Дизајн намештаја, Ериц Бенкуе.
„На медитеранској страни, када је Рона тако близу, вода се великом брзином спушта са врха који дубоко урезује долине угнездене уз стрме падине. На атлантској страни је супротно: океан је далеко, вода тече низ благу падину да би му се придружила, а пред нашим очима се приказује питоми пејзаж валовите равнице.
На овом буколичном и дивљем платну које тако дефинише Давид Моинард, уметнички директор Ле Партаге дес Еаук , можете пронаћи овај невероватни музеј на отвореном, дело тима природног парка Ардеш, у региону Аувергне-Рхоне-Алпес.
Лес Мирес, дело Жила Клемана.
"Била Регионални парк природе Ардецхе Моунтаинс који ми је поверио мисију да овде осмислим уметничку турнеју. Морао сам да пронађем начин да помирим сву ову невероватну разноликост пејзажа." Уметнички обилазак обухвата 100 километара, од Ст. Агревеа на северу до Ст. Лаурент лес Баинса на југу.
До сваког градилишта на референтним тачкама потребно је доћи аутомобилом, а онда су нека од њих доступна само пешке, на коњу или бициклом. Посета сету може одузети гледаоцу приближно време пет до осам дана (иако постоје 'пречице' аутом које вам омогућавају да смањите искуство на пар дана... није наша препорука!).
Дизајн намештаја, Ериц Бенкуе.
Међу радовима су креације попут **Мобилиер Десигн би Ериц Бенкуе**, серија намештаја од кестеновог дрвета, веома отпорног на екстремне временске услове и за који се, међутим, очекује да ће се променити као резултат његовог односа са ваздухом. , посете, природа…
Ту је и интервенција ** Фелице Варини на цистерцитској опатији која је класификована као историјски споменик **, и још једна интервенција Стефана Тидеа на Цхартреусе де Боннефои, зграда из 12. века на надморској висини од 1.310 метара.
За концепцију овог музеја, креативни директор нам каже да је одлучио да се наслони на линију између Атлантског и Медитеранског басена и да је учини заједничком нити, управо зато што објашњава разноликост пејзажа.
“ Линија раздвајања вода то је као фасцинантна матрица : Постоји нешто магично у сусрету на месту где се спајају оба речна слива. Сам израз (на француском лигне де партаге дес еаук значи линија у којој се воде деле или дистрибуирају ) има велику поетску али и политичку тежину, јер добро знамо да у глобалним размерама питање дистрибуције воде постаје све важније“, објашњава Дејвид Моинард.
Ла Тоур а Еау, Жила Клемана.
У Ардешу је, штавише, постојала изванредна полазна тачка, један од првих трагова уметности човечанства: пећина Шове . „У време када је простор у коме је реконституисан требало да отвори своја врата у пећини Понт Д'Арц , Парк је имао прелепу интуицију да је отварање пропратио пројектом који се односи на савремено стваралаштво“, каже Моинард.
“ Уметност има огромну способност да истакне наслеђе, пејзаже, карактеристике територије . Рад у иностранству, у јавном простору, значи покретање великодушног пројекта, отвореног за све: нема потребе да прелазите ни на која врата, радови су ту, пред нашим очима! Стога не постоји циљна публика којој би се требало обратити, сви су добродошли, од љубитеља уметности до планинара у пролазу ", он завршава.
Из Л'аутре Цоте, Стефана Тидеа.
Наравно, посебна пажња се поклања становницима Ардеша, а посебно онима у планинама, где је културна понуда оскудна: „Они су први укључени и прави амбасадори пројекта“.
Ветар, временске прилике, административне дозволе, обезбеђење итд., ни у једном тренутку нису обесхрабрили екипу . „Обично кажем да је тачна тачка сусрета између утопије и стварности оно због чега се дело и његов контекст међусобно побољшавају – размишља Дејвид –. Утопија је мотор сваког пројекта уметничког стваралаштва јер без утопије нема нове идеје. Ако не можемо да сањамо уметнички пројекат, не можемо много да сањамо”.
Терре Лоире, Коицхи Курита.
Оно што га чини најпоноснијим на пројекат је „да једна дама која је у почетку била веома невољна са идејом да инсталира дело савремене уметности на елементу наслеђа вашег града Рекао сам уметнику, након што је представио свој пројекат, Настави и пре свега не мењај ништа!“, присећа се он и препоручује посетиоцима да одвоје време.
„Оно што очекујем од ове уметничке турнеје на отвореном је што изоштрава наш поглед на оно што нас окружује . Географија ове територије не дозвољава да дођете ни на један дан и то је добро, јер јој даје изузетан карактер: вода је чиста и пејзажи су очувани као мало који други у Европи . И као епикурејац који јесам, знам за неколико места где постоји толико разноврсних производа високог квалитета, захваљујући велики број мештана који дивно раде, познавајући и поштујући циклусе природе ”.
Ле Пхаре, дело Глорије Фридман за Ле Партаге дес Еаук.
Што се тиче преноћишта, у околини постоје бројни гостионици, хотели, ресторани, гостионице, страшне сеоске куће, „где примају са топлом једноставношћу и Овако заиста можемо да упознамо територију: шетајући њеним пејзажима, кушајући их и упознајући људе који у њима живе и раде ”.
Ово није једина иницијатива те врсте у свету. Међу референцама је задивљујући рад обављен у ** Геопарку Хауте-Провенце (Хауте-Провенце) , где Надин Гомез позива фантастичне уметнике који имају дубок и интиман однос са природом још од 90-их: ** Херман де Врис, Енди Голдсворти, Ричард Нонас...
„Пре неколико година и ја сам имао среће да одем провинција Ечиго-Цумари, у Јапану, где је комесар Фрам Китагава, пореклом из овог краја, је започео тријенале где је уметност потпуно помешана са пејзажима и живот његових становника. То ме је обележило јер је уметност постала, за ову територију тешко кажњену руралним егзодусом, нешто што заиста реструктурира“, каже Моинард, који је раније радио и на покретању још једне уметничке турнеје у ушћу Лоаре, под називом Естуаире Нантес - Саинт -Назаире **.
Ле Пхаре, дело Глорије Фридман у Моуре де л'Абеоурадоу.
Одабир уметника који су учествовали у Ле Партаге дес Еаук поштовао је један критеријум: да покаже разноликост савременог стваралаштва. „Данашњи уметник додирује сва поља. Уметност више није ограничена на скулптуре на постаментима или фрескама, већ се изражава на онолико начина колико има материјала и изгледа!“, објашњава Давид.
Од **Водоторањ од сухозида Жила Клемана** до уметничког колектива ГеоПоетица Социети Топламак – „’нематеријално’ дело које има облик апликације за мобилни телефон”–, дела која чине Партаге дес Еаук се веома разликују једни од других, иако сви се држе пејзажа.
„Наравно, био сам упознат са радом и праксама сваког од ових уметника“, каже Дејвид, „као и са њиховом способношћу да креирају дело ин ситу, тј. реагују на стварност места и његов контекст . Оно што морате да постигнете у пројекту овог типа је дијалог у коме је дело инспирисано окружењем, које, заузврат, мора да буде откривено радом”.
Лес Мирес, дело Жила Клемана.
Постоје ли сличности или комплементарни аспекти између радова на турнеји? “ Када нас Коичи Курита подстиче да се дивимо ономе што обично газимо, земљи Глорија Фридман са својим Пхареом (Светионик) тера нас да се уздигнемо до плавог неба! Данас схватам да радови који чине обилазак говоре о сјајним елементима пејзажа: земља, вода, светлост, ваздух, живот ”.
Да ли ће бити проширења или континуитета пројекта у будућности? „Турнеја, како је првобитно замишљена, је завршена, али је успела да створи динамику и жеље које омогућавају њен каснији развој . На пример, од концепције пројекта затекли смо бројна регионална удружења, галерије и институције које се баве савременом уметношћу стварајући ад хоц изложбе, нешто што смо назвали лес ецхаппеес („цурења“)“.
Детаљ рада Фелице Варини у опатији Мазан.
„Први пут су ове локације обједињене и током лета 2017. године за јавност је отворено двадесет пет изложби широм територије. Са још већим успехом, искуство је доживело друго издање ове године и састојци су ту да се мрежа „цурења“ поправи. Што се тиче саме турнеје, надамо се да ћемо га у будућности обогатити новим вишегодишњим радовима и, посебно, да буде у стању да позове уметника да осмисли дело које има директну везу са њим пећина Шове... ”.
Ла Тоур а Еау, дело Жила Клемана.