Грнчарски град (и непознат) Аликанте
Било је било лета 90-их. Бака и ја смо сишле доле са корпама одеће до веша трљати сатима. Неколико месеци касније, почела би да губи сећања, али тамо, у углу те вешернице, остали су трагови историје да нас подсећају на прошлост.
Ознаке старих крчага које носе жене повезане са сунцем и земљом попут ње, попут оне баке чији унук није био забринут што је то знао у његовој улици живеле су десетине грнчара већ за играње жмурке са пријатељима на крововима.
Двадесет година касније, човек се враћа Агосту, град у провинцији Аликанте благословљен планинама Ел Сид и Ел Вентос, отвореним небом Левантеа и тишином коју прекидају само звуци далеке радионице.
Град Агост је познат по грнчарији, бокаловима, крчаговима и многим другим комадима направљеним од беле глине.
Све док 40 грнчара Они су дошли да живе у занатском крају овог града Аликантеа од средине 19. века. Године 2001. до 12 уметника је живело заједно, а данас су преживела четири са мисијом да рад толиких генерација траје до краја стално преокретање и спор начин живота, чисто медитерански.
ОДА БОТИЈУ
Град Агост је познат по његова грнчарија, врчеви, врчеви и многи други комади настали од беле глине колико добро хлади воду. Упркос првим референцама које документују присуство агостове керамике у тринаести век, делатност је имала посебан бум од друга половина 19. века, тренутак у коме тхе церамиц потпуно изнова осмислио животе својих становника и железница дозвољено да извози своја пловила на дестинације као што су Марсеј или Алжир.
Активност која крајем 1970-их привући ће немачку етнологу Илсе Сцхутз, који је, опчињен градским занатима, одлучио да промовише Музеј грнчарије 1981. Приватна иницијатива која је данас најбоља полазна тачка за сагледавање историје и процеса стварања ове древне уметности.
У 19. веку многи грнчари су имали свој материјал за израду својих радова. Паралелно, други радници су долазили у запрежним колима које су вукле мазге ел Террерс делс Побрес, заједнички каменолом из којег се вадила сирова глина помешана са камењем и шкољкама (не заборавимо да је пре хиљадама година "све ово било море") да га прода грнчарима.
Керамика Емили Боика је мерило за Агоста и врх копља пет генерација које моделирају земљу
Хозе Роман, ветеран грнчарства, води ме до баре за насељавање, или 'цолаор', где се стена окретала да би се мешала са водом до добијања емулзије глине боје чоколаде. „Била је то текстура Данона“, каже Роман. „Смеша је остављена да се одмори и осуши на сунцу, а затим подељена на мале квадратиће из којих се пела, комад глине којим грнчар манипулише у просторији за точкове”.
Рудиментарни дрвеним столовима на погон зупчаницима и точковима илуструју активност за коју су грнчари захтевали пијуни Годинама потцењена цифра и ко је увео жене села у послу који се састојао од пази на све хирове овог неукротивог материјала, од обликовања на столовима до засенчења излива бокала.
„Врч је заснован на концепту евапотранспирације, јер када сунце обасја лонац, вода испарава и хлади се“, наставља Хозе. „Процеси разраде су били скупи, јер требало је дати неколико карактеристика да би се потврдио квалитет посуде. На пример, комад је сломљен да би се проверио његов квалитет звуком и додавана је со да би се олакшало знојење бокала”.
Али врчеви су само врх леденог брега колекције елемената фокусираних на живот у 19. веку: кућице за зечеве, прилагођене вазе типичне за троуссеау или посуде за чување уља (У овом случају унутрашњост је офарбана лаком да би се избегло знојење типично за бокале које би могло да упропасти очување хране).
У једној од просторија музеја налазе се планови за бокал и оловке на столовима: нове генерације налазе у едукативне грнчарске радионице нови начин поновног повезивања са традицијом и предлози укључују иницијативе као што су Трагови керамике. Програм активности провлачи се кроз читаву историју човечанства уз употребу керамике као заједничке нити и фокусиран и на одрасле и на децу у сарадњи са мајсторима грнчарима града.
У Агосту тренутно живе четири грнчарске радионице са својом личношћу где је поред могућности да се набави комад могуће ин ситу открити занат који је постао стил живота. ту имамо Ла Нава, Национална награда за керамику 2018. чији пројекат енфангарт је постала јединствена иницијатива која нуди обиласке са водичем, курсеве и активна искуства да будете грнчар на један дан.
Рок Мартинез, Још један од грнчара се клади на јединствене завршне обраде и рафинирану технику засновану на питфирингу и његовој комбинацији сопствених тонова који се топе на површини. са своје стране, Жозе Анхел Боа, из керамике Северино Боик, залаже се за иновације и доживљај туризма. Соба у спору је Емили Боик, референца Агоста и врх копља пет генерација које моделирају земљу.
Ла Нава, Национална награда за керамику 2018, чији пројекат Енфангарт нуди обиласке са водичем, курсеве и искуства како бисте били грнчар на један дан
ТРАДИЦИЈА ИМА ПЛАВЕ ОЧИ
На једном крају пута који повезује Агост са Сиерра дел Маигмо лежи грнчарска радионица изгубљена у времену. Плава врата указују на улаз у спољашњу терасу заштићену бигнонијом проширеном цикадама. Емили Боик има плаве очи које одвлаче пажњу посетиоца а његове Нике откривају младалачки дух мушкарац од 71 године негован мудрошћу ових сушних крајева.
„Ако дође крај света, сви бисмо морали да почнемо да правимо лонце“ Емили прича са уверењем некога ко брани један од најстаријих заната на свету. Боик је био професор на Универзитету у Аликантеу, али је након смрти свог оца одлучио да преузме грнчарски посао, фасциниран занатом: „Грнчарија вас повезује са историјом и прецима. Глина има мало памћења јер вам омогућава да одржите традицију, али укључује и многе друге предности: преноси страст према ономе што радите, не штети природи и подсећа нас да смо били култура”.
Емили Боик, традиција има плаве очи
Емили такође наглашава везу између ове професије и медитеранског начина живота: „Грнчарска пића из времена када смо бринули да уживамо у животу. Мирнија егзистенција, у којој је мој отац затварао у подне, ако је недеља била добра да одем да поједем комаде хлеба на смокви ујака Викторијана или да гледам утакмице лоптом из Валенсије. Понекад то помислим брокер са Волстрита би требало да дође овде да носи два врча воде на планину. То је сигурно уклонило сав стрес."
Керамика је савршен мерач времена и његових промена, али је такође погодан за иновације: „Технологија вас може поробити, али може бити и корисна. Ценим што могу да мењам мотор на стругу и што ми то олакшава посао, мада је истина да смо у времену када технологија и њени ексцеси лишили су нас тог осећаја пуне среће”.
Што се тиче будућности професије, Емили потврђује да, упркос недавном пензионисању, он стално размишља о пројектима и отвара своју радионицу сваком посетиоцу: „Осим тога, мој син Јоанет живи у Немачкој и ради на терапијама глином захваљујући струговима”. Постоје уметности способне да овековече сећање кроз нове иницијативе и акције.
ГДЈЕ СЕ ИГРА СЕЋАЊЕ
Емили је познавала моје баку и деду. У ствари, живео је у нашој истој улици Поттери која се данас зове Царрер де лес Цантерериес где се живот није толико променио. Комшија још чисти портал, а палме су порасле у задњој просторији хроматског Испосница Санта Јуста и Руфина, заштитници грнчара.
На улицама које окружују брдо Кастел де Агост последње затворене радионице леже и брдо се увија шарене куће, цветне терасе и Ермитаж Сант Пере, чувар војске кровова пуних неуредних цријепа и висеће одеће.
Можда још имате времена да узмете кока-кола на лопату, гурманска фантазија која овде преовладава у виду 'пица' са јајима, сланином, кобасицама и другим посластицама. Или један цод боретта; можда неке добре мигас за комбиновање са стоним грожђем Виналопо тога никада није недостајало на нашим вечерама. Ходам низ брдо, питајући се да ли је ово 2021. или 1999. док не стигнем до вешернице у којој сам провео толико лета са својом баком пре него што је заборавила моје име.
Више од двадесет година касније, све је остало исто, чак и стари трагови са крчага о које смо трљали сваког јула; брендови који вас подсећају на то одакле долазите и шта смо ми били.
Емили ми је дала мала скулптура божура коју држим испред вешернице у којој се поново осећам као дете. Ништа се не мења, само се трансформише. Можда грнчарија никада није престала да буде уметност играња сећања.