Речи Ренесанса и флоренце из њих настаје слика која се уздигла у ранг иконе: Рођење Венере, Сандра Ботичелија. Богиња која излази из вода удобно се настанила у популарној култури, и довео је свог аутора у први план Куаттроцента.
Овај период је био плодан у Фиренци. Донатело, Филипо Липи или Фра Анђелико отворили су нове уметничке путеве под старатељством Медичија. Касније ће у град стићи Леонардо и Микеланђело, велики мајстори, који су вековима помрачили рад својих претходника.
Ботичелија (1480-1482) 'Мадона из књиге'.
Ботичелијева изложба у Музеју Жак-Андре у Паризу окупља више од четрдесет радова Алесандра ди Маријана ди Ванија Филипепија, званог Сандро Ботичели (у преводу „мало буре“, породични надимак), који доминирао је фирентинским уметничким хоризонтом за време владе Лоренца Величанственог.
Сликар је рођен, одрастао, радио и сахрањен у насељу Огнисанти, која се протеже између Санта Марија Новеле и реке Арно.
У Виа Нуова, данас Виа да Порцеллана, отворио је радионицу која је имала за циљ да задовољи процватну потражњу. Његов положај се учврстио када је позван да наступи три велике фреске у првој фази декорације од Сикстинска капела.
да Филипо Липи је био његов учитељ, убрзо је преузео свог сина Филипина за помоћника. Придружио му се велики списак сликара који су учествовали у развоју многих његових дела.
Музеј Јацкуемарт Андре, Париз.
Париска изложба покушава да дефинише танка линија која раздваја радове мајсторове руке од оних у које су се умешали његови ученици. Иако је Ботичели данас познат по својим митолошким сликама, његова производња је углавном била религиозна: велики комади за олтарске слике и дуга серија варијација на тему Богородице са дететом.
Услови сваког пројекта утврђени су уговором који је дефинисао редослед. У већини случајева, тхе цапоботтега, мајстор радионице, био је задужен за композицију, цртање и сликање елемената које је наручилац захтевао, попут лица и руку појединих ликова у представи. Остало би могли да заврше његови помоћници.
Ботичелијев Портрет Ђулијана Медичија (1478).
Чињеница да је дело у потпуности насликао мајстор повећала је његову цену, па су углавном само најмоћнији наручиоци у сродству или сродству са породицом Медичи, могли су да их приуште.
У великој мери, Ботичелијев успех је био производ способности овог круга да изрази вредности, која је обликовала нови хуманизам по узору на неоплатонску филозофију.
Упрла је поглед у идеје, пројектоване у симболима који су понекад били веома сложени. Венера пудица (названа тако јер се покрила рукама и косом) достигла је велику дифузију. Ово је више од паганског божанства представљало божанску љубав, Хришћанске, а шире и врлине као што су милосрђе, достојанство, либералност, доброта и скромност.
Ботичели је напунио ове врлине грациозношћу и лепотом. Максимални земаљски израз овог идеала била је Симонета Веспучи, племкиња из Ђенове, удата за фирентинског банкара. (даљи рођак картографа). Ово је био сликарев клијент и живео је у палати у близини његове кућне радионице.
'Венере пудица', Ботичелија (око 1485-90).
Историчари су инсистирали да се Ботичелију припише заљубљеност у прелепу Симонету, иако је овај никада није показивао телесно интересовање ни за једну жену и никада се није оженио. Онај који је показао неоспорну приврженост младој жени био је Ђулијано, млађи брат Лоренца де Медичија. У надметању (на средњовековни начин) одржана на Пиазза Санта Цроце, на њој је био изложен транспарент који је Ботичели насликао представљала је Симонету као богињу Минерву.
'Повратак Јудите у Бетулију', Ботичели (1472).
Слика из уметникове радионице изложена у Паризу понекад се поистовећује са овом младом женом, која Умро је од туберкулозе у двадесет и другој години. Изложба укључује и портрет Ђулијана, који је убрзо након тога избоден на смрт у завери против своје породице.
На обе слике налазимо се пре концепт портрета који је раскинуо са средњовековном праксом и фокусирао се, као што је то већ учињено у Фландрији, на тему. Ликови успостављају директан однос са посматрачем. Његове црте су реалистичне упркос његовој стилизацији. Није узалуд портрет младића на аукцији у Сотбију у јануару ове године премашио 92 милиона евра.
Мусее Јацкуемарт-Андре у Паризу.
Али поред великих фигура, икона и митова створених око Ботичелија, Изложба фокусира своју пажњу на мање познате аспекте своје делатности, као што су дизајн таписерија и интарзија. Кључеви су засновани на раду радионице у насељу Огнисанти, конципирани на начин права фабрика.
Како Вазари каже, његова делатност је сликару обезбедила велики приход, који је нестао због његовог расипничког карактера. Пад Медичија и долазак проповедника Савонароле довели су до велике промене у његовом стилу, који је постао узнемирен и покајнички. Његов последњи велики пројекат остао је недовршен: илустрација на Божанствена комедија, од Дантеа.