Берн, прелаз са средњовековне архитектуре на архитектуру Ренца Пиана без знојења
„Локванско језеро“ (Клод Моне) у Беиелер фондацији (Базел).
Као да је то потпуно уметничко дело, архитекта Ренцо Пиано је замислио овај музеј на периферији Базела као излог где уметност и природа ће разговарати и гледају се. Под овим изговором отворио је велики прозори до околних ливада, пројектован идеалан кров за постизање а природно осветљење па чак и форсирао машину са а мало језеро који би, на његовом улазу, одушевио око. Ово мало језерце није само фотогеничан елемент, већ изазива и жељу музеја да га користи као још један елемент у својим просторијама, иако се налази на другој страни стакла. У овом сценарију недостајали су једино импресионистичка уметност и вода, нешто чиме је употпуњено ово импресивно Монеово дело дужине 9 метара , где се чини да се локвања рађају у Живернију (његовом омиљеном граду) и завршавају у водама спољног језера. И пре свега зачињено Дебисијева музика звуче у слушалицама које се нуде на супротном зиду. Више импресионистички немогуће.
Моне соба Фондације Беиелер
„Сећање“ (Ники де Сен Фал) и „Портрет западног обиља и тоталитарног меркантилизма“ (Жан Тингели) у Еспацеу Жан Тингели-Ники де Сент Фал (Фрајбург).
Ники и Јеан Били су срећан брак починио и помало у заблуди . Ова два кључна аутора уметности последњих деценија имали су дрско антагонистички , иако се чинило да то није проблем када је у питању заједнички живот и стварање. У малом простору који се налази у некадашњем градском трамвајском хангару који је за њих резервисао Музеј уметности и историје Фрајбурга, њихова дела деле простор. Могло би се чак и тако рећи не могу једно без другог , пре свега зато што представљају, с једне стране, шарени поп и, с друге стране, на кинетичка и метамеханичка уметност . Ова контрадикција је изложена, пре свега, у главној просторији где бучна машина коју је Тингуее извукао из рукава рециклирајући све врсте предмета и коју је изнео као критику конзумеризма дели простор са 22 пунашне фигуре које сумирају различите опсесије и лајтмотиве. Мотив Светог Фала.
У овом музеју сте позвани да додирнете, комуницирате, истражујете
**„Беле литице на Ригену“ (Каспар Давид Фридрих) у Музеју Оскара Рајнхарта (Винтертур) **
У ово мала Фиренца угнезђена између Алпа колекција глиттерс један од великих покровитеља швајцарске уметности . Оскар Реинхарт је уложио цео свој живот стичу дела домаћих стваралаца , као и Немце и Аустријанце и, на крају својих дана, желео је да остави своје наслеђе у простор отворен за све . Тако је настао овај музеј и тако је стара гимназија претворена у зграду за уметност. Унутра је извесно предозирање планина и авангарде, иако је поглед усмерен на дивне портрете и пејзаже Фердинанд Ходлер . Посетилац, када дође до свог рангирања у својој глави, на крају помишља да све делује као монографија о овом уметнику док не упозна 'Беле литице Ригена' друга велика слика познати (и пастелни) романтичар Фридрих . Било због свог магнетизма, тапета или славе, на крају ово дело изазива уздахе и глуми у најпродаванијем мерцхандисингу у својој радњи.
„Беле литице на Ригену“.
'Поломљена столица' (Даниел Берсет и Лоуис Геневе) . Трг нација (Женева).
Да је уметност оружје набијено будућношћу схвата се као нигде дивити се овој **скулптури испред женевског седишта УН**. Њихова патетични магнетизам толики је да чак краде сву истакнутост од колача и мегаломанске зграде у коју гледа. На крају дана јесте само столица са сломљеном ногом , али чињеница да је а Певам против противпешадијских мина и као нервни центар народних захтева учинило га је да постане више од скулптуре, симбола.
Столица без ноге: метафора споразума о противпешадијским минама
**Било који од 4.000 радова у ротацији у Паул Клее Зентрум-у (Берн) **
Сликарска продукција овог мита о швајцарској савременој уметности је тако велика да чак ни 'њихов' музеј није у стању да то ефикасно прикаже . И погледајте, Рензо Пиано се потрудио да направи атрактивну шкољку, можда чак и иконичну, где су њене просторије широке и разноврсне. Али ипак, резултат је импресиван . Није битно у које доба године идете или изложбу коју гледате, чињеница је да Пол Кле преплављује све са својим линијама и његовом личношћу чинећи да се његова фигура истиче као најомиљенији и најпризнатији уметник у земљи.
„Портрети“ (Пабло Пикасо) у Музејској колекцији Розенгарт (Луцерн).
Колико год се колекција галерке Анђеле Розенгарт фокусирала на последње деценије Пабла Пикаса и дела Пола Клеа и Лежеа, на крају анегдота успева да привуче више пажње него стварност. И није га лако пронаћи живе музе генија из Малаге И Ангела је једна од њих. . Да би могао мало да чаврља између својих културних одаја и да дође до серије портрете које је Пабло Пикасо направио од њега из пријатељства (њен отац и она су били један од њених великих покровитеља) оправдава њену посету и даје јој посебан додатак који је јединствен у свету.
Анђела Розенгарт поред фотографија Дејвида Дагласа Данкана
**„Данцерс ин репос“ (Дегас) у Фондацији Ермитаж (Лозана) **
Када истражите ово прелепа племићка кућа из 19. века тешко је разликовати где почиње музеј уметности и завршити излагање намештаја и декорације . Ефекат који се разуме знајући да је његов творац, Цхарлес Јусте Бугнион , оно што је желео је да изложи своју велику вилу и, узгред, направи велики мали музеј лепих уметности у Лозани. Резултат је чиста класична хармонија где се прави осврт на уметност последњих векова. Ова еклектична колекција се креће од Тиеполо бакрописа до Валлотон портрета, али изнад свега, Дегасови познати плесачи на крају блистају и његову невероватну привлачност.
Фондација Ермитаж.
** Колекција Фондације Алберто Гиацометти у Кунтхаусу (Цирих) **
покушајте да смањите невероватна збирка овог музеја то је немогуће. Углавном зато што је то збир стотина приватних колекција и сопствених аквизиција један од најамбициознијих музеја прошлог века . Нешто слично Реал Мадрид из салона . Све за њега. У његовим оквирима чувају се дела највећих уметника из целог света, од Мунка до Гогена, не заборављајући Пикаса, Матиса или Шагала. Међутим, оно што овај музеј заиста чини јединственим је чињеница да се у њему налази најпотпунији избор Ђакометијевих дела , ону коју је набавила и саставила његова фондација, где се каже да овај уметник није само прогањају мушкарци који ходају , али је било и а занимљив сликар и плодан вајар.
Једна од просторија Кунстхауса
**'Ла Цоур Цхагалл' (Цхагалл) у Фондацији Пиерре Гианадда (Мартигни) **
Овај уметнички центар воли и тврди шта дијаметрално супротно . С једне стране, покрива и омогућава обилазак рушевина гало-римског локалитета. С друге стране, поздравља страст свог творца, инжењера и уметника Леонар Ђанада, за савремену уметност. У овој мешавини коју ваша посета носи са изненађењима и задовољством једна од најоригиналнијих креација Марка Шагала , мозаик са две скулптуре на Оазоу и Поасону које дају сјај импресивном парку фондације. Али ова башта није прва локација за коју се мислило за овај рад. Занимљиво је то Шагал га је дизајнирао за париску кућу Ира Костелица , где је остао до 2003. године, када се рад преселио на нову локацију, чиме је обележена 24. годишњица ове радознале фондације.
Детаљ 'Ла Цоур Цхагалл'.
**„Двоструки портрет: Оскар Кокоша и Олда“ (Кокоша). Музеј Јенисх (Вевеи) **
У срцу овог кокетног музеја појављује се, изненађујуће од беса, невероватна колекција фондације Кокосцха . Ова сјајна колекција дошла је до ове тачке јер је била најближи културни простор Вилнеувеу, где је аустријски уметник провео последње године свог живота. Кривац ове велике изложбе је његова удовица Олда, због чега ова слика има а посебну вредност. У њему, поред виђења срећног пара, Оскаров особени експресионистички стил , који успева да своје напаћене пејзаже пренесе на портрет.
**„Седећи Арлекин“ (Пабло Пикасо) у Кунстхаус Базел **
Ово дело, које је тренутно изложено на величанственој изложби у Музеј Прадо синтетише као нико други однос Швајцараца према уметности и са Паблом Пикасом . Прича каже да када њен власник, Рудолф Стаецхелин , био принуђен, из економских разлога, да прода ову слику, целокупно становништво Базела је допринело новчаном износу да остане у градској Кунтсхаусу . Тражећи ову анегдоту, приступате овој великој уметничкој галерији где је веома скупо Гогенова „Нафеа Фаа Ипоипо“ или „Две мачке“ Франца Марка.
*Можда ћете бити заинтересовани и за...
- Кул музеј: крај света (заиста)
- Цоол музеј: БМВ, чак и ако не волите аутомобиле
- Цоол музеј: биоскоп и небо Торина
- Цоол музеј: Жан Тингели-Ники де Сен Фал простор
- Сви чланци Хавијера Зорија дел Амоа
Мусее Јенисцх (Вевеи)