Lina Bo Bardi, Cam Evi, São Paulo, Brezilya, 1952
Özel iç tasarım, tarihi ve gelecek beklentileri Home Stories: 100 yıl, 20 Vizyoner İç Mekan (100 yıl, 20 Vizyoner İç Mekan) sergisinde bir araya gelerek bir yolculuk çiziyor. iç tasarımın tarihi.
Kapsamlı bir araştırma ve belgeleme çalışması sonucu ortaya çıkan sergide, mimar ve iç mimarlar tarafından hazırlanan toplam 20 proje yer alıyor. Adolf Loos, Finn Juhl, Lina Bo Bardi, Assemble ve Elsie de Wolfe ve sanatçılar gibi Andy Warhol ve Cecil Beaton.
Home Stories: 100 yıl, 20 Vizyoner İç Mekan açılıyor 8 Şubat 23 Ağustos 2020 tarihine kadar ziyaret edilebilir. Weil am Rhein'deki (Almanya) Vitra Tasarım Müzesi'nde.
Karl Lagerfeld'in Monte Carlo'daki dairesi, Memphis, Monaco, ca. 1983
KENDİNİN ANLATISI OLARAK EV
Evimiz, üzerinde yürüdüğümüz zeminden, altında uyuduğumuz tavandan ve arasında yaşadığımız duvarlardan çok daha fazlasıdır. Yaşam tarzımızın ifadesidir, günlük yaşamımızı etkiler ve refahımızı belirler.
Evin evrimi, insanoğlunun tarihi ile el ele gider ve Home Stories'in yansıtmak istediği şey tam olarak budur: son 100 yılın sosyal, politik ve teknik değişimlerinin evimizin çevresine nasıl yansıdığını.
Yojigen Poketto mikro konut, Elii Madrid stüdyosu tarafından, 2017
ÖZEL KONUTUN MODERN TARİHİNİ YENİDEN KEŞFETMEK
Günümüzde ev için mobilya, kumaş, dekoratif unsurlar ve yaşam tarzı aksesuarlarının tasarımı ve üretimi, her türlü girdiyi almaya devam eden devasa bir küresel endüstri.
IKEA kataloğu, 1974
Serginin odağında batı iç tasarımına damgasını vuran büyük durakları buluyoruz: güncel konulardan – artan alan kıtlığı ve özel yaşam ile profesyonel yaşam arasındaki sınırların ortadan kalkması gibi – 70'lerde çatı katının keşfi 1960'larda gündelik konut kültürünün başarısı ve 1950'lerde modern ev aletlerinin ortaya çıkışı, 1920'lerin açık kat planlarına.
İç tasarım dünyasındaki trendler, dünyanın değiştiği hızda doğuyor, iç içe geçiyor ve değişiyor, sosyal ağların katılmakta gecikmediği her türlü medya aracılığıyla yayılıyor.
Home Stories, eklemli bir geriye yolculukta (2020'den 1920'ye), iç tasarım etrafında bir sosyal analiz yürütmeyi amaçlıyor. Bir evdeki mekanların tasarımının, bireysel tasarım kişiliklerinin yanı sıra sanat, mimari, moda ve set tasarımından ne ölçüde etkilendiğini anlatıyor.
Martine Bedin, Süper, 1981
ÇAĞDAŞ İÇ TASARIM
Örnek ile başlar çağdaş iç tasarıma bir bakış Uzay, ekonomi, çevre olarak vaftiz edildi: 2000 – bugün.
Burada, özel evdeki radikal bakış açısı değişikliğine aşağıdaki gibi çalışmalarla tanık oluyoruz. Madrid'deki Elii mimarlık stüdyosu tarafından yapılan Yojigen Poketto mikro konutu (2017) veya Arno Brandlhuber'in Antivilla'sı Potsdam (2014) yakınlarında, mekanları ayırmak için kumaşlar kullanılarak bir eve dönüştürülen eski bir fabrika.
Kendi adına, proje Granby Four Streets Toplu Konut Liverpool'da (2013-2017) sözde paylaşım ekonomisinin iç tasarıma nasıl yansıdığını gösteriyor.
Son olarak İngiliz tasarımcı Jasper Morrison , sergi için özel olarak yaratılmış resimler içeren bir makalede, Bir evin atmosferini ve karakterini yaratmak için tek tek nesnelerin ve nesne gruplarının anlamını analiz eder.
Arno Brandlhuber'in Potsdam yakınlarındaki Antivilla'sı (2014)
RADİKAL KIRILMA
ulaşana kadar zamanda geriye yolculuk etmeye devam ediyoruz. 1960'lar ve 1980'ler arasında iç tasarımın yeniden keşfi, iç tasarımda geleneklerin kırılmasının yaşandığı ve mobilya, desen ve süslemelerin anlamını yansıtır.
Burada nasıl olduğunu keşfediyoruz Karl Lagerfeld, Memphis nesnelerinin tutkulu koleksiyoncusu , Monte Carlo evini abartılı bir postmodern konut haline getirdi; tarafından tanıtılan vivre à l'oblique (eğik yaşam) kavramının doğuşuna tanık oluyoruz. Claude Ebeveyn ve Paul Virilio 70'lerin başında.
Çatı katının coşkusu şu şekilde temsil edilir: Andy Warhol'un New York'taki Gümüş Fabrikası, Terk edilmiş bir fabrikada barınmanın en iyi örneklerinden biri.
Ek olarak, müzenin dışında yer alan orijinal boyutta erişilebilir iki enstalasyon buluyoruz: efsanevi heykelin yeniden inşası. FanteziManzara (1970) ve mikro ev altı küp (1971) George Candlelis.
Nat Finkelstein, Andy Warhol ile Fabrika Panoraması, New York, ABD, 1964-67 (fotoğraf: 1965)
DOĞA VE TEKNOLOJİ
Sergide düşünülen bir sonraki aşama, 1940'tan 1960'a kadar olan dönemdir. resmi ve avangard dil giderek daha fazla sayıda Batılı eve ulaşıyordu.
İçinde İdeal Ev Sergisi Londra (1956) görülebilir Peter ve Alison Smithson'ın Geleceğin Evi , yenilikçi malzeme ve cihazlarla fütüristik bir iç mekanla donatılmıştır.
İç ve dış arasındaki geçiş bu aşamada temel bir rol oynadı ve Home Stories bunu bize şu şekilde gösteriyor: Brezilyalı mimar Lina Bo Bardi'nin São Paulo'daki Cam Evi (1950/51).
Aynı şekilde, o andaki siyasi durum (tam savaş sonrası) ile iç tasarımdaki eğilimler arasındaki bağlantı ortaya çıkıyor. Richard Nixon ve Nikita Chruschtschow arasındaki ünlü "mutfak tartışması".
Alison ve Peter Smithson, Geleceğin Evi, 1956
BAŞLANGIÇLAR
Geçmişe yaptığımız yolculuk bizi her şeyin başlangıcına götürür: modern iç tasarımın başlangıcı, serginin 1920'lerin konut ve dekorasyon kavramlarıyla ilişkilendirdiği.
Serginin bu aşamasında bize aşağıdaki gibi unsurlar sunuluyor: Modern Hareket (Neues Bauen), Mies van der Rohe'nin Brno'daki Tugendhat Villası (Açık kat planı ve iç içe alanlara sahip ilk evlerden biri), Adolf Loos'un Prag'daki Villa Müller'i (farklı seviyelerde farklı yükseklikteki odalarla birlikte) veya Josef Frank'in Akzidentismus (ya da rastlantısalcılık) ilkesi.
Ancak herkes bu modernist anlayışlarla aynı fikirde değildi. Örneğin, göre Elsie de Wolfe -ilk profesyonel mobilya tasarımcılarından biri ve The House in Good Taste kitabının yazarı olarak kabul edilir- “her şeyden önce içinde yaşayan kişinin kimliğini sunma amacını yerine getiren bir iç mekan”.
Aynı düşünce fotoğrafçı ve tasarımcı Cecil Beaton Ashcombe Evi'nin mobilyaları için plastik sanatlardan, tiyatrodan ve sirk halkasından ilham aldığını söyledi.
Ludwig Mies van der Rohe, Villa Tugendhat, Brno, Çek Cumhuriyeti, 1928-30
AZALTMA VS. SÜSLEME
İç tasarımın bu yapılandırma döneminde, daha sonraki yıllarda geliştirilen ve iki uç noktayı belirleyen çok sayıda tartışma yaşandı: bir yanda işlevsellik ve indirgeme, diğer yanda bireysellik ve süsleme.
Günümüze kadar gelen bu ikilem, Ev Öyküleri sergisine de yansımıştır. tasarımcıların bir asır önce kendilerine sordukları ve bu güne kadar nesillerdir kendilerine sordukları soru: Nasıl yaşamak istiyoruz?
Numunenin bir parçası olarak Danimarkalı tasarımcı Verner Panton tarafından Visiona 2'nin yeniden inşası itfaiye istasyonunda sunulacak: 20. yüzyılın en dikkat çekici iç mekanlarından biri olan pop kültürü ve bilim kurgudan ilham alan kırmızı ve mavi organik bir manzara.
Sergi ayrıca şunları içerir: konferanslar, halkla söyleşiler, çalıştaylar ve diğer etkinliklerle zengin bir program Vitra Tasarım Müzesi'nde gerçekleşecek.
Home Stories 8 Şubat - 23 Ağustos 2020 tarihleri arasında ziyaret edilebilir.