Det nya Whitney-museet i New York eller när skönheten går in

Anonim

Utsikt från Gansevoort Street

Utsikt från Gansevoort Street

De har jämfört det med ett sjukhus, med vad som skulle kunna vara huvudkontoret för ett läkemedelslaboratorium, med en fabrik... Uppenbarligen byggnaden som italienaren Renzo-piano har utformats som det nya huvudkontoret för ** Whitney Museum i New York ** hyllar kvarteret där det ligger: Meatpacking District . De stora fönstren och den vidsträckta utsikten är en påminnelse om de gamla fabrikerna och slakterierna som omgav (och fortfarande omger) området. Från floden, säger de i New York Times, har den "en något nautisk luft", med avsikt också för att också fira de närliggande hamnen där Titanic skulle ha lagt till.

Låt oss inse det, den nya Whitney, som ligger vid foten av hög linje Det är ingen vacker byggnad. Det är inte en byggnad, som med sin 28 tusen ton stål , gå genom ögonen. Han gillade inte heller granitmuren som Marcel Breuer byggde på Upper East Side 1966 för att hysa samlingen av denna institution för samtida amerikansk konst, men idag anses den vara ett av arkitekturens mästerverk i New York, och Whitney skulle fortfarande vara där om det inte vore för det faktum att huset har vuxit ur det för ditt mer än 22 tusen verk , av vilka tusentals, just på grund av det utrymmesproblemet, aldrig har ställts ut.

Det nya Whitney-museet

Välkommen till det nya Whitney Museum

Förmodligen händer samma sak med byggnaden ritad av Renzo. Om några år kommer vi inte ens ihåg att vi förväxlade denna metalliska massa med ett sjukhus. Egentligen är det något som händer så fort man sätter sin fot i dess lobby, eller Piazza, som Piano har kallat det. Väl inne, Whitneys nya högkvarter erövrar alla skeptiker , konstälskare och de som inte gillar museer.

Den nya Whitney har sin skönhet på insidan och vi förklarar varför du bör konvertera den eftersom det öppnar sina dörrar nästa maj 1 maj i ett nytt obligatoriskt besök i New York:

- piazzan eller, mer specifikt, lång, på grund av dess rektangulära form . Museets lobby välkomnar dig med sitt stora glasfönster, ett mycket tunt membran som skiljer museet från gatan. Piano ville att staden skulle prata med museet, och museet skulle prata med staden, han ville bryta med skrämseln som orsakades av Breuers byggnad.

- Rostat bröd och pizzor på Untitled café, på samma Piazza, utan att behöva betala museets entréavgift; och den moderna amerikanska köksmenyn Studiocaféet , i åttondelen. Danny Meyer, som redan var ansvarig för det tidigare huvudkontorets kafé, verkar fortfarande här, men menyerna har designats av Michael Anthony från den legendariska Gramercy Tavern. Bara för att äta här, det är värt ett besök.

Exteriören av Whitney Museum på High Line

Exteriören av Whitney Museum på High Line

- Richard Artschwagers hissar : ett av de sista verken av konstnären som dog 2013. Den nya Whitney det är en tom duk för konstnärer , är ett museum för konstnärer, för att hänga upp sina verk och för dem att tro med och på det. Och det första beviset är dessa tre enorma hissar/konstverk designade av Arschwager.

- Utsikterna: från utsiktspunkterna mot floden och från terrasserna mot staden. **Du kan se Empire State och den nya 1WTC **, och du kommer att se några imponerande solnedgångar tvärs över hudson . Whitney är ett museum designat för att "hänga ut". Efter att ha sett ett galleri hamnar du på en terrass, eller i sofforna med utsikt över floden. Alltid omgiven av konst, från stolarna, till fasaden eller väggarna.

- Gallerierna : invaderas av naturligt ljus som kommer in från öster och väster, och när det gäller åttonde våningen även genom taket. De får höjd från topp till botten, eftersom samtida verk kräver mer utrymme, och de har inga kolumner. De är fantastiska och fulla av möjligheter.

Det förnyade Meatpacking District-museet

Det förnyade Meatpacking District-museet

– Samlingen: America is Hard to See (Amerika är svårt att se) är museets första utställning, som består av mer än 600 verk ur den egna samlingen, varav en fjärdedel aldrig tidigare visats. Curatorerna för Whitney har gjort ett fantastiskt jobb med att välja ut de mest kända och de minst kända. 115 år av amerikansk konst (från 1900 till 2015), en mycket komplett vision av komplexiteten hos amerikansk konst och samhälle under detta århundrade , vilket markerar en perfekt start för alla de framtida utställningar som redan har annonserats, såsom retrospektivet tillägnad Frank Stella , eller den första utställningen tillägnad konstnären Rachel Rose , både på hösten... Ge utrymme och synlighet till kvinnliga konstnärer är ett grundläggande mål för museet, och vi applåderar det, efter Rose, kommer utställningen tillägnad filmskaparen Laura Poitras , efter hans framgång med dokumentären medborgare fyra ; och kubanernas Carmen Herrera (hösten 2016) och det av Sophia Al Maria

Följ @irenecrespo\_

*** Du kanske också är intresserad av...**

- 14+5 skäl att besöka MET för dess 145-årsjubileum

- Allt du behöver veta om Meatpacking District

– Saker du borde veta om One World Trade Center

– Tacos är den nya burgaren i New York

– Typiska rätter att äta i New York som inte är hamburgare

- De bästa hamburgarna i New York

- Gastronomisk roadtrip genom USA (första delen)

- Gastronomisk roadtrip genom USA (andra delen)

- Millennials gastronomi

- Gastronomiska trender 2015

- Bichomania: modet att äta insekter i New York

- Alla artiklar av Irene Crespo

© Robert Bechtle

'61 Pontiac, 1968/1969

Amerika är svårt att se

Amerika är svårt att se

Läs mer