar çdo aparat fotografik në një pikë me shkallë të ndryshme ekspozimi. dhe voila, shtegu woldwate na vërshon me forcën e katër stinëve në një dhomë kubike ku koha dhe natyra shkojnë në një lak. “Nuk e di nëse janë art apo jo, por patjetër ato janë paraqitje mjaft të pazakonta të botës së dukshme . Mendoj se kemi krijuar diçka të re, e cila është e mundur falë teknologjisë. Ne mund t'i bëjmë kamerat të shohin më shumë. Bëji disa së bashku për të marrë imazhe më të mëdha dhe më intensive”, thotë artisti, i cili prej disa vitesh punon me ekipin e tij për të gjetur diçka që do t'ju lërë pa fjalë.
Ndoshta pyjet e Riçmondit jini opsioni më i afërt me Londrën për të shijuar një agim të mjegullt ose një shpërthim të verdhë në perëndim të diellit, siç bëri Hockney në Yorkshire.
David Hockney është dhe do të jetë avangard
DHOMA 12
Formati i madh është gjithashtu i rëndësishëm në prodhimin e Hockney, veçanërisht në peizazh ka bërë vitet e fundit. Një përmbledhje e mirë e mesazhit të tij është dhënë gjithashtu gjatë biseda me Martin Gayford : "Nuk është një iluzion. Nuk është një pikturë që të bën të mendosh: "Dua të hyj brenda". Sepse mendja juaj tashmë është në të. Piktura të pushton. Kjo është përvoja që unë dua që njerëzit të jetojnë para tij". Telajo të montuara, deri në 50 ka ardhur për të bashkuar në një vepër të vetme, për të vendosur në to një pyll, një kopsht apo edhe Kanionin e Madh të Kolorados. Për të qëndruar në jetojnë.
'iPUB'
Në fillim të karrierës së tij, pasi u diplomua me nderime nga Kolegji Mbretëror i Artit, ai u vendos në Notting Hill shumëngjyrëshe, rastësisht. Dhe këtu ndodhet një nga pijet më autentike në Londër, Armët e Churchillit që pas një fasade plot me lule, o rast, fsheh pijetoren tipike angleze , megjithëse ky ka veçorinë e të paturit një restorant tajlandez në një nga dhomat e saj. Këtu jeta kalon në mes kostume dhe kuvertë pokeri . Tema të mira për Hockney-in e fundit, atë që pikturon në iPad ose iPhone portrete tradicionale të burrave dhe grave që luajnë ose pinë, që në fund të fundit jetojnë dhe që mund të jenë fare mirë famullitë e Churchillit. Dhoma e fundit na tregon diçka që vështirë se kishim mundur ta shihnim me kaq gjallëri, siç thonë ekspertët. "procesi krijues" . Një shfaqje live për ta lënë ekspozitën me 'pak gëzim' ashtu siç desha Hockney.
Armët e Churchillit
DITA E KINËS
Disa rrugë nga selia e TATE në Britani, londinezët kanë ngritur lart restorantin kinez A. Wong, me një specialitet: shuma e zbehtë
Në vitin 1981 ai udhëtoi në Kinë me zotëri Stephen Spenser me synimin për të ilustruar librin që do të shkruajë zoti për gjigantin aziatik: Ditari kinez. Diçka që shënjon artistin në mënyrën e tij të përfaqësimit të botës, duke riafirmuar në veprën e tij këndvështrimin izometrik, pra pa pika zhdukjeje. Nga udhëtimi i tij, Hockney ende kujton disa mësime të nxjerra si "në Kinë thuhet se për të pikturuar duhen tre gjëra: dora, syri dhe zemra. Vetëm dy janë të padobishme. Një sy i mirë dhe një zemër e mirë nuk funksionojnë dhe as një dorë e një sy i mirë. ".
Shkallët spirale mbresëlënëse të TATE
MINI UDHËZUES PËR TË NDJEKUR NË GJUMËT ARTISTIKE TË HOCKNEY
Muzeu Victoria & Albert
Është muzeu më i madh i arteve dekorative në botë, një kënaqësi e ëmbël për dashamirët e arteve të aplikuara në përgjithësi dhe thesareve të rralla të artit në veçanti. Hockney ishte i magjepsur nga koleksioni i tij i fotografive.
Galeria Kombëtare e Portreteve
Logjikisht, një artist portret i shtatit të tij nuk mund të mos e donte këtë institucion, i cili pasqyron mënyrën britanike të përfaqësimit të tij. ajo vajza dhe janë djem që nga koha elizabetiane deri në ditët e sotme. Davidi ka kaluar më shumë se një pasdite atje.
Galeria Kombëtare e Portreteve
Cornelissen & djali
Një institucion i tërë. Ka disa breza që kanë dërguar bojë kineze, letra me shkëlqim dhe piktura vaji me më shumë se një mijë ngjyra me arsim të hollë. Nuk ka asnjë të dhënë që Hockney ka bërë blerjet e tij këtu, por një paragjykim na tregon se ai i bëri.
Ndiqni @alvaroanglada
Cornelissen & Son