У овом музеју сте позвани да додирнете, комуницирате, истражујете
на папиру суочавамо се са аберацијом укусу за раздвајање и уметничку строгост, ако постмодерност није ставила тачку на то. У истој сали, под истим кровом и под именом музеја, примерак дела контроверзног, осветољубивог и увек критичног Јеан Тингуели и креације лежерног поп уметника Ники де Саинт Пхалле. У чему је трик? Па, у животу су били муж и жена, иако ће их историја на крају развести у различитим токовима. Пре него што се ово деси и комесари окончају романтизам Хајде да уживамо у овом малом антитетичном универзуму.
Прва карактеристика кул музеја: да не буде превелика . Други услов: бити забаван и другачији. Трећи услов: бити дизајниран за све врсте публике.
У ** Еспаце Јеан Тингуели-Ники де Саинт Пхалле ** од Музеј уметности и историје Фрајбурга испунити све ове тачке. И, што је још импресивније, То је Савремена уметност , ону која има тако лошу штампу и која на својим леђима носи најпопуларније шале јутјуберских монолога. Онај који дете може да направи од шпагета и два литра црвеног Титанлукса и који не копира стварност. Да, тако је. И то је вероватно једно од оних пријатних изненађења које вам омогућава да откријете шетња овим швајцарским градом.
Јеан Тингуели пре једног од његових замршених радова
Узрок његовог успеха је пријатно мешавина два сасвим супротна стила, Иако су дизајни од два луда срца спојила су их у његовој биографији и у његовој породичној књизи . С једне стране, закривљене, сугестивне, хистрионске форме Нанаса Никија де Сен Фала, уметника чија је Сикстинска капела врт бриљантних фигура у Тоскани. С друге стране, тхе рђе од рециклираних материјала са скулптура Јеан Тингуели којим швајцарски уметник намерава да упозори на неограничену хиперпродукцију потрошачких добара у данашњем друштву.
Има их доста локализам и патриотски понос у овом музеју , пошто је Жан рођен у овом граду. Али она нема намеру да буде центар за оправдавање или уздизање значаја овог аутора у урбанистичком планирању градова на крају 20. века. Не много мање. За то је већ ту базелски монографски простор, где се ради обдукција сваког дела, у свакој фази његове каријере, тражећи заједничке црте са дадаизмом или неореализмом. Овде је посетилац једноставно представљен као странац али без даљих претензија. Само шест великих механичких скулптура заузимају велику салу музеја.
Ники де Саинт Пхалле у врту Тарота
И један се истиче изнад свих, онај који је сам аутор назвао не синтетизујући 'олтара западног обиља и тоталитарног меркантилизма' . По критеријумима уметничког тржишта, тешко је пласирати посао. То није једна од механичких фонтана које ритам ритмове градова, нити је у њој удобно уживати, јер кретање њених делова ствара шкрипећа музика која се чује сасвим неподношљива . Али дивити се томе је забавно. У нападу Диогеновог синдрома помешаног са килограмима критике и молбом у одбрану рециклаже. И све то у бесмисленом кретању, цикличном али бескорисном јер нема свој живот ни слободу.
Али где је забава? Па, у давању покрета и активирању механизама, не само роцк звезде изложбе, већ свих креација Фрибуржа. Огромно и упечатљиво црвено дугме инстинктивно вас подстиче да то урадите, а не да се одупрете искушењу. То није приказ технологије, већ само оригинална идеја самог аутора која чини просечно време уложено у разматрање његових ортопедских покрета већим него иначе, као што се може видети на овом видеу:
Када се очи уморе или се прекине електрична струја која даје аутономију свакој креацији, очи реагују на шарену стимулацију малих скулптура које се налазе у низу зидова. Једном када се задовољи инфантилни инстинкт за петљањем, експериментисањем, да не дамо паузу старим брзинама, на реду је женственији поглед на свет . Не будимо неозбиљни, није да је концепт протеста у уметности заморан, али дашак свежег и другачијег ваздуха током посете не шкоди. Нека разиграна уметност, мада у вашој машти увек су у основи оправдања савремене жене заснован на феминистичким и осветничким канонима које је Ники де Сен Фал неговао и живео током 60-их година.
Њене раскошне, блиставе фигуре преносе више покрета од механичког смећа њеног мужа, на јасном примеру моћи превелике дозе форме и боје у уметности. И то је супер. А од његовог малог узорка, оно што највише забавља и одвлачи пажњу је зид са фигурама залепљеним као да је велики фрижидер са причвршћеним магнетима. Назвала га је 'Сећање, 1997-1998' у нечему што изгледа као мали дневник идеја и скица који у целини изгледа немају никаквог смисла. Графит неких сутона али лепих година који коегзистира са а рендгенски снимак најгорег капиталистичког друштва . Јеан Тингуее и Ники де Саинт Пхалле су били муж и жена и овај музеј, њихов посебан Велики брат гдје умјесто да скину своја тијела и прошивају, они скидају оклоп са своје душе и својих жеља. И посетилац ужива у њима док шета са једне стране на другу кроз замишљену кућу изграђену годинама и искуствима . Да, њихови стилови се можда неће лепити или лепити, али постоји и могућност да се један не разуме без другог. Као у најбољим браковима.
Монографски простор у Базелу Жан де Тингели