Плутајући павиљон шпанског студија СелгасЦано, тропска експлозија изнад мирног канала Купуре.
Пре три године, овај средњовековни хир изненадио је свет неочекиваном дозом модерности, претворивши све своје кутке у велику уметничка галерија и будућност.
Од данас до следећег 16. септембра, Бриж слави а друго издање много популарнијег, разумљивијег и мање претенциозног Тријенале Бриж у коме постоји основни циљ: да се лето учини пролазним фестивалом и, такође, културним.
Или шта је исто, нуде сасвим другачији начин уживања у његовим уским улицама, доковима и споменицима да се вратимо на дестинацију која је захваљујући овој иницијативи много неисцрпнија и непредвидљивија. Како је указао њен градоначелник Ренат Ландујт: „ко год дође вештице видети прошлост ће се сусрести са будућношћу“.
Џон Пауерс је направио лабудов врат инспирисан најрепрезентативнијом животињом Брижа од малих комада челика.
ТЕЧНИ И ЕКОЛОШКИ
Иза 15 интервенција које су прошаране његовим уличицама, зградама и каналима, крије се намера: размишљање о градовима који долазе и о улози коју ће његови становници имати у свим његовим трансформацијама.
Зато Његова главна тема су ликвидни градови, они који су стално промена и чије је име осамдесетих година прошлог века створио пољско-британски филозоф Зигмунт Бауман да се односи на постмодерни немир.
Ово се преводи у павиљоне, уметничка дела, велике скулптуре и изложбене просторе који се могу поделити у три поџанра. Први је онај који обухвата креације које настоје да промене темпо становника и путника Брижа нудећи им другачији начин да уживају у свом наслеђу. Други, онај који ствара уметничке рефлексије и теорије о будућности цивилизација. И трећи, онај који директно укључује Брижане у креирање и интервенцију простора по свом укусу.
Али, изван критичке класификације, занимљиво је то ове ефемерне радње модификују перцепцију града и то чине тако што су део њихове рутине и бране екологију. И као подршка, неке табле са објашњењима које, на енглеском, једноставно описују идеју сваког уметника тако да наслов инстаграм може имати неку суштину и хасхтаг: #трибру2018 . Остаје само уживати у њима.
СтудиоКЦА уградио је џиновског кита у канал направљен од пластике пронађене у мору.
ЛЕТЊА РУТА
За пешачке сврхе, овај фестивал савремене уметности предлаже трансгресивно путовање кроз класике Брижа који су интервенисани на различите начине.
Не идући даље, испред Ван Ејкове статуе на каналу Спиегелреи, Американци СтудиоКЦА подигли су огроман плави кит висок девет метара изграђен од остатка пластичног материјала пронађеног у мору. Његово име, 'Скисцрапер', је иронично док је његова порука неодољива, посебно ако се погледају подаци које избацују његови творци, међу којима је и чињеница да у мору има више тона пластичног отпада него сирових тона китова укупно. .
Још једна битна ствар је плутајући павиљон СелгасЦано, шпанског архитектонског студија који је најбоље успео да римује иновацију са еколошком и естетском свешћу. Хармоничан менаге а троис овде је наглашен тропским бојама са онима који своје инсталације – на мирном каналу Цоупуре – направе платформом за купање.
За Лусију Кано и Хосеа Селгаса, главна мотивација за узбуђење око овог пројекта била је могућност направите плутајући простор и можете експериментисати. Њихов материјал, ПВЦ без преседана, омогућава им да стварају неочекиване облике и истовремено загреју најлење пливаче пре роњења у воду.
СелгасЦано је осмислио платформу за купатило неочекиваних облика.
Са своје стране, корејски студио ОББА направио је шеталиште у Лангереи-у дуж које можете ходати по води и моћи уживајте у овом углу Брижа са тачке гледишта која је раније била непозната не-воденим бићима. Дрвени пролаз крунисан памучним ужадима који ткају љуљашке, фотеље и завесе које се померају на ветру и импровизују клуб на плажи на реци.
Управо ову интеракцију са јавношћу су тражили њени креатори. Сама Јунг Ли, дизајнерка овог комада, истиче да је оно што ју је највише изненадило у Брижу када га је први пут посетила колико су споменици мало комуницирали са својим немирним становницима, стога је створио савршено место за печење у топлијим месецима.
Мање практичан и више уметнички ефекат је онај који је постигао Јарослав Козакиевич са својим мостом преко Гронереја, који су, у основи, два лица забавних геометрија која се љубе у центру.
Ова рута која је интимније повезана са градом има још једно заустављање код великог Џона Пауерса, направљен од малих комада Цортен челика који је инспирисан типичном животињом овог идиличног града; такође у улаз у подземни свет који се зове 'Анцхерон' који Ренато Ринолди изваја у Лангереи-у а то претвара воде овог мирног канала у завесу дантеског универзума.
Ренато Ринолди ваја у Лангереи улаз у подземни свет који се зове 'Анцхерон'.
УРБАН УТОПИЕС
Осим изненађујуће фотографије или неочекиваног Брижа, радови тријенала такође настоје да дају решења и теорије о будућности градова на атрактиван начин.
У једној од најспектакуларнијих енклава у целом центру, болници Сан Хуан, Петер Ван Дриессцхе подиже своје велике дрвене куле и фиоке као предлог за градове будућности у којима се море осваја од мора. Локације које су модуларне попут комода, заменљиве и које издржавају плиму и осеку да би преживеле сваку поплаву.
Са своје стране Кунле Адеиеми (НЛЕ) је развио своју чувену плутајућу школу како би створио неуништиви простор која пружа образовна решења за многе крајеве планете. Његово смјештање у познату језеро љубави Ово је погрешно јер, иако изгледа као мала лебдећа конструкција, ова непотопива дрвена школа је дизајнирана да превазиђе све климатске недаће, док истовремено инспирише и пружа еколошка и одржива решења за проблем образовања, који постаје све више и више забрињавајући али мање алармантни.
Нека вас њен изглед не завара, ова плутајућа школа НЛЕ је непотопива.
у самом бург скуаре , архитекта Весли Морис предлаже павиљон комуникационих модула у којима истакнуте су трендовске теме урбане будућности. Недалеко, у Поотерслоге, Ваздушни градови које медијатик Томас Сарацено замишља у будућности изложени су на видео снимку.
А у смислу уметности, ФРАЦ (те дивне регионалне иницијативе савремене уметности у Француској) у долини Лоаре доноси у цркву Гроотсеминарие различите радове који говоре о покрету, учешће грађана и технологија, три стуба која су, према речима њеног директора, Абделкадера Даманија, основа будућности градова. И то раде у спектакуларном простору где се религиозна иконографија судара са шкрипавим (по боји и концепту) креацијама.
Верска иконографија наспрам живописних концептуалних творевина у цркви Гроотсеминарие.
ГРАЂАНИ ИЛИ УМЕТНИЦИ?
Два пројекта активно укључују Бриж. И то на радикално другачији начин. У срцу града, хоспис опатије Саинт Трудон за старе и болесне и даље дочекује исељене Белгијанце у атмосфери тишине. Овде је колектив Руимтевелдверк радио са њима на пројекат Г.О.Д. да бисте простор учинили пријатнијим, направите башту на коју ћете се осећати поносно (и да бисте се осећали корисним) и путујте у прошлост са малим археолошким ископавањем у потрази за пореклом ових радозналих лаичких рељефних заједница.
Млади људи су протагонисти пројекта Раумлабор у северним крајевима Брижа. Од јесени прошле године ова група архитеката ради руку под руку, нокат по нокат, са градским тинејџерима у радионици чији Циљ је врло једноставан: претворити празан простор за њих у рекреацијски парк.
Резултат је забавно место где изненађују његова кућица на дрвету, њен романтични кутак са погледом на реку и оптимистични џиновски ђакузи који се отвара сваке друге суботе.
Група архитеката Раумлабор претворила је празан простор у парк за одмор за (и са) младе људе из Брижа.
ПЛАЖА ЈЕ ПРАВИЛА МУЗЕЈ
Пре него што се ова идеја појавила у Брижу, фламанска обала је већ истраживала значење скулптуре и јавне уметности у 21. веку. Беауфорт иницијатива програмира од 2003. године, такође сваке три године, сет од уметничке интервенције поред дивљих плажа ове обале које одражавају шта су споменици данас и чему служе.
У овом издању кустос Хајди Балет одабрала је 18 уметника из целог света да излажу на овој јединственој сцени своју визију актуелних проблема у виду споменика и на тај начин дати смисао његовом постојању и превласти. Отуда је одлазак до обале и силазак на свакој станици његовог обалског трамваја необичан начин претворите шеталишта у уметничке галерије уз шум мора и таласа.
У оквиру иницијативе Беауфорт 2018 налазимо дела која су узнемирујућа као „Мушкарци“, Нине Беиерс.