"Trupi është si një kanavacë bosh dhe kur vishesh, është sikur po pikturon veten." janë fjalë të Ako Zazarashvili (Gjeorgji, 1989), projektuesi i parakohshëm që pushtoi Eugenio Recuenco dhe që ka prezantuar me sukses një koleksion të parë plot mjeshtëri, guxim dhe fuqizim në hotelin Four Seasons Madrid. Duket se Ako ka dashur të na pikturojë me mëndafsh delikate, garzë bambula, garzë me palosje, kombinuar me materiale fisnike të denja për një mbretëreshë… luftëtare.
“Ndihem shumë i lumtur dhe disi i lehtësuar”, thotë Ako për Condé Nast Traveler. "Ka qene një vit i vështirë, me shumë presion, shumë punë dhe pengesa. Kur mbaroi sfilata, pata ndjenjën se kisha fituar, se kisha kapërcyer të gjitha ato vështirësi, madje u ndjeva më e lidhur se kurrë me koleksionin që sapo kisha prezantuar, i cili pikërisht pasqyron forcën dhe ndjeshmërinë në një veshje të vetme”.
Ako Zazarashvili prezantoi koleksionin e saj të parë në Four Seasons Madrid.
Farkëtari i mëndafshit titullohet ky koleksion, në të cilin gjeorgjiani ka përfshirë shek oraza dhe forca të blinduara (me jehonën e Rabanne), një haraç për zanatet dhe gratë që e kanë rrethuar në jetën e tij. uniformën për një luftëtar i shekullit të 21-të? “Mendoj se publiku ka qenë në gjendje të kapë në mënyrë perfekte synimin tim për të krijuar diçka të re mes botëve të kundërta si të brishtës dhe të fortës”. na tregon.
Dhe vazhdon: “Po marr ende mesazhe shumë pozitive për prezantimin e koleksionit tim të parë dhe Më vjen mirë të di se moda ende mund të befasojë në një mënyrë pozitive dhe se njerëzit mund ta perceptojnë veshjen si diçka më shumë sesa mbulimin e trupit të tyre, por diçka që mund të transmetojë një karakter ose një gjendje shpirtërore, dhe duke qenë në gjendje të të transportoj për një moment në një botë fantazi”.
Çfarë lloji të femrës synoni me krijimet tuaja? “Farkëtari i mëndafshit është një nderim për gratë që më kanë frymëzuar me brishtësinë dhe forcën e tyre. Karakteri i një personi mund të jetë diçka abstrakte për t'u dizajnuar, por në të njëjtën kohë shumë frymëzues. Doja të filloja duke ia kushtuar këtë koleksion ato gra luftarake, që kanë një karakter të fortë dhe të fuqishëm, një personalitet të theksuar, por pa humbur atë brishtësinë që të gjithë përpiqemi ta fshehim shpesh pas një guacke”, përgjigjet Ako, i cili rrëfen se është një admirues i madh i Monsieur Christian Dior.
Ako Zazarashvili në atelienë e saj.
“Ky fiksim – sqaron ai – më bëri që të vazhdoj puna e John Galliano për shtëpinë e Dior, një botë fantazie plot detaje, vëllime dhe ngjyra që nuk pushuan së mahnituri koleksion pas koleksioni…”.
Kur e pyesim se si do ta përkufizonte klientin spanjoll dhe nëse i drejtohet një gruaje më ndërkombëtare, ai është i qartë: “U drejtohem grave që janë të guximshme dhe të guximshme në çdo cep të botës. Kreativiteti, moda, nuk njohin kufij, është diçka që rrjedh, që vjen e shkon. Nuk mund të zgjidhja dikë në veçanti, Të gjithë kemi diçka për të shprehur”.
“Për fat të mirë në Spanjë ne kemi të shkëlqyera shembuj të grave që përfaqësojnë në mënyrë të përsosur trimërinë dhe karakterin luftarak që përpiqem ta transmetoj përmes koleksionit Herrero de seda”, shton ai.
Ako Zazarashvili në Gjeorgji.
ORIGJINA DHE NDIKIMET E SAJ
Ako u shpërngul në Spanjë me familjen e saj në moshën 13-vjeçare dhe pikërisht këtu magjepsja e tij me dizajnin dhe artin u zgjua. Në vetëm 18 vjeç, ai mbajti paradën e tij të parë, pa u arsimuar në qepje, falsifikim që në moshë shumë të vogël. universin e vet krijues, me një vizion artistik të modës, të cilën e koncepton si shprehje plastike dhe skulpturore.
Pas përfundimit të studimeve Bachelor për Art, nga provinca e Alicante u zhvendos në Madrid për t'u trajnuar si stilist. Pa mbaruar diplomën në Dizajn, ajo mori mundësia për të praktikuar në firmë Juanjo Oliva, një shtëpi emblematike spanjolle e modës me të cilën ai është i lidhur prej vitesh.
Edhe parakohësia dhe talenti i tij pushtuan një nga fotografët më të rëndësishëm në vendin tonë, Eugenio Recuenco, e cila përjetësoi një nga fustanet më ikonë në koleksionin e saj të diplomimit.
Detaje e koleksionit Silk Farkëtar nga Ako Zazarashvili.
Për të pjesa artizanale është thelbësore, por ai e konsideron veten një stilist dhe më pas një rrobaqepësi. “Duhet të ketë një marrëdhënie të ngushtë mes dorës dhe mendjes.Si dizenjues pothuajse ne kemi për detyrë të mund ta bëjmë me duart tona atë gjë që nuk ekziston ende por ajo kalon nëpër mendjen tuaj. Në këtë koleksion të parë që kemi krijuar një pëlhurë tërësisht Artis manus, e punuar 100% me dorë, në të cilën kemi investuar më shumë se 300 orë”. na shpjegon.
Ako ka qenë gjithashtu pjesë e ekipit të Fondacionit Pierre Bergé-Yves Saint Laurent retrospektiva kushtuar stilistit legjendar në Fondacioni Mapfre, ku bashkëpunoi sërish me rastin e ekspozitës kushtuar Jean Paul Gaultier. Ata që e njohin thonë se karakteri i tij është farkëtuar përmes disiplinës dhe punës, madje duke u përshkruar nga Vogue Spain si "Alexander McQueen i ri", për fiksimin e tij me detajet, eksperimentimin, luksin dhe stilin barok.
Por kujdes, nuk po flasim për një stilist të munduar. I pyetur për procesin e tij krijues, ai thotë se është, mbi të gjitha e këndshme. “Çdo detaj që gjej në udhëtime, te njerëzit, në një melodi… më bën të ndihem më i pasur, më frymëzon dhe më bën më të aftë të bëj një dizajn me një recetë e gjatë, plot referenca të ndryshme, Më jep fuqi të krijoj një harmoni të re.”
Model nga koleksioni mëndafshi Herrero nga Ako Zazarashvili, i prezantuar në Four Seasons Madrid.
“Bërja e prototipave është si një skulptor që formon me argjilë dhe zgjedhja e ngjyrave janë penelata e fundit për të përfunduar artin e krijimit”.
Sipas jush, a është moda tani më e globalizuar dhe tenton të bëhet uniforme apo njerëzit po i rivlerësojnë veshjet më ekskluzive? “Mendoj se po jetojmë në një kohë ku mbizotëron individualizmi, ku Fakti i të qenit unik po bëhet gjithnjë e më i vlefshëm. Edhe pse shumë njerëz do të dëshironin të vishen lirshëm, ata ende nuk kanë arritur në atë pikë guximi si të gëzojnë lirinë për ta bërë këtë”.
RRETH GJEORGJISË… DHE NJË RESTORANT GJEORGJAN NË MADRID
Ndikimi i origjinës së tij në punën e tij është i qartë. “Isha rreth gjashtë vjeç. kur krijova fustanin tim të parë për kukullën e fqinjit tim, në atë kohë unë ende jetoja në Gjeorgji dhe gjithmonë e shoqëroja nënën time te rrobaqepja e saj. Unë qëndrova në një cep duke parë I gjithë testi në heshtje, ndërsa unë e fsheha dëshirën për t'u hedhur në pëlhura”, kujton ai.
“Nga ana tjetër, Gjeorgjia për afërsia me Kostandinopojën Ende dominohet nga arti i Perandorisë Bizantine, pa dyshim dashuria ime për metalin, arin dhe barokun është i rrënjosur në fëmijërinë time në Gjeorgji. Shtoni.
Tbilisi (Gjeorgji).
Ka vite që ai ka udhëtuar në vendlindjen e tij, por kur shkon i pëlqen të vizitojë qytete rurale si Tusheti apo Svaneti, të dyja të vendosura në veriperëndim dhe tërësisht të rrethuar nga natyra, “aty ku është më e mira ngasni malet me kalë për të shijuar pamjet e pazakonta të fshatrave të largëta.
“Njerëzit zakonisht janë shumë mikpritës, ata të bëjnë menjëherë të ndihesh i mirëpritur. bëj. Është zakon që mysafiri të argëtohet me ushqime të mira dhe të bollshme. Jam mirënjohës që gjeta një restorant të quajtur Kinza në zemër të Madridit që përmbledh në mënyrë të përsosur kuzhinën gjeorgjiane dhe ushqimet e saj, gjë që më gjallëron menjëherë ato kujtime të bukura të udhëtimeve në vendin tim të origjinës”.
Svaneti, Gjeorgji.
JETA E TIJ NË NJU JORK
Ako jeton midis Madridit dhe Nju Jorkut dhe ka vizituar shumë cepa të botës: “Më pëlqen të udhëtoj nëpër Spanjë, mendoj se pak vende kanë kaq shumë lloje të arkitekturës si kjo. Edhe pse qyteti që më ka bërë më shumë përshtypje ishte Nju Jorku. Në vizitën time të parë u ndjeva sikur isha në qendër të gjithçkaje, një qytet i madh dhe i gjallë ku mund të humbësh veten dhe të gjesh veten, një qytet i aftë të të befasojë vazhdimisht”.
Shtëpia juaj amerikane është në Brighton Beach, Brooklyn, vetëm disa hapa nga plazhi: “Pothuajse çdo mëngjes më lejon të filloj ditën me një shëtitje të gjatë me pamje nga Oqeani Atlantik”, na thotë ai.
“Këtë e kam zbuluar Lagjja ime e preferuar është Soho ku jam ndjerë shumë i mirëpritur dhe madje kam një kafene të preferuar, La Colombe, një vend i gjerë dhe shumë i këndshëm ku mund të pini një filxhan kafe të mirë për t'u çlodhur ose për të rimbushur bateritë tuaja. vazhdoni të shijoni qytetin e Nju Jorkut.”
“Restoranti që nuk zhgënjen kurrë, as me pamjet e tij dhe as me pjatat e tij të shkëlqyera është NOMO Soho, është pothuajse një trill që E ndjej këtë sa herë që jam pranë”.
Dizajneri gjeorgjian Ako Zazarashvili në urën e Bruklinit.
NJË MOMENT NDRYSHIMI
“Si industri, nuk mund të them që moda po kalon kohën më të mirë, si shumë sektorë të tjerë”, rrëfen Ako. “Gjithçka po ndryshon ashpër dhe mendoj se gjëja e parë që duhet të ndryshojmë është arsyeja e blerjes”.
"Ju nuk visheni më mirë sepse keni më shumë rroba, Mendoj se duhet të blejmë rrobat që na identifikojnë vërtet, që ndiejmë dhe na pëlqejnë, përndryshe me siguri nuk do ta heqim as etiketën edhe nëse na arrijnë në dollapët tanë”.
A keni udhëtuar ndonjëherë në gjurmët e një stilisti? “Nuk më kujtohet të bëra një udhëtim shprehimisht për të ndjekur një stilist të vetëm, megjithatë, Në çdo qytet që shkoj, kërkoj një muze veshjesh, një ekspozitë apo ndonjë gjë që lidhet me modën”.
“Unë marr shumë vëmendje kostume rajonale dhe veshje historike. Unë isha me fat që u përzgjodha për të qenë pjesë e ekipit të fondacionit Pierre Bergé-Yves Saint Laurent për ekspozitën e organizuar nga fondacioni Mapfre në 2011”.
“Unë kam qenë në gjendje të ndihem me duart e mia fillimi i një epoke të tërë, më pëlqeu secili prej 150 modeleve që u ekspozuan dhe punoi krah për krah me ekipin për të ribërë vëllimet, për të lidhur kravatat dhe për të rikrijuar pamjet që kishin ndryshuar rrjedhën e modës. Nuk mund ta besoja se po prekja të gjitha rrobat që kisha parë si fëmijë në parada, të ngjitur në televizion, nga Gjeorgjia”.
Neve Ne do të ndjekim hapat e tij tani e tutje.