Енди Ворхол (1928–1987), Мерилин Диптих, 1962. Тејт, Лондон; купљен 1980.
Ордаго је већ покренут. Министар за антиквитете Калед Ел Анани најавио је да Египат планира да отвори прву фазу Великог египатског музеја у децембру и да су зависници од уметности већ у помами. Чиме ће (за сада) нападати највећи археолошки музеј на свету комплетна збирка Тутанкамона – укључујући шест погребних аутомобила фараона – чекајући да на прави начин презентују скоро 50.000 комада египатске уметности која ће заузети његових 48 хектара земље.
У међувремену, и пре него што се сва културна пажња усмери на земљу Нила, савремена уметност жели да вас подсети на најбоље од најбољих последњих векова и контранапада износећи своју артиљерију: Миро, Ворхол, Кало, Гугенхајм... Ови Ово су изложбе које још увек морате да прецртате са листе уметничких дела за 2018.
**МИРО, ГРАНД ПАЛАИС (ДО 4. ФЕБРУАРА) **
Хронолошки, овако је распоређено скоро 150 дела Жоана Мироа са намером да боље објасни уметникову техничку и стилску еволуцију. Највећа ретроспектива посвећена Мироу последњих година обухвата слике, цртеже, керамику и скулптуре: „Открити или поново открити живот и рад посвећеног човека“, кажу у триптиху изложбе, коју је кустос Жан-Луј Пра, био директор фондације Маегхт и пријатељ сликара.
Париска изложба обухвата од првих радова, са већим контактом са земљом и инспирисаних пејзажима Монт Роа, до чврстих и касних потеза кистом, пролазећи кроз њено небо из снова и слика Ла Ферме, које је уверавају Хемингвеј купио од њега након што је провео целу ноћ од бара до бара дижући франке док не добије договорену суму.
Жоан Миро, Ле Царнавал д'Арлекуин 1924-1925. Сједињене Америчке Државе, Бафало. Колекција Олбрајт-Нокс Уметничка галерија Соба Фонда за савремену уметност, 1940.
**ФРИДА КАХЛО: ЛИМИРАЊЕ, ВИКТОРИЈА И АЛБЕРТ (ДО 2. НОВЕМБРА) **
Живот Фриде Кало испричан је кроз њену одећу и ствари. Ово би био најједноставнији начин да се сумира изложба која прикупља – укључујући накит, козметику, фотографије, писма, аутохтону одећу и друге предмете – више од 200 сликарских артикала. Али не, то је много више од тога, Ово је први пут да ове интимне ствари напуштају своју Плаву кућу у Којоакану налази 2004. иза врата купатила.
Ту их је чувао лично муралист Дијего Ривера, њен супруг, а јавно мњење није знало за њихово постојање све до 2007. Данас, захваљујући одличним конзерваторским и рестаураторским радовима Хилде Трујилло, директорке Музеја Фриде Кало, ми можете сазнати у лондонском Вицториа & Алберту како Фрида је побољшала свој идентитет Ревлоновим Еверитхинг'с Роси кармином и ајлајнером од ебановине. Такође погледајте њену шарену аутохтону мексичку одећу заједно са портретима или аутопортретима на којима их је уметница носила и тако из прве руке уверите се како је њен стајлинг био основни део поруке коју је намеравала да пренесе својим радовима.
Фрида Кало на карбонском отиску на клупи 1938, фотографија Николаса Муреја.
**ЕНДИ ВОРХОЛ – ОД А ДО Б И ОПЕТ НАЗАД, МУЗЕЈ ВИТНИЈА (ДО 31. МАРТА)**
Је око најзначајнија монографска изложба о Ворхолу до данас и прва ретроспектива о уметнику коју је организовала америчка институција од 1989. Само из тог разлога, посета овом њујоршком музеју је неопходна. Поред тога, неки од више од 350 комада који чине изложбу су први пут да деле простор, тако да је Енди Ворхол – Од А до Б и назад поново од суштинског значаја за разумевање уметниковог рада као непрекидне целине у којој његове култне поп сериграфије су од виталног значаја, али и његове ране илустрације или његов експериментални филмски рад из 1970-их.
„Мало ко је имао прилику да види овако детаљан приказ његове каријере и објасни размере, живе боје и материјално богатство самих објеката. Представљајући се у три града, ова изложба ће омогућити посетиоцима да искусе рад једне од најважнијих америчких културних личности, као и да боље разумеју Ворхолову уметничку генијалност и смело експериментисање“, рекао је Адам Д. Вајнберг, директор Музеја Витни.
Анди Вархол (1928–1987), Мао, 1972. Тхе Арт Институте оф Цхицаго; Господин и госпођа Франк Г. Логан Пурцхасе Призе и Вилсон Л. Меад фондови, 1974.
**1948: БИЈЕНАЛЕ ПЕГГИ ГУГЕНХАЈМ, КОЛЕКЦИЈА ПЕГИ ГУГЕНХАЈМ (ДО 14. ЈАНУАРА) **
Свет уметности не цени улогу Пеги Гугенхајм у њеној најновијој историји. У.С ми волимо његову неконформност, његову побуну, његово 'добро око', његово покровитељство и касно прикупљање и његов интерес за заштиту великих дела од нацистичког уништења. Из тог разлога, вреди се с времена на време присетити уметничких прекретница које је постигла нећака Соломона Р. Гугенхајма (да, њен ујак је био тај који је основао истоимену фондацију која управља и руководи музејима Њујорка и Билбаа) .
Ова емисија је намењена обележавању 70. годишњице изложбе колекције Пеги Гугенхајм у грчком павиљону на 24. Венецијанском бијеналу. Да бисте то урадили – и захваљујући документима, фотографијама и писмима из тог времена – сцена коју је 1948. године пројектовао венецијански архитекта Карло Скарпа биће делимично реконструисана угостити одабрана дела, којима ће се придружити још неколико позајмљених из разних институција, као што су Композиција бр. 113 (1939) Фридриха Вордемберге-Гилдеварта (Гугенхајма) или Композиција (1936) Жана Хелиона (Музеј у Тел Авиву). Уметност).
Пеги Гугенхајм у грчком павиљону поред два дела Жоана Мироа, на Венецијанском бијеналу 1948.