Валенсија, какав клон!
Ана Девис и Данијел Руеда, познатији као Ана и Данијел , су пар креативних фотографа са седиштем у Валенсији чији је рад чиста инспирација.
Након укључивања у Форбес листа 30 испод 30 година , за „њихову инвентивну употребу природног светла и свакодневних предмета“, овај креативни дуо је радио са брендовима као што су Нетфликс, Диснеи, Фацебоок и Пантоне, између осталих.
Његови снимци комбинују геометрију, перспективу и визуелно приповедање на јединствен начин који хипнотише свакога ко их контемплира.
Фасаде, прозори, степенице, мурали... и њихова интеракција са сценом, наравно. Нема детаља који измиче циљу Ане и Данијела, који су такође именовани за Хасселблад глобалне амбасадоре.
У Дохи су измамили осмех на ову фасаду
КАКВА УЈЕДИЊЕНА АРХИТЕКТУРА
„Упознали смо се на Политехничком универзитету у Валенсији, где смо дипломирали на Архитектонском факултету. Нисмо ишли у исти разред, али чињеница да смо обоје имали интересовање за дизајн изван архитектуре нас је врло брзо спојила“, кажу Ана Девис и Даниел Руеда.
Није им требало дуго да открију да су сјајан тим, пошто су обоје били креативни на сасвим другачији начин: „Ана је маштовита, ентузијастична и више ужива у раду рукама него главом. Ја сам сасвим супротно: перфекциониста до сржи, и увек сам забринут за више техничких детаља као што су геометрија, композиција и квалитет слике. Од тада нисмо престали да стварамо заједно!“ Даниел каже за Травелер.ес
„Увек смо имали осећај да архитекте не раде добро у комуникацији са друштвом колико је оно што радимо заиста важно, и то је нешто што смо временом открили да својим фотографијама можемо помоћи да се променимо“, коментаришу они.
Тако су почели да истичу одређене грађевине на другачији начин, и на тај начин натерати људе без претходног архитектонског знања да буду узбуђени због одређеног простора који иначе никада не би изазвао њихово интересовање.
Како кажу: 'хумор је веома озбиљна ствар'“, објашњавају. А то је да, према Ани и Данијелу, имамо тенденцију да хвалимо филм када нас расплаче, али осећамо се као да не ценимо довољно колико је невероватно да нас комедија може насмејати за исту цену.
Стога, ако постоје изложбе фотографија које нас могу дубоко дирнути, „Верујемо да би требало да буде места и за слике које нам измаме осмех на лице“, каже овај креативни пар.
„Слично дрво“, Валенсија
ЈЕДНОСТАВНО, АЛИ СА ПОРУКОМ
Дефиниција коју они сами дају о свом стилу фотографије не може бити јаснија: „Једноставно, али са пуно поруке. Геометријски и рационални, али и забавни и изненађујући!“, наводе.
Студирање архитектуре потпуно је трансформисало његов начин гледања на свет и интеракције са њим. И иако данас ниједан од њих више не ради као архитекта, та заједничка позадина им помаже да креирају забавне и живописне слике
Да, његови снимци приказују фотографије најразличитијих зграда, али немају никакве везе са конвенционалном архитектонском фотографијом. , што његов стил чини јединственим и најоригиналнијим!
Циљ Анна & Даниел је одувек био да приближи архитектуру људима, користећи креативност и хумор као изговор за ширење страсти коју архитекте осећају према градовима у којима помажу у пројектовању.
„На нашим сликама, уместо да буду потиснути у други план, ове свакодневне архитектуре са којима живимо свакодневно излазе на видело, добијају сву пажњу и наклоност коју заиста заслужују” , појашњавају архитекте.
И закључују: „Ми то желимо да мислимо, ако успемо створити рефлексију о стању зграда које нас данас окружују , ми ћемо допринети промени света који ће будуће генерације наследити у будућности”.
'Од четвртине до црвеног', Амстердам
КРЕАТИВНИ ПРОЦЕС
Креативни процес Анне & Даниела је много традиционалнији него што се на први поглед чини: „Било да радимо на личном пројекту или када то радимо у име клијента или бренда, све почиње са папир и оловка “, признају они.
„Подразумева се да су сви реквизити који се појављују на слици сами ручно рађени!” Данијел узвикује.
А шта се дешава када уђу у авион или крену на пут? Цео процес постаје мало компликованији када путују, па Пре него што се упусте у авантуру, они помно планирају сваку слику коју ће желети да сниме на дестинацији на коју иду.
„Ово укључује онлајн истраживање зграда и простора на које бисмо желели да интервенишемо на неки начин, сазнати услове осветљења сваке од ових локација, скицирати прве идеје, набавити одевне комбинације и додатке који нам могу затребати, итд.“, објашњавају они.
Иако је истина да покушавају да стигну до аеродрома са својим домаћим задатком, има толико ствари које треба имати на уму да то није увек случај: „Срећом, увек има простора за импровизацију!“ истичу.
ЦИЉА: СВЕТ!
Од Валенсије до Катара, пролазећи кроз Хелсинки, или буквално било где другде, за овај пар жељни нових искустава и грађевина за снимање нема граница.
„У сваком граду света може се пронаћи нешто јединствено и посебно; поготово ако се мало одмакнете од најтуристичкијих крајева“, Узмите у обзир пар. У ствари, већину локација које се појављују на његовим фотографијама тешко је пронаћи у конвенционалном туристичком водичу.
„Постоје нека места која можете пронаћи само када их не тражите“, кажу, „и то је оно што нам се највише допада када путујемо светом: помешати се са локалним становништвом сваког места да покушамо да откријемо све оне скривене драгуље које сваки град држи у себи”.
ЦРВЕНИ ЗИД, ЛАВИРИНТ ИЗ СНОВА
Знамо да ће одговор бити густ, али не можемо а да их не питамо о њиховим омиљеним архитектама и зградама: „Многа места падају на памет, али Црвени зид, шпанског архитекте Рикарда Бофила, увек ће имати посебно место у нашим срцима”.
Као архитекте и фотографи, увек се труде ставити акценат на зграде и просторе који су обично потиснути у други план, претварајући их већ једном у главне протагонисте слике.
„И није да овој згради треба више пажње. Међутим, ми то верујемо Светска слава овог здања није послужила да покаже његову јединствену лепоту у свету“, додају.
И сами су покушали да ухвате ту лепоту 2019. документујући сваки кутак и пукотину његовог величанственог дизајна три дана узастопно.
Идеја је на крају постала Пинк-а-боо! што је, како сами објашњавају, „низ слика које приповедају замишљену игру жмурке у овом сањивом лавиринту”.
ТХЕ ЦОНФИНЕМЕНТ
Све слике Ане и Данијела су направљене на отвореном, углавном на јавним местима, које је 2020. прекинула пандемија.
„Током заточеништва, наш креативни капацитет је био мало компромитован, посебно када нисмо могли ни да изађемо из куће осим ако не идемо у супермаркет или болницу“, кажу за Травелер.ес
Данас морамо да наставимо да будемо одговорни и разборити. Сви сањамо да поново путујемо и откривамо и поново откривамо дестинације широм света.
„Једва чекамо да поново уђемо у авион! Али док се то дешава, заиста уживамо у поновном откривању са камерама делова нашег града где никада раније нисмо били“, каже овај пар који ћемо помно пратити да бисмо били инспирисани њиховим талентом.