Ако не можете да одете на плажу овог августа, посетите је руку под руку са излагање фотографа Царлос Перез Сикуиер (1930-2021) у Мадриду. Током своје професионалне каријере више од педесет година Перез Сикуиер је прошао кроз различите фазе. Једна од најупечатљивијих била је она која компонује серија 'Плажа' , у којој успева да види и ствара уметност тамо где је наизглед нема.
Голи човек с леђа , сунчање потпуно преплануо. Чак су му и тестиси смеђи. Оквири купаћих костима јарких боја са тачкама или лепљивим цртежима, који прекривају тела дебелих жена.
Други човек испруживши ноге на пешкир са клизачом , нудећи магарца онима који пролазе. Жена потпуно нашминкана , као да иде на гала, одмара се на плажи у Алмерији.
Су неке од фотографија Карлоса Переса Сикијера у Мадриду то се може ценити до 28. августа у Мапфре фондација.
Један од најзначајнијих и најоригиналнијих фотографа 20. века код нас који се издвајао за пуцати на та банална места која нико други није ценио.
Рокетас де Мар, 1973.
ИРОНИЈА И ХУМОР
Како каже Карлос Голонет, један од кустоса изложбе, " видети људе како леже на плажи није тема која а приори може бити занимљива . Међутим, одатле успева да створи веома моћно дело”.
Камата која зарађује захваљујући иронији и хумору које показују ваше фотографије. Неканонска тела, крупни планови тражећи различите оквире и веома светле боје су њена три стуба.
Али не коришћена фотографија да се смеју људима, али како играм . Такође као жалба. Алмерија 70-их година, када су направљени ови снимци , почео је да захвата туризам. Нешто што јој је помогло да се развије, али је значило и крај једне ере.
Стога, објашњава Карлос Голонет, „ то је нека врста освете оним људима који су упадали у те просторе и уништавали их. Али то показује и ту реалност која је проживљена. Већина жена је овако отишла на плажу. Била је то панорама која се видела на обали Шпаније”.
Марбеља, 1983.
Сви се они по некима истичу веома светле боје , пошто су направљени у светлости подне, са веома моћним сунцем . „Искористите ту снагу сунца у Алмерији, које је окупало све. Ове врсте фотографија можда не би изгледале тако добро у северној земљи“, каже он.
такође, не користи ни у једном зум, без блица, без светломера , па сте морали да се приближите да бисте их извели. Неки крупни планови који су направљени на нешто више од метра и то показује велику менталну окретност коју је имао да постигне те оквире.
ОД ДРУШТВЕНОГ ПРОЗИВАЊА ДО ПОП ФОТОГРАФИЈЕ
Царлос Перез Сикуиер није почео да прави ове врсте фотографија. Његови почеци сежу до више друштвених , када је 1950-их, у насељу Алмерија у Ла Чанка, почео да снима црно-бело. Неки снимци жалба која је показивала сиромаштво који су живели у околини.
Имајте на уму да у тој деценији у овој провинцији није било аеродрома, универзитета или било чега. И, тхе цханца посебно, била је то врло сиромашна област.
у тој деценији основао покрет АФАЛ , у којима окупља све фотографе важне личности шпанске ере, као што су Рамон Масатс, Јоан Цолом или Гзавије Мизерах, и постао је катализатор фотографије у то време.
Ла Цханца, Алмериа, 1965.
Касније прелази из црно-белог у колор. И његов рад постаје апстрактнији . Како подсећа кустос изложбе, чињеница која је иновативна и која је испред било ког уметничког покрета у Шпанији и свету.
„Тих година је почео да ради у боји, што није да се није користило, али Коришћен је за рекламирање. Није за ликовну фотографију . Први снимак у боји који је изложен у музеју МоМА је 1976. године, а почео је у боји раних 1960-их“, каже он.
Ова рута се може видети на изложби, као и његов окрет према поп, почевши од серије 'Плажа' и то ће свој врхунац имати у 'Трампас пара унцаутос'.
Неки снимци ближе савременом сликарству. У њих, добити Дајте додир кич неким просторима-у принципу-ужасним . „Можда то није урадио свесно, већ је то део његове уметничке еволуције“, објашњава Карлос Голонет.
Дакле, Царлос Перез Сикуиер добити искру било где . Чак и непријатни простори постају права уметничка дела након кадрирања. има ту способност да видите стварни свет и ухватите тренутке који би остали непримећени.
С/Т 1965.
УМЕТНИК ДА СЕ ТУЖИ
за све ово, фотограф је уметник да тврди . Његове најпознатије фотографије су црно-беле 'Ла Цханца', када је припадао покрету АФАЛ. Али након што се група распала, био је изолован у Алмерији.
"Заправо, многе фотографије које су изложене нису виђене све до 90. године “, каже повереник. “ Али он је изузетан фотограф . Доказ за то је да многи међународни новинари који су дошли на изложбу за ПХотоЕспана нису знали са чиме да је упореде или у који покрет да је ставе, јер је била револуционарна”.
„Такође рекао је за њега чувени Мартин Пар да у историји фотографије било је неких професионалаца тако невероватних да нисте знали где да их ставите “, завршава он.
Стога није чудно то када приступите свом послу, заробљени сте . Било на својим плажама или у најпопуларнијим композицијама.