Класик књижевности који сада постаје визуелно искуство.
Мало ствари је тако магично као трансцендентност уметности. Његова способност путовања кроз време је способна да изазове спој два наизглед отуђена уметника , али уједињени кроз емоције и креативност. Резултат је да ради као нов Романсеро Ђитано, Лоркино најрепрезентативније лирско дело, а сада илустровано од Рикарда Кавола.
Ода Циганима и живи израз латентне Андалузије , као што је Лорка то видео. Данак који се рађа из утробе писца и то добија боју захваљујући једном од најпопуларнијих илустратора наше земље данас.
КОНЕКЦИЈА
Када питате Рикарда зашто је илустровао овај класик, он је јасан: „Никада не бих помислио да илуструјем Лоркино дело. Мислим да је веома тешко покушати да будем минимално на његовом нивоу" . Логичан одговор ако помислимо на гиганта попут Лорке и креацију као што је Гипси Романцеро. Најблаже речено застрашујуће.
Ово ремек-дело произилази из дивљења Рикарда Кавола Лорци, али и из његовог блиског односа са циганским универзумом.
Међутим, реалност је таква веза између Кавола и Лорке превазилази уметност . „Живео сам са Циганима у својој породици цело детињство и то је створило веома посебан однос са циганским универзумом” , та веза је била оно што га је спречило да се одупре пројекту када му је пришао његов уредник.
Тој емоционалној вези се додаје инспирација илустратора у писцу у погледу метафора и симболике то значи. Тако да то изгледа скоро безнадежно њихови послови ће се у једном тренутку руковати историје
**КЊИГА" **
На овај начин, и уметници, бивши и садашњи, конвергирају за 251 страницу на начин који само следбеници Кавола и читаоци Лорке могу да замисле. Зато нова личност која се назире у делу превазилази оно што је једноставна књига. Како би другачије, постаје уметничко дело.
Два наизглед отуђена уметника који метафорички удружују снаге како би направили места за креативност.
И биће потребно само да отворите корице да бисте сазнали да је оно што читаоца чека унутра свет Лорке, не само кроз стихове, већ и кроз слике . И, неоспорно, Каволов универзум, са тим личним стилом што га тако карактерише.
Када једном кренете на пут, нећете моћи да одете. Одржава се Циганска балада као филм, у коме влада експлозија боја, али режира тугу и трагедију . „Пуно сам се играо кроз књигу мењајући типове снимака, да бих створио тај биоскопски осећај“, открива Каволо.
Дакле, између романтике и романтике, укључене су странице без текста, само цртежи илустратора пред читаоцем . Први, појављује се фаза у којој су кулминирали последњи стихови , да наставим са оним који ће водити онај који треба да почне , стварајући осећај увода који вас припрема за оно што следи.
За тумачење песама, Каволо је желео да остане веран речима тог детаља . „Желео сам да будем прилично дослован у смислу текста“, дакле симболи и метафоре изгледају савршено рефлектовани и повезани на сваком од цртежа.
Романсе које одају почаст унутрашњости Андалузије.
Туга је заједничка нит Лоркина дела . Романцеро Гипси иде путем који појачава бол и тјескобу, а који имају свој максимални израз у романси црног бола . Ова меланхолија је преплетена са ауторово дивљење према андалузијском циганском свету , а све те емоције се манифестују у пратећим илустрацијама.
„Морам да признам да сам у великом искушењу да илуструјем песника у Њујорку“, рекао је Рикардо Каволо. Након уласка у свет овог новог дела, читалац неће престати да мисли: "Надам се да хоћу" . Плод овог стваралачког заједништва је, у најмању руку, обогаћујући, тј можемо само пожелети да се не заврши.
У међувремену, започели смо путовање у Циганским баладама, “путовање од града до града кроз Лоркину Андалузију” , како каже Рикардо Каволо, да кулминира коначном посветом која гласи: „Живео Лорка, живели цигани, живео црни пенал“.
Рикардо Каволо обнавља једно од великих дела 20. века.